改編自勞勃布洛奇(Robert Bloch)於1959年發表的同名小說，由安東尼柏金斯(Anthony Perkins)、珍娜李(Janet Leigh)、薇拉麥爾斯(Vera Miles)和約翰蓋文(John Gavin)等人主演，導演則是亞佛列德希區考克(Alfred Hitchcock)。製作成本大約是八十萬美元，當年在北美橫掃了九百一十萬美元，僅次於【萬夫莫敵】(Spartacus)而屈居亞軍，也是希導(Alfred Hitchcock)導演生涯中最賣座的作品。此片問世至今已超過六十年卻仍不斷地獲得讚譽，美國國家電影保護局於1992年將其收入保存名單裡，美國電影學會於1998年將其列為百年百大電影之一、於2001年又將其奉為百年百大驚悚片之首、於2007年重選百年百大電影時更是將其名次再往前排，其崇高的歷史地位已是眾所公認了。遲至今日才拜見此片實在有點汗顏，但這是因為我心懷敬畏而卻步不前所導致。stO
絕對是希導(Alfred Hitchcock)最知名的作品(甚至有許多人認為就是他最優秀的作品，即使講得保守一點，至少也會在前三名吧。)，各方面都像是藝術品般精美細緻，情節曲折離奇，氛圍緊繃懸疑，運鏡巧妙嫻熟，其中對精神分裂、暴力傾向與性慾壓抑等心理疾病的描繪相當露骨，整個故事的意境亦因此顯得深沉窒悶且恐怖駭人。希導(Alfred Hitchcock)展現了出神入化的說故事功力，而柏納赫曼(Bernard Herrmann)完全使用弦樂的配樂也成功地使驚悚意味更形濃厚(被美國電影學會列為百年百大配樂第四名)。現在已被看作是砍殺電影的濫觴，對後來許多心理驚悚片產生了深遠的影響。
瑪麗安因為想跟情郎山姆雙宿雙飛而私吞了老闆交代要存進銀行的四萬美元(她的內衣與手提包雙雙由白色變成黑色，象徵她的良心由純潔變成髒污。)，她連夜開車遠離了鳳凰城，後來將車停在路邊過夜時引起了警察的注意，觀眾彷彿也被她的提心吊膽所傳染而跟著變得焦慮不安。因為長途開車而疲累不堪的她後來入住了有點偏僻的貝茲旅館，這家旅館好像是由一對母子所經營。她在浴室被殘殺的橋段來得又急又猛(短短四十幾秒裡居然剪接了近八十個鏡頭，簡直令人魂飛魄散，那股恐懼感彷彿穿透過螢幕震懾了觀眾，甚至令人在洗澡時也會莫名地感到心驚膽跳。@@)，觀眾在毫無心理準備下即目睹了這樁慘劇，鏡頭刻意以陰影遮住了兇手的容貌，不過希導(Alfred Hitchcock)向觀眾暗示兇手是諾曼那個已經精神失常的母親。
瑪麗安的下落不明，她的姊姊萊拉著急地從鳳凰城趕到山姆居住的地方，但是他根本不知道她在哪裡，而她的老闆所聘請的私家偵探亞柏蓋斯亦尾隨來到，於是大家開始尋找她的下落。地毯式搜尋的亞柏蓋斯終於找上了貝茲旅館，他發現到瑪麗安的確在這裡住宿過，也察覺出諾曼的行為有點怪異，於是他在向萊拉簡單報告調查結果後又回到貝茲旅館想去探詢諾曼的母親。他狐疑地進到了貝茲家的豪宅，卻在二樓被迎面而來的利刃所刺殺，這一橋段也是來得令人猝不及防，鏡頭刻意由上往下而再度讓觀眾無法看出兇手到底是誰，不過希導(Alfred Hitchcock)也再度向觀眾暗示兇手是諾曼的母親。
原本答應要再回電的亞柏蓋斯突然失去音訊，山姆和萊拉去徵詢警長後赫然得知諾曼的母親早在十年前就過世了，明明曾在窗邊看見老婦人身影的山姆於是和萊拉再度前往貝茲旅館，他們假扮成夫妻，由山姆絆住諾曼，而萊拉則偷偷前往旁邊的豪宅去找他的母親。萊拉在屋裡尋找老婦人的這個橋段真的很恐怖，希導(Alfred Hitchcock)還很壞心地以鏡子小小地捉弄了已經精神耗弱的觀眾。謎底終於揭曉了，諾曼的母親原來只是一具乾屍，全部的罪行都是他獨自犯下的(觀眾或許早就料到事有蹊蹺，但如此真相還是令人瞠目結舌，我甚至渾身都起了雞皮疙瘩。@@)。
末了，心理學家在警察局裡對著眾人解說諾曼扭曲的精神狀態可謂探驪得珠般將真相做了一番詳細的解釋，這個橋段只有短短幾分鐘，但是後座力卻十足驚人，因為心理學家所說的話著實令人毛骨悚然。原來諾曼的母親不是自殺而是被他所殺，弒母後的他變得精神錯亂，他甚至將母親的屍體盜走並放在家裡就像她還活著一樣(以他喜歡製作標本來暗示真相實在是極為高竿的象徵手法啊)，他一人分飾兩角，從頭到尾都將別人(包括觀眾)唬得一楞一楞的。
女主角珍娜(Janet Leigh)是希導(Alfred Hitchcock)偏愛的類型──金髮美女，當時卅歲出頭的她稱職地飾演了一時意志不堅而捲款潛逃的瑪麗安，她的戲分集中在前半段，因為瑪麗安很快就遇害了，不過她細膩逼真的演出肯定讓觀眾留下了深刻的印象(瑪麗安無疑就是她最知名的角色，還讓她獲得唯一的奧斯卡最佳女配角提名呢！)。當年未滿卅歲的安東尼(Anthony Perkins)則傳神地詮釋了陰沉暴戾的諾曼貝茲(被美國電影學會選為百年五十大反派第二名，僅次於【沉默的羔羊】(the silence of the lambs)的漢尼拔萊克特。)，這個變態殺手最後在偵訊室裡竟然完全進入了扮演母親角色的心理狀態中，那一抹邪惡的微笑真是令人不寒而慄，光這個表情就足以令人稱讚他的演技精湛了！
總結來說，希導(Alfred Hitchcock)自一開始就營造出難以言喻的懸疑驚悚感並神乎其技地瞞過觀眾的耳目，讓一直以為自己居於老天視角而明瞭全局的觀眾最後像是被狠狠甩了一巴掌般變得狼狽不堪。觀眾茫然無措又恍然大悟，原來四萬美元算是紅鯡魚而瑪麗安則是麥高芬，兩者都只是催化劑罷了，因為整起事件的真相才是重頭戲。而且其實片名早已揭露了一切：諾曼就是喪心病狂的瘋子，只是駑鈍如我沒有那個慧根能夠去理解。stO
先來提一些選角時的傳聞。有許多知名女星都曾是瑪麗安的考慮人選。希導(Alfred Hitchcock)在還沒開拍前曾向媒體表示過要用海倫海斯(Helen Hayes)或茱蒂絲安德森(Judith Anderson)來演諾曼的母親，這很明顯是個詭計，據說當時有很多女星寫信向他尋求面試。希導(Alfred Hitchcock)希望讓史都華惠曼(Stuart Whitman)來飾演山姆，但環球堅持要用約翰(John Gavin)。
接著來講一些拍攝前後的瑣事吧。希導(Alfred Hitchcock)很喜歡《Celle qui n'était plus》而想要購買翻拍版權，不料早已被亨利喬治克魯佐(Henri-Georges Clouzot)捷足先登了，當時後者拍出【浴室情殺案】(les diaboliques)之後獲得滿堂喝采，有些人甚至認為拍得比希導(Alfred Hitchcock)還像希導(Alfred Hitchcock)，由於該片是小成本黑白電影，所以希導(Alfred Hitchcock)就決定拍此片來證明他才是驚悚大師。希導(Alfred Hitchcock)的助手佩姬勞勃森(Peggy Robertson)向他推薦了原著，按照往例，他匿名向作者買了翻拍版權，這次花了九千美元。派拉蒙不太想拍此片，所以希導(Alfred Hitchcock)決定自行籌資，並且移師到環球的片場拍攝，最後亦由環球來發行，奇怪的是片中仍放上了派拉蒙的標誌。其實最先編寫劇本的是詹姆斯卡瓦納(James P. Cavanagh)，但他的作品未能讓希導(Alfred Hitchcock)滿意，後來被採用的是約瑟夫史蒂法諾(Joseph Stefano)所寫的版本。諾曼貝茲的原型是艾德蓋恩(Ed Gein)，在原著小說裡，他其實是個矮肥的中年男子，但希導(Alfred Hitchcock)希望能讓觀眾對他多一點憐憫和喜愛而改變了他的角色設定，而這當然也有考慮到票房吸引力。希導(Alfred Hitchcock)很滿意柏納(Bernard Herrmann)的配樂，甚至多給了他一倍的薪酬(從一萬七千美元變成三萬四千美元)。希導(Alfred Hitchcock)原本在浴室刺殺橋段不想放配樂，但在聽了柏納(Bernard Herrmann)的配樂後隨即改變了主意。薇拉(Vera Miles)的片酬是週薪十萬零七百美元。安東尼(Anthony Perkins)的片酬就是四萬美元。珍娜(Janet Leigh)的片酬是兩萬五千美元(這是她和派拉蒙的最後一部片約，只拿了她原本行情的四分之一。)，她只拍了三週，其中一週完全都在拍浴室橋段。希導(Alfred Hitchcock)原本不想將故事設定在耶誕節，但在他發現拍攝瑪麗安要開車離城被老闆撞見那幕有拍到街上的一些耶誕裝飾後也只好順勢修改了。希導(Alfred Hitchcock)對情節可說是保密到家，不只要求劇組人員必須發誓不洩露秘密，而且直到要拍結局時才將劇本發給他們，他甚至在片場擺了一張屬於貝茲太太的椅子來迷惑他們。浴室橋段兩個演員都使用了替身，沒有安東尼(Anthony Perkins)，也不是珍娜(Janet Leigh)(代替她上場的是當年的《花花公子》玩伴女郎瑪麗蘭佛(Marli Renfro)，她的酬勞只有四、五百美元。)。
最後則是花絮。這次希導(Alfred Hitchcock)在哪裡真的很難發現：在瑪莉安走進辦公室時站在外頭背對著她的那個戴著牛仔帽的男人(他很早就出現了，因為他知道觀眾會一直尋找他在哪裡，而他不想影響他們對情節的專注。)。貝茲豪宅的原型來自艾德華霍柏(Edward Hopper)於1925年所繪的《house by the railroad》，這幅畫自1930年起就一直被收藏在紐約現代藝術博物館。諾曼母親的聲音出自薇吉妮亞格雷格(Virginia Gregg)、保羅傑斯明(Paul Jasmin)與珍奈諾蘭(Jeanette Nolan)三人，但在偵訊室裡那段獨白則全是出自最前者。情節開始的時間其實就是劇組開拍的時間。萊拉在豪宅裡找尋貝茲太太的橋段和威廉福克納(William Faulkner)的短篇故事《a rose to Emily》有點像。希導(Alfred Hitchcock)以巧克力糖漿來充當血。情節在審查時遭受到很多阻撓讓希導(Alfred Hitchcock)相當無奈。美國電影協會原本不允許台詞裡出現『異裝癖』這個字，他們在明瞭這是醫療臨床詞彙後才改變了想法。希導(Alfred Hitchcock)的最後一部黑白片，也是他最後一次被提名為奧斯卡最佳導演。當時美國電影院常常一直輪播著電影，觀眾可以在任何時候進場，但希導(Alfred Hitchcock)與電影院簽約要他們不可以讓觀眾在半途入場，這個入場規矩確立後被施行至今。1960年的四萬美元差不多等於今日的卅五萬美元。派拉蒙給希導(Alfred Hitchcock)的資助不多，所以他必須獨立募足資金，據說最後他的獲利超過一千五百萬美元(超過現在的一億三千萬美元)。原本預定於1966年在電視上首播，但因為有參議員的女兒遇刺身亡而取消(此事直到2019年才曝光)，後來此片於1969年重映，隔年終於在電視上首播。華特迪士尼(Walt Disney)覺得此片很討厭而在往後都拒絕希導(Alfred Hitchcock)進到迪士尼樂園拍攝，有趣的是，迪士尼現在握有五部希導(Alfred Hitchcock)作品的版權。派翠西亞希區考克(Patricia Hitchcock)在今年過世後，薇拉(Vera Miles)成為卡司中唯一還活著的人。
http://www.imdb.com/title/tt0054215/
2021/12/27
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