漫步在月球陰暗面的克拉克周

 

改編自東野圭吾自2008年開始連載將近兩年的同名小說(我在三天前看完了)，由木村拓哉與長澤雅美聯合主演，導演則是鈴木雅之，票房超過了四十六億日圓，年度排名可以擠進前廿。

五星級飯店的氣派裝潢與高貴氛圍著實令人嘆為觀止(我差點以為這是觀光宣傳影片stO)，書名的意涵亦顯而易見：每個人都是戴著面具入住飯店，沒人知道這些賓客在想些什麼，以此暗指人心深沉難測。可謂是去無存菁的改編，將原作中一些旁枝末節予以刪掉或簡化，以此來讓觀眾聚焦在警察與飯店聯手緝兇的主題上，絕對可以算是兼具推理趣味與職業省思的故事。木村與長澤的對手戲相當精彩，兩人身分的不同與思考的差異營造出不同凡響的戲劇張力且強調了盡忠職守的職人精神。

真兇是誰令人驚訝不已(這個伏筆堪稱巧妙)，此人就在觀眾幾乎已經忘了她的時候突然出現並露出獠牙，其故布疑陣的功力實在高明，警方的注意力被轉移了(只有新田察覺到事有蹊蹺)，飯店的警戒心也消失了(山岸渾然不知自己已被盯上)，極為巧妙地為自己營造出相對安全的行兇環境，如此工於心計又善於喬裝的兇手由松隆子來飾演實在是很適合，歌舞伎世家出身的她一出場就立刻進入狀態，短短幾分鐘就收畫龍點睛之效。

結局出人意表，兇手的殺意像是閃現寒光的利刃，而新田的行動則有如及時救命的解藥，他於千鈞一髮之際成功拯救她的橋段為全片最高潮，甚至可以說長達兩個小時的鋪陳就是為了這一幕而已。

花絮：富士電視台曾於2020年初與2021年底播映。

http://www.imdb.com/title/tt7502322/
2024/03/20

 

由吉勒摩戴托羅(Guillermo del Toro)自製自編(與凡妮莎泰勒(Vanessa Taylor)合寫)自導，獨挑大樑則是莎莉霍金斯(Sally Hawkins)，製作成本將近兩千萬美元，在北美收入六千多萬美元，在海外則掃進一億三千多萬美元，全球票房差一點就達到兩億美元，年度排名第四十九。當年隨即在威尼斯影展摘下金棕櫚，隔年也獲得奧斯卡獎最佳影片、最佳導演與最佳原創劇本等十三項提名且最終強勢地抱回最佳影片與最佳導演兩個大獎以及最佳原創音樂與最佳美術設計兩個技術獎，真可謂是風光無限。

在【黑湖妖潭】(the creature from the black lagoon)裡愛著女主角的魚人因為模樣醜怪而無緣一親芳澤，耿耿於懷的戴導(Guillermo del Toro)後來半開玩笑地決定要幫牠圓夢而拍出了此片。像是一篇寓意深沉且藝術性濃厚的黑暗童話，昏黃暗沉的色調散發出無法掩藏的憂鬱，繚繞盤旋的老歌則流洩出難以言喻的感傷，在氛圍的掌握上可謂細膩精緻。故事發生在1962年巴爾的摩一個政府高度設防的實驗室裡，當時正值古巴飛彈危機(國外)與民權運動熱潮(國內)，美蘇冷戰諜對諜也瀰漫著肅殺氣息，社會對立的衝突情況也日趨嚴重，戴導(Guillermo del Toro)精準地捕捉到那個時代躁動的狂亂面貌，也以此紀念這段畸形的禁忌戀情。

一個是被殘忍實驗的類人兩棲生物，一個是被輕蔑對待的瘖啞女清潔工，弱勢者往往無力反抗而只能默默承受，也正是因為如此，兩人對彼此呴溼濡沫的情意就愈加令人動容。在那麼嚴密拘束的環境裡，兩顆孤單受傷的心也就自然而然地依偎在一起，無論遇到什麼羞辱或欺凌都可以淡然看待，因為知道還有另一個處境相似的人也正掛念著自己，如此心靈支柱似乎能讓原本軟弱的人突然變得堅強，三個弱勢者(瘖啞人、同性戀者與黑人)合作將牠帶出實驗室也多少可視為他們在爭取權利或反抗體制(不過當然蘇聯間諜會從旁協助是有著不同於他們的動機)。

莎莉(Sally Hawkins)幾乎沒有台詞(唯一的例外在伊莉莎幻想的共舞時開口唱歌，卻在一片幸福中透出了一抹落寞。)，她以精湛的演技詮釋出卑微卻堅毅的伊莉莎，光靠著表情與動作就可以準確地表現出瘖啞人的神態著實令人讚嘆；理查簡金斯(Richard Jenkins)和奧塔薇亞史賓賽(Octavia Spencer)也稱職地扮演了襯托紅花的綠葉；而麥可夏儂(Michael Shannon)則傳神地揣摩出衣冠禽獸史崔克蘭，他自大妄為的心態令人不齒，他蠻橫殘暴的行為則讓人畏懼，他才是怪物，而類人兩棲生物不是。

雖然情節古怪荒謬(人類和類人兩棲生物相戀)，不過意涵卻高尚超凡(弱勢者真心相助)，瀕亡的伊莉莎被牠的魔力所治癒，結局也留下了寬廣的想像空間。片名極富詩意，水可以是任何形狀，而表達愛的方式也是，以水喻愛的意境著實優美動人，而此時百感交集的觀眾絕對同樣盼望平凡的自己也能找到心愛的對象並相知相惜地共度一生……QQ

花絮：戴導(Guillermo de Toro)自2011年就開始籌畫了，他還自費雇用一個團隊來設計類人兩棲生物和實驗室。戴導(Guillermo de Toro)曾向環球提出重拍【黑湖妖潭】(the creature from the black lagoon)的計畫遭到拒絕。戴導(Guillermo de Toro)原本想要拍成黑白片。戴導(Guillermo de Toro)首次和女性合寫劇本。戴導(Guillermo de Toro)寫了主要角色的背景故事給主要演員們，不過他沒有強迫他們一定要閱讀或運用。賈爾斯原本是要寫給伊恩麥克連(Ian McKellen)演的。類人兩棲生物的樣貌取自【黑湖妖潭】(the creature from the black lagoon)、《地獄怪客》(Hell Boy)的亞伯夏普恩以及威廉布雷克(William Blake)的兩幅畫作──《跳蚤的幽靈》(the ghost of a flea)與《偉大的紅龍與日光蔽體的女人》(the great red dragon and the woman clothed with the sun)。九成以上的部分是棚拍，有些外景用了人造雨。道格瓊斯(Doug Jones)每天要花三小時去穿上類人兩棲生物服裝。電腦特效由遺產所製作。戴導(Guillermo de Toro)是因為看了【指匠情挑】(fingersmith)而決定邀請莎莉(Sally Howkins)來主演。女主角的姓氏(『Esposito』)在義大利語中是『暴露』的意思。伊莉莎住家樓下的電影院名稱(『Orpheum』)取自希臘神話裡的奧菲斯。伊莉莎幻想中的共舞致敬了【follow the fleet】。宣傳海報由台裔的詹姆斯簡(James Jean)手繪完成。首部贏得奧斯卡最佳影片的科幻片。不少人指出此片涉嫌抄襲，例如保羅津德爾(Paul Zinedl)的兒子控告戴導(Guillermo de Toro)抄襲他父親寫的【let me hear you whisper】，不過戴導(Guillermo de Toro)鄭重表示從未看過該片，而法院隨後也駁回了告訴。

http://www.imdb.com/title/tt5580390/
2024/03/12

 

由奧瑞歐保羅(Oriol Paulo)自編(與拉拉山迪姆(Lara Sendim)合寫)自導，領銜主演的是馬力歐卡薩斯(Mario Casas)、芭芭拉蘭妮(Bárbara Lennie)、何賽科羅納多(José Coronado)和安娜瓦格納(Ana Wagener)等人，製作成本是四百萬歐元，當年在西班牙囊括了三百六十多萬歐元，而全球票房大約是三千一百萬美元。

峰迴路轉的劇本相當優秀，雖然多重翻轉的故事架構難免會出現不穩固的情況(最為美中不足之處大概在於如果亞德里安的委託律師菲力克斯發現自己推薦的女律師其實還沒去找他不就整個計畫都露餡了嗎@@)，不過仍然可算是瑕不掩瑜。當中最令人讚嘆的絕對是對白的雕琢，亞德里安一直謊話連篇以規避其罪行，而女律師則要努力地套出其自白，兩人鬥智的過程堪稱精彩。

最後一個反轉(女律師的真實身分)可謂畫龍點睛，其實眼尖的觀眾多少可以察覺出蹊蹺，因為保導(Oriol Paulo)已經給了很多次提示。女律師在與亞德里安對談的過程中不斷地戳破他的謊言並刺探他的內心，卑劣無良的他就在她巧妙的引導下幾乎全盤托出而絲毫沒有察覺自己已經掉入圈套，也由此呼應了片名。整體而言，有點像是觀眾只能跟著情節走而不太能自己嘗試推理的敘述性詭計，但不可否認的是情節的鋪陳與伏筆的埋設都相當高明。

花絮：被許多國家翻拍。

http://www.imdb.com/title/tt4857264/
2024/02/27

 

由達米恩查澤雷(Damien Chazelle)自編自導，擔綱演出的則是萊恩葛斯林(Ryan Gosling)與艾瑪史東(Emma Stone)，製作成本是三千萬美元，北美票房為一億五千萬美元，海外票房也逼近三億美元，全球票房將近四億五千萬美元，年度排名第十七。稍後更獲得奧斯卡獎十四項提名，追平了歷來最高紀錄，最後也捧回最佳導演、最佳女主角、最佳原創音樂與最佳原創歌曲等六項。總之，此片當年在專業影評和商業票房兩方面都取得了優異的成績，可謂是大豐收。

美麗動人的畫面，惆悵感傷的氛圍，婉轉動聽的音樂，輕盈俐落的舞步，非常著迷歌舞片的查導(Damien Chazelle)在雜揉各家後以寫實卻也虛幻的表現手法描繪出一個追逐夢想的故事。萊恩(Ryan Gosling)與艾瑪(Emma Stone)真的很登對，俊男俏女就是令人賞心悅目(她的服裝樣式與用色著實令人驚豔@@)，對戲共舞都散發出溫暖又心酸的感覺，而以如今略顯小眾的爵士樂為主題與布景或服裝的風格也讓整個故事氛圍顯得懷舊。

迷人的夜景，憂鬱的心情，失意的兩人在微亮的夜空下就著音樂翩然起舞，那畫面夢幻得令人神往，可是現實卻殘酷得令人心累。主題曲「city of stars」款款地傾訴衷情，也細膩地比喻了兩位主角的心境，滿天的繁星對照著脆弱的心靈，城市的喧囂襯托出人們的落寞，懷著對夢想的憧憬，也揣著對未來的疑惑，嚐過戀愛的甜蜜，也吞下爭吵的苦澀，奮鬥的動力在多次失敗後由強變弱，真摯的感情在長期分隔後由濃轉淡，兩人所遭遇的困境在在令人心有戚戚焉。QQ

戛然而止的結局在令人感到難過之餘也感到欣慰，因為兩人都如願完成了自己的夢想，雖然那段相濡以沫的戀情被犧牲了，可是兩個性格迥異且各有夢想的人似乎注定總有一天會勞燕分飛，或許只要在一起時真心相待也就不算辜負了對方。人生在世往往難以圓滿如意，起初兩人工作不順卻擁有著彼此，後來兩人事業有成卻失去了彼此，追逐夢想就是要付出這麼昂貴的代價，夢想成真就是會導致這麼現實的結果，令人亦不禁感慨世事多變而物是人非……

花絮：查導(Damien Chazelle)在大學時就構思出劇本了(他表示是從【萬花嬉春】(singin’ in the rain)、【花都舞影】(an American in Paris)與【秋水伊人】(les parapluies de Cherbourg)中偷師，尤其是最後者。)，只是一直找不到金主，這情況直到他拍出【進擊的鼓手】(whiplash)之後才改變，布倫屋曾有意願，而最後出資的則是頂峰。查導(Damien Chazelle)和男女主角曾去拜訪金凱利(Gene Kelly)的遺孀。原本場景設定在波士頓。原始劇本是讓賽巴斯欽成為優秀的爵士音樂家，不過萊恩(Ryan Gosling)建議讓他開一家店。查導(Damien Chazelle)每個星期五晚上都會在片場請整個劇組觀賞經典的歌舞電影。片名是洛杉磯的暱稱之一。原本的男女主角人選是邁爾斯泰勒(Miles Teller)和艾瑪華森(Emma Watson)，前者是因為製作人偏愛萊恩(Ryan Gosling)而被換掉，後者是因為已經簽了【美女與野獸】(beauty and the beast)的約而被迫退出。查導(Damien Chazelle)的女友和妹妹都有客串演出。艾蜜莉李文斯頓(Emilie Livingston)是艾瑪(Emma Stone)的舞蹈替身。原本的鋼琴由藍迪克柏(Randy Kerber)捉刀，不過萊恩(Ryan Gosling)後來苦練到不用在他的手部使用電腦特效。拍攝片頭橋段時氣溫高達攝氏43度。租用葛里菲斯天文台一天的租金是一萬美元(不包括天象儀)。蜜亞創作的獨腳戲女主角名字取自【秋水伊人】(les parapluies de Cherbourg)。蜜雅從未叫過賽巴斯欽的名字。結局和【北非諜影】(Casablanca)的故事設定有點相像──女主角帶著丈夫來到前男友開的餐廳。查導(Damien Chazelle)是2010年代十年裡唯一獲得奧斯卡最佳導演的美國人。

http://www.imdb.com/title/tt3783958/
2024/02/23

 

劇場版第十七作，由靜野孔文首次獨自掌鏡，卅六億多日圓的票房創下了系列的新高紀錄(獲益超過十九億日圓)，年度排名第七，觀影人次大約是三百萬。

可以算是國策宣導電影，嘉勉了海上自衛隊和其他軍警單位為國盡忠效力的辛苦，故事格局從謀殺擴大到諜報(其中唯一的命案是海上保安部警備科員為了掩蓋自身疏失而故布疑陣stO)，可惜整體情節還是像往常一樣浮誇到令人噴飯，不過結尾尋找落海的小蘭的橋段倒是頗為感人(文彥的雷達手錶和小五郎的名片奇蹟似地在茫茫大海中拯救了她的命QQ)。主題曲是由齊藤和義所演唱的「ワンモアタイム」，歌詞算是貼合了情節。

花絮：首次連續兩作由非Being歌手演唱主題曲。白鳥任三郎首次未亮相。系列總觀影人次突破四千萬。

http://dorama.info/drama-7993.html
http://www.imdb.com/title/tt3303446/
2024/02/04

 

由泰勒列賓(Tyler Labine)、艾倫圖戴克(Alan Tudyk)、卡翠娜波登(Katrina Bowden)、傑西摩斯(Jesse Moss)等人主演，導演則是艾利克雷格(Eli Craig)，製作成本是五百萬美元左右，大概是上映規模不大，全球票房也就五百多萬美元。

算是塗上恐怖片顏料的黑色喜劇，從頭到尾荒謬到令人啼笑皆非，也闡述了『人不可貌相』的道理，看似變態的肥宅卻是溫柔體貼的好好先生，而樣貌俊俏的大學生竟是喪心病狂的連環殺手，以此嘲諷了恐怖片的固定模式而試圖從中萃取出獨到的新意。結尾令人吃驚，不只呼應了開頭(這樣還沒死實在有點扯啊@@)，也激勵了人心(膽小的戴爾鼓起勇氣去面對兇狠的查德)，真兇逍遙法外，其身世亦令人瞠目結舌！

花絮：儘管故事背景設定在西維吉尼亞州，不過劇組其實是在亞伯達省卡加利拍攝。克導(Eli Craig)與其妻子客串演出了被殺害的攝影師和記者。

http://www.imdb.com/title/tt1465522/
2023/12/12

 

【媽媽咪呀】(mamma mia!)的續集，原班人馬都到齊了，不過導演換成歐爾帕克(Ol Parker)，製作成本是七千五百萬美元，在北美還是能收下一億兩千多萬美元，在海外甚至能掃入兩億八千萬美元，全球票房堂堂跨過四億美元，年度排名第廿三。儘管票房比起前作明顯消退不少，不過環球還是決定要繼續拍攝續集。

原班人馬在相隔十年後還能全員到齊實屬難得，小島風光也依舊令人心曠神怡，故事起初分成兩條線而在最後纏成一條線，情節深刻地描繪了母女倆悲喜交錯的複雜心境(懷舊氛圍也因此更加濃厚)，在熱鬧的歌舞表演(阿巴(ABBA)的歌還真是好聽啊^^)外也傳遞了溫馨的情感意象(會讓人想起自己過往的種種QQ)。

花絮：ABBA兩位男團員都有客串演出。雪兒(Cher)親自選了安迪賈西亞(Andy Garcia)來飾演她的舊情人。莉莉詹姆斯(Lily James)不慎在拍攝時扭斷了腳趾。劇組其實是在克羅埃西亞的維斯島拍攝。梅莉史翠普(Meryl Streep)從影四十年來首次拍攝續集。

http://www.imdb.com/title/tt6911608/
2023/10/29

 

取材自《華爾街日報》於2013年初所刊的一則真實故事，算是群戲，傑夫湯席克(Jeff Tomsic)的大銀幕導演初作，製作成本是兩千八百萬美元，在北美掃入五千四百多萬美元，在海外則收進兩千三百多萬美元，全球票房總計是七千八百多萬美元。

長大後想要保有純真是很難的，因為現實往往會磨滅了童心，不過世界之大而無奇不有，美國華盛頓州斯波坎竟然就有一群好友從青少年玩鬼抓人直到中年，他們藉由這個持續多年的遊戲聯絡著感情，而人生中最值得珍惜的其實也就是各種感情(親情、愛情或友情)。逗趣的情節展現了何謂童心未泯，那歡鬧的氛圍令人心曠神怡而不自覺地陶醉於其中，可惜結尾有點突兀而顯得牽強，不過整體說來仍算是在娛樂中兼有省思，人們實在應該試著以單純的心情去面對複雜的環境啊！

花絮：玩這個遊戲的其實多達十人，不過時間是在每年二月，也不會在工作中。威爾法洛(Will Ferrell)和傑克布萊克(Jack Black)原本都是卡司之一。在喬治亞州亞特蘭大拍攝。

http://www.imdb.com/title/tt2854926/
2023/10/25

 

前言：颱風夜看關於颶風的電影，這樣也可以算是應景吧。stO

由凱亞斯柯黛蘭莉歐(Kaya Scodelario)與巴瑞派柏(Barry Pepper)主演，導演則是亞歷山大阿甲(Alexandre Aja)，製作成本是一千三百五十萬美元，在北美收進近四千萬美元，在海外則可以掃入超過五千萬美元，全球票房總計九千一百多萬美元。

動物災難片的精髓在於挑起人們對猛獸的恐懼(鱷魚的樣貌還真是令人不寒而慄啊@@)，此片算是有在侷限的框架中開發出微薄的新意，節奏相當明快(片時不到一個半小時)，游泳健將對抗短吻鱷的情境設計與永不放棄的角色塑造也令人滿意，寓意亦淺顯易懂：唯有堅定不移的信念能讓人們脫離危機四伏的絕境。

花絮：原始劇本出自拉斯穆森兄弟(Michael & Shawn Rasmussen)，後由阿導(Alexandre Aja)予以修改。故事設定在美國佛羅里達州，不過卡司中並沒有美國人，而且劇組是在塞爾維亞貝爾格萊德進行拍攝工作。戴夫的車牌是『MATT725』，暗指《馬太福音》第七章第廿五節。總共死了五個人。

http://www.imdb.com/title/tt8364368/
2023/10/04

 

劇場版第十六作，將近卅三億多日圓的票房比前作多了一點(獲益大概是十八億日圓)，年度排名第十二，觀影人次大約是兩百七十幾萬。

故事設定荒謬(一個足球員竟然有能力製作並放置那麼多又那麼大的炸彈？真是令人搖頭！而且柯南到底是偵探還是特技演員啊？啊！原來都是！stO)，兇手動機可笑(對誰有怨恨就殺誰啊，怎麼會連足球場一起炸啊？@@)，結局在壯闊磅礡的氣勢中透散出令人無言的感覺。主題曲是由生物股長(いきものがかり)所演唱的「ハルウタ」，充滿希望的歌詞頗能打動人心！

花絮：繼初作後再度由非Being歌手演唱主題曲。

http://dorama.info/drama-6210.html
http://www.imdb.com/title/tt2131586/
2023/02/11

 

由小勞勃道尼(Robert Downey Jr.)和勞勃杜瓦(Robert Duvall)主演，導演則是大衛多布金(David Dobkin)，製作成本是五千萬美元，可惜在北美只收入四千七百多萬美元，在海外更是僅有三千七百多萬美元，全球票房最後收在八千四百多萬美元。

情節根本就套用了劇情片公式(衝突、修復、圓滿)，雖然在公式外安排了一些驚喜而令人覺得多少有其可看之處，不過片時長達一百四十分鐘還是很折磨人，大概兩個小時以內就可以結束了吧stO。主題明顯是父子親情，長居都市的主角回到故鄉奔喪的設定往往都帶有回顧過往的意味，這樣的故事頗有情緒感染力，觀眾很容易就此想起自己的過往而心生感觸，如果能因為看戲而偶爾自省，那或許也算有點收穫。

資質聰穎的律師漢克和別人相處總是帶著一副居高臨下的優越感，他真的很有能力，大多數的人的確比不上他，但是他不明白跟他這種性格的人相處往往會感受到很大的壓力。而且這樣的他其實也有著畏縮的一面，觀眾可以看出他常常逃避現實，遇事就選擇不告而別(拋下高中初戀女友)，犯錯就當作沒這回事(從沒對哥哥道歉過)，因為他的自尊很高而拉不下臉。勞勃(Robert Downey Jr.)以前給人的感覺是奶油小生，現在給人的印象是超級英雄，不過我想很多人都不會否認他的演技其實不錯。

而漢克的性格其實多少就遺傳自法官父親，喬也是嚴厲又固執，還將自己的怨氣遷怒在漢克身上：他罕見寬容的罪犯竟然隨即再犯下殺人罪，而他竟然將這個判斷錯誤怪罪在漢克身上，這樣的做法也就此造成父子間產生隔閡。當年已年過八旬的勞勃(Robert Duvall)演戲超過五十年了，這次已是第四次獲得奧斯卡最佳男配角提名，可惜仍是鎩羽而回。

最後的法庭戲堪稱精彩，輕盈地將法律論辯轉化成情感掙扎，剛冷的法律也常常會覆上柔暖的情意，正所謂『法律不外乎人情』(但一般大眾所看到的往往是法院過於寬容罪犯而對受害者及其家人造成更大的心理傷害@@)。結局在短暫的溫馨中透出一抹永久的惋惜，長期僵持的父子終於和解了，不過他們的妻子或母親並沒有看到這麼感人的一幕，她是抱著遺憾死去的。人生只有一回，或許人們都該努力不要讓自己(甚至是別人)感到遺憾……

花絮：被列為2012年黑名單之一。勞勃(Robert Downey Jr.)和妻子所建立的道尼隊所製作的第一部作品。傑克尼柯森(Jack Nicholson)和湯米李瓊斯(Tommy Lee Jones)都曾是喬的考慮人選。傑瑞米史壯(Jeremy Strong)從一位自閉症者身上揣摩角色，而且下戲時也停留在角色中。卡林維爾小鎮其實在伊利諾州，而劇組是在麻州拍攝。勞勃(Robert Duvall)曾以此創下奧斯卡演員獎項提名的最老紀錄──八十四歲。

http://www.imdb.com/title/tt1872194/
2023/07/22

 

由珊卓布拉克(Sandra Bullock)和喬治克隆尼(George Clooney)主演(不過前者的戲分明顯較多)，導演則是艾方索柯朗(Alfonso Cuarón)，製作成本高達一億美元，在北美囊括兩億七千多萬美元(年度排名第六)，在海外更是橫掃了將近四億五千萬美元，全球票房總計七億兩千多萬美元(年度排名第八)，隨後也獲得媒體一致好評，並拿下奧斯卡最佳導演與最佳攝影等六個技術獎項。

節奏相當緊湊(但是情節稍嫌單調)，片時僅僅九十分鐘，柯導(Alfonso Cuarón)展現出優異精湛的運鏡功力，他在電腦特效的輔助下用不停旋轉的長鏡頭營造出在太空中飄浮的無重力狀態(一開始的長鏡頭竟然長達十二分半@@)，當年能勇奪奧斯卡最佳導演並幾乎橫掃技術獎項實在當之無愧，畫面呈現像是超現實主義畫作般美麗深奧而令人讚嘆不已，觀眾有如身處虛空並進入渾然忘我的精神境界。主要演員僅有兩人，不過嚴格說來是由珊卓(Sandra Bullock)獨挑大樑，她的演技明顯隨著年紀增長而越發成熟，這種很難表現的內心戲她竟然能夠詮釋得如此傳神，被奧斯卡提名為最佳女主角算是意料中事。

故事的寓意淺顯易懂，人在面對未知的事物時往往會不自覺地心生焦慮甚至恐懼，而如何克服焦慮或恐懼無疑是人生一大課題。柯導(Alfonso Cuarón)以浩瀚無垠的宇宙空間來象徵茫然絕望的人生困境，而那散亂飛來的衛星碎片則比喻阻擋人生向前進步的障礙，當人身處狹隘侷限的太空艙內，不管再怎麼聲嘶力竭地吶喊也沒有人會聽見，遼闊寬廣的天地無動於衷般沉默靜謐，此時此刻，萬物都彷彿不存在般虛無縹緲且無人知曉。另外，生命創造也是故事的基調之一，有一幕蕾恩脫下太空裝休息時蜷縮得有如胎兒在子宮中一樣，而最後她降落在海裡就好像幾百萬年前兩棲類來到地球那般(她的旁邊有一隻青蛙)。

其實人生就是一段不斷進行摸索挑戰適應的旅程，所以人要時時刻刻自我激勵，探索未知時展現出無畏的意志，陷入逆境時激發出無比的勇氣，並且不斷地鍛鍊身體並提升心靈以求身心合一。人在束手無策時常常會頹喪地選擇放棄，可是很多時候人能依靠的也就只有自己而已，不管情況如何險峻，只要振作奮發就有可能扭轉局勢，一旦放棄就注定迎來失敗的結果。結局迸發出一股波瀾壯闊的氣勢，蕾恩憑藉著麥特的鼓勵與自己的努力成功地重返地球，游到沙灘上的她艱難地站立並行走(猶如小孩蹣跚學步)，綻放出希望的光輝而令人深受感動……

花絮：編劇何納斯柯朗(Jonás Cuarón)原本將場景設定在荒漠，後來改成太空的靈感似乎來自【藍煙火】(marooned)。環球因為覺得製作成本太高而放棄。女主角首選安潔莉娜裘莉(Angelina Jolie)婉拒演出邀約，第二選擇娜塔莉波曼(Natalie Portman)則因為懷孕而被迫辭退，其他還有瑞秋懷茲(Rachel Weisz)、娜歐蜜華茲(Naomi Watts)、瑪莉詠柯蒂亞(Marion Cotillard)和史嘉莉喬韓森(Scarlett Johansson)等人也都曾被考慮過。小勞勃道尼(Robert Downey Jr.)因為覺得男主角戲分太少而婉拒演出邀約，之後有許多男星也都曾被列入考慮。因為技術限制，框架商店花了超過三年才製作出所需要的視覺特效。珊卓(Sandra Bullock)花了大半年做體能訓練。柯導(Alfonson Cuarón)對於蕾恩最後如何脫離困境一直想不出滿意的方式，後來喬治(George Clooney)提出她幻想麥特生還的點子。音效設計師格蘭福里曼托(Glenn Freemantle)表示要為無聲情境設計音效是很難的事。除了結局是實地拍攝以外，其餘都是在綠幕前拍攝。情節跟動畫【機械戰士】(generator Rex)的某一集很像。因為有一些違反科學邏輯的謬誤而遭到批評。麥特一直想打破安納托利索洛夫耶夫(Anatoli Solovyev)的太空漫步時間紀錄其實是指總計時間──將近八十小時，單次時間記錄則由兩個人共同保持──將近九小時。珊卓(Sandra Bullock)曾和國際太空站上的凱蒂柯曼(Cady Coleman)通話。和蕾恩通無線電的因紐特獵人的名字(『Aningaaq』)在格陵蘭語裡是滿月的意思。

http://www.imdb.com/title/tt1454468/
2023/07/18

 

由朱塞貝托納多雷(Giuseppe Tornatore)自編自導，擔綱演出的是傑佛瑞洛許(Geoffrey Rush)，搭配的女主角則是席薇亞荷克斯(Sylvia Hoeks)，製作成本是一千八百萬美元，不過全球票房只有兩千萬美元，大概是賠了，不過後來卻奪下大衛獎最佳電影與最佳導演，標準的叫好不叫座。

托導(Giuseppe Tornatore)繼【海上鋼琴師】(the legend of 1900)後的第二部英語電影，劇本巧妙地結合了他自己兩個相隔二十多年且不怎麼相關的構想，在故事主軸的設定與艾尼歐莫利康尼(Ennio Morricone)精湛的配樂加持下呈現出高尚精緻的藝術風格。片中出現了好多畫作，演員們的表現也都很精采，可惜在懸疑感的營造上顯得斧鑿斑斑(因為觀眾很容易就能看出其中必有蹊蹺)，但是托導(Giuseppe Tornatore)可能並不怎麼在意這點，他只是想專注地醞釀出足以令人悵然若失的愁緒。

已邁入中老年的拍賣師維吉爾什麼都有了，名望、地位與財富他樣樣不缺，不過有人看出他缺了女伴，於是一個精心設計的騙局成形了。維吉爾果然也上當了，一直耍著小手段來收集知名女性畫作的他被以其道還治其身，一生拍賣過許多珍貴藝術品的他這回認真地將自己的真心拍賣了出去，最後卻發覺收到的報酬是假情假意。維吉爾拿著新到手的畫作進入收藏室後發現全部的收藏品都被盜竊一空時震驚得失手讓該畫作掉到地上堪稱畫龍點睛的一幕，那椎心之痛楚就算隔著螢幕也能讓人感受得到。QQ

『There is always something authentic concealed in every forgery.』(每個贗品都藏有真實的一面)，反過來說，每分真實也都藏有虛假的一面，有道是『匹夫無罪，懷璧其罪。』，所以防人之心斷不可無。托導(Giuseppe Tornatore)在優雅寫意的氛圍中為觀眾介紹了一個精巧的詐騙手法，就是編出一個故事而後請君入甕，信以為真的受害者會慢慢地失去戒心並一步一步地走向陷阱，最後落得人財兩失。

維吉爾一直被假象所矇騙而看不見真相，早早就發現不對勁的觀眾卻是愛莫能助。維吉爾收藏的畫作全遭盜走，而且付出的感情也被欺騙，他迷糊恍惚地去布拉格找到了她所說的那間餐廳，他走了進去坐了下來，幻想著她可能會出現。整個餐廳充滿了時鐘的滴答聲，彷彿暗示他的精神受創嚴重或隱喻他的人生正在流逝。結局著實令人不忍卒睹，直到最後，他還是不願相信自己是遭到詐騙了……QQ

http://www.imdb.com/title/tt1924396/
2023/05/07

 

由班艾佛列克(Ben Affleck)獨挑大樑，配角有安娜坎崔克(Anna Kendrick)和強納森西蒙斯(J. K. Simmons)等人，導演則是蓋文歐康納(Gavin O'Connor)，製作成本是四千四百萬美元，在北美收了八千多萬美元，在海外則是再添上將近七千萬美元，全球票房總計是一億五千多萬美元。

節奏乾淨俐落，氛圍深沉壓抑，風格細膩簡約，文戲和武戲分配得恰到好處，角色的安排連貫得很通順(雖然其實很容易看出哪個角色就是小時候的誰)，情節的轉折也鋪陳得很精彩，從頭到尾可謂行雲流水(不過兄弟倆戲劇性的相遇實在巧合得令人啞然)，而主角的家庭背景(父親是軍人)與性格設定(自閉症與強迫症)則是相當特別的組合。班(Ben Affleck)實在很適合演出這種面癱又寡言的角色，可惜用安娜(Anna Kendrick)來跟他對戲算是選錯了，兩人明顯不怎麼搭。stO

親子的情感牽絆以及父親的教育理念貫穿了全片，孤僻的他不善於表達感情卻很眷戀母親(她的離去造成他童年難以抹滅的心理創傷)，沉靜的他想討好別人卻被父親教導要強悍地反抗(斯巴達式教育讓他的身心靈都變得無比強大)。長大後的他有自己的一套處世哲學，並憑藉著在數字及格鬥等方面超人一等的天賦遊走在危險的黑暗世界裡，不過他來無影也去無蹤，雖然財稅部的主管與其下屬找到了他，但是仍然不知道他到底是什麼人，其孤獨的氣質與神秘的行蹤著實令人著迷。

花絮：劇本被列為2011年的黑名單。曾有由梅爾吉勃森(Mel Gibson)主演而由柯恩兄弟(Joel & Ethan Coen)執導的計畫。安娜(Anna Kendrick)以身為會計師的母親為形象來揣摩角色。故事發生於伊利諾州，不過劇組主要是在喬治亞州亞特蘭大進行拍攝工作，因為後者的租稅獎勵優於前者。克里斯在查帳後提到3重複出現就極可能是造假明顯應用了班佛定律。片中出現的那些名畫分別是皮耶奧古斯特雷諾瓦(Pierre Auguste Renoir)的《在陽光山坡的帶傘女子和小孩》(woman with a parasol and small child on a sunlit hillside)、卡修斯庫利吉(Cassius Coolidge)的《a friend in need》與傑克森波拉克(Jackson Pollock)的《自由形式》(free form)；而珍貴棒球卡則有霍納斯瓦格納(Houns Wagner)和貝比魯斯(Babe Ruth)等人；那幅穆罕默德阿里(Muhammad Ali)的拼圖場景是他於1965年在第一回合擊倒桑尼李斯頓(Sonny Liston)。那電腦女聲其實就出自飾演賈絲婷的艾莉森萊特(Alison Wright)。克里斯捐了一百萬零一百美元給神經科學機構，1000100在二進位制裡是68──平均每六十八個小孩就有一個是自閉症。有拍另一個結局：兄弟倆不認得對方並正面對抗。

http://www.imdb.com/title/tt2140479/
2023/05/03

 

【野蠻遊戲】(jumanji)的續集，由巨石強森(Dwayne Johnson)、傑克布雷克(Jack Black)、凱文哈特(Kevin Hart)和凱倫吉蘭(Karen Gillan)等人主演，導演則是傑克卡斯丹(Jake Kasdan)，製作成本是九千萬美元，不過光在北美就囊括超過四億美元(年度排名高居第四)，之後又在海外掃進五億五千多萬美元，全球票房總計是九億六千多萬美元，年度排名高居第五。系列第三作【野蠻遊戲：全面晉級】(jumanji: the next level)在兩年後上映，票房依舊高達八億美元，而第四作現在正緊鑼密鼓地籌備中。

相隔超過廿年的正宗續集，同樣是充滿娛樂性質與省思意涵的冒險喜劇，就像用新技術修復了舊材料一般，讓視覺效果顯得更加豐富了，而角色性格與樣貌在真實和遊戲間有著極大的反差，這或許就是要讓人反思，有時應該大聲地說出心裡的想法且勇敢地面對眼前的困難，只要開口就會有機會、只要嘗試就會有突破，就像幾位主角一樣(嗯，醒醒吧！這只是電影，現實往往沒有這麼如意啊！stO)。在他們歷劫歸來並改變了原本悲慘的時空之後，「welcome to the jungle」那強勁狂暴的旋律突然就響起了，每次聽到埃克索羅斯(Axl Rose)以粗啞的嗓音唱著這首歌時都會令我莫名其妙地感到熱血沸騰啊！^^"

花絮：湯姆霍蘭(Tom Holland)曾預定要演水上飛機，雪琳伍德利(Shailene Woodley)曾預定要演瑪莎，詹姆斯紐頓霍華(James Newton Howard)曾預定要操刀配樂，可惜三人後來都因為檔期衝突而被迫退出。有另一個曾考慮過的結局，野蠻遊戲成為手機遊戲並在布萊福高中廣為流行。叢林橋段都是在夏威夷州歐胡島所拍攝的；學校橋段則是在喬治亞州亞特蘭大所拍攝的。『冰箱』這個綽號來自芝加哥熊的威廉派瑞(William Perry)。在電腦特效與節稅等方面得到喬治亞州與亞特蘭大市政府的大力協助。

http://www.imdb.com/title/tt2283362/
2023/04/25

 

改編自櫻坂洋於2004年發表的《all you need is kill》，由湯姆克魯斯(Tom Cruise)和艾蜜莉布朗(Emily Blunt)等人主演，導演則是道格李曼(Doug Liman)，製作成本是一億七千八百萬美元，北美收進一億美元，海外則掃入兩億七千萬美元，全球票房總計是三億七千萬美元。

算是時空迴圈類型，男主角威廉莫名其妙地就被推上了戰場，又陰錯陽差地被擬態異種稀有種『阿爾法』的血液濺灑到，他因此而有了時空重置的能力，然後開始在也曾有該能力的女主角麗塔幫助下試著去狙殺擬態異種的母體『奧米伽』。對擬態異種的形體設計頗具驚悚感而使畫面增添了藝術性，對其能力配置則充滿了想像力而使情節具有了延展性，而人類軍隊的機械裝備也散發出科技感，時間不斷重來的過程也屢有變化而不會讓人感到枯燥，敘事節奏極為順暢，視覺效果令人驚豔，娛樂性真的是點滿了。

面對擁有超能力與高智慧的敵人，明顯居於劣勢的人類要怎麼做才能戰勝牠呢？勇氣、決心與毅力是必不可少的，而且無疑還需要一點好運，人生又何嘗不是如此呢？大多數人都是在經歷許多錯誤後才學習到最後的答案(有些人走了很多冤枉路才到達目的地，有些人則自始至終茫然不知所往，而且最重要的是，人生並不能像打電動遊戲一樣輸了就按重來鍵。stO)。此片所闡釋的這些道理其實有點老掉牙了，不過或許人們就是需要不斷地被提醒，才能一直保持警惕與維持動力。

雖然絕對堪稱佳作，但是也並非毫無缺點，諸如人物性格的塑造稍嫌薄弱、動作場面的呈現不夠細膩、男女情感的交流僅是點到為止以及結局的時空邏輯有點奇怪等等都是美中不足之處，只是或許瑕不掩瑜囉，大多數的觀眾還是樂於忽略這些缺點或不認為有這些缺點而給予好評，我想湯姆(Tom Cruise)炫目耀眼的明星光環肯定在這部分有著極大的貢獻。^^y

花絮：情節與原作有很大的差異。寫第一版劇本的丹特哈波(Dante Harper)並沒有掛名編劇，因為他已於2010年以超過百萬美元的價碼將劇本賣出去了；劇本被列入2010年的黑名單。吉勒摩戴托羅(Guillermo del Toro)參與了擬態異種的樣貌設計。布萊德彼特(Brad Pitt)和萊恩葛斯林(Ryan Gosling)都曾是男主角的考慮人選；貝妮絲碧祖(Bérénice Bejo)曾是女主角的考慮人選。湯姆(Tom Cruise)向製作人推薦由艾蜜莉(Emily Blunt)來跟他搭檔。女主角被稱為『凡爾登天使』，這名號很明顯來自一戰死傷最慘烈的凡爾登戰役(有『凡爾登絞肉機』之稱)。沒落行動是美軍擬定的對日本本土進攻計畫，不過最後並沒有執行。據說那身裝備重達八十幾磅。麗塔吻威廉是艾蜜莉(Emily Blunt)的即興演出。幾乎全是棚拍。因為艾蜜莉(Emily Blunt)後來懷孕了，所以有一些鏡頭是在好幾個月後補拍的。湯姆(Tom Cruise)花十萬美元辦了一場奢華的殺青慶祝筵席宴請整個劇組，不過他本人卻沒有到場，因為他忙著將自己的部分拍完。有另外拍了一個很灰暗的結局：有人誤殺了『阿爾法』讓『奧米伽』得以重置時間而導致攻堅小組全數被滅。首映刻意選在6月6日──二戰諾曼第登陸作戰日七十週年，而且導演與主要卡司是當天就接連跑了倫敦、巴黎和紐約三地(這是湯姆(Tom Cruise)的主意)。

http://www.imdb.com/title/tt1631867/
2023/04/07

 

杜琪峯、劉德華和鄭秀文三人繼【孤男寡女】、【瘦身男女】與【龍鳳配】之後第四次合作，製作成本為八千五百萬港幣，在香港收穫了一千五百多萬港幣，在中國則掃進超過兩億人民幣。

劇本可謂飽滿豐潤，表演風格像搞笑漫畫般戲謔(娛樂性高)，故事意涵卻如社會現實般殘酷(省思味濃)，有如在一絲輕盈的歡笑的背後抹上了一片沉重的悲哀，而解謎的部分亦堪稱精彩(莊士敦藉著模擬情境並由此激發靈感，其推理邏輯並沒有太大的跳躍而顯得合情合理。)，想像著與被害者對話的超現實表現手法則頗具情緒感染力(會讓人不自覺地思考其人其事並因此而心生感慨)。

角色性格的塑造也極為出色，莊士敦眼盲心明，他觀察入微而屢破奇案，何家彤心思細膩而惦記舊情，她一直掛念著當初失蹤的小敏，兩人之間漸漸由平淡轉為甜蜜的情愫亦是看點之一。話說回來，那些陳年舊案其實都只能算是往旁岔開的支線，小敏當年到底為何失蹤而如今究竟身在何處才是貫串全片的主軸，莊何兩人在嬉笑打鬧與嚴肅正經的追尋過程中慢慢地撥散重重迷霧並逐漸地解開這個纏繞十多年的謎團。

醞釀多時的結尾拉扯出令人驚嘆的戲劇張力，原本想勸小敏不要再鑽牛角尖的莊士敦卻猛然地發現她已經殺人了，很遺憾的，她還是步上其外婆與母親的後塵，同樣因為嫉妒怨恨而鑄下大錯。不過結局飄散出溫馨的芳香，命運悲慘且性格偏執的小敏臨死前艱辛地產下了一個女娃，男女主角隨後收養了她，相信她在兩人的真心關懷下不會再重蹈覆轍了吧！@@

花絮：編劇韋家輝表示此片像是【孤男寡女】與【神探】的綜合體。莊的形象某些方面算是取自杜導。劉鄭二人的第七次合作。

https://hkmdb.com/db/movies/view.mhtml?id=15527&display_set=big5
http://www.imdb.com/title/tt2332707/
2023/02/14

 

劇場版第十五作，卅一億多日圓的票房比前作少了一點點(獲益大概是十七億多日圓)，年度排名第十二，觀影人次大約是兩百七十萬。

格局拉得很大(先是隧道爆炸，後為水庫爆炸和雪崩。@@)，不過動作方面持續浮誇(柯南簡直可以拯救整個日本了吧stO)，謎題方面也是照舊鬆垮，大概只剩下情感渲染的部分還稍微可以而已。主題曲是由B'z所演唱的「don't wanna lie」，搖滾的風格傳達出堅強的意志，算是有呼應整個故事吧！

花絮：小林澄子老師首次在劇場版出現。B'z成為第一個四度演唱主題曲的歌手。上映日期原本訂在4月6日，後因311東北大地震而延至4月16日。

http://dorama.info/drama-5021.html
http://www.imdb.com/title/tt1840372/
2023/02/11

 

2010年代中後期短暫地吹起了一股女間諜電影風潮，擅長此道的盧貝松(Luc Besson)當然不會缺席，他一手包辦了編導，領銜主演的是俄羅斯超模莎夏露絲(Sasha Luss)，配角則有海倫米蘭(Helen Mirren)、路克伊凡(Luke Evans)和席尼墨菲(Cillian Murphy)等人，製作成本超過了三千萬歐元，可惜全球票房只開出三千一百多萬美元，大概是賠了吧。

雖然外型冷豔的莎夏(Sasha Luss)演技還不算好，但是其令人幾欲窒息的空靈美感無疑是一大看點。時間軸的錯置增添了懸疑感(有點像是推理小說中的敘述性詭計)，這是貝導(Luc Besson)巧妙的一手，戲劇效果也因此提升不少。情節極似【霹靂煞】(Nikita)，而這種故事通常主角威能都會開到盡磅(不僅能文能武，還總是能夠化險為夷。)，被迫成為雙面間諜的安娜在受箝制的過程中逐漸找出自己的生路，誰都不能相信，唯一能夠相信的人就是自己，最後她將了所有的人一軍而得以脫離KGB跟CIA的糾纏，這樣的結局頗富寓意：自己的人生要自己掌握啊(不過大家都明白要做到這樣真的很難啦stO)！

花絮：上映前突然有許多女性接連控訴遭到貝導(Luc Besson)性侵，所以各國片廠對此片的態度大多轉趨低調，像美國的獅門就只是在電視和網路上廣告而沒有盛大地舉辦首映會。

http://www.imdb.com/title/tt7456310/
2023/01/08

 

由基努李維(Keanu Reeves)獨挑大樑，導演是查德史塔赫斯基(Chad Stahelski)與大衛雷區(David Leitch)(礙於規定而僅有一人得以掛名)，製作成本是兩千萬美元，上映後在北美和海外都收進四千多萬美元，全球票房大約是八千六百萬美元。兩部續集分別於2017年與2019年上映，而系列第四作現正緊鑼密鼓後製中。

標準的新黑色電影，宛如一首迴盪在暗黑世界裡的殺手輓歌，為了亡妻所送的寵物狗，約翰維克氣到將整個黑幫都擺平了，傷痕有多深，殺意就有多大，主角威能無疑開到了全滿。由外表俊俏而氣質憂鬱的基努(Keanu Reeves)來飾演這個頂級殺手真的是非常適合，裝酷耍帥對他來說只是舉手之勞而已啦！^^y

花絮：許多知名男星皆曾是主角和溫斯頓的考慮人選。主角的姓名來自編劇德瑞克科斯塔(Derek Kolstad)的外祖父，而他原本希望由強尼戴普(Johnny Depp)來主演，可惜被婉拒了。選角指導和伊恩麥克尚恩(Ian McShane)的經紀人溝通出了大問題，讓他以為是要重演自己在電視劇【Lovejoy】中的角色。原始劇本將主角設定為六、七十歲的老翁。情節稍微取材自曾在阿富汗參與紅翼行動而不幸被塔利班圍攻的前海豹成員馬克斯勒崔爾(Marcus Luttrell)在退役後的真實遭遇：他的愛犬在半夜被蓄意槍殺。基努(Keanu Reeves)推薦拍【駭客任務】(the matrix)時擔任他替身的史導(Chad Stahelski)來掌鏡。史導(Chad Stahelski)表示【黃昏三鏢客】(il buono, il brutto, il cattivo)、【步步驚魂】(point blank)、【紅圈】(le cercle rouge)與【喋血雙雄】為其靈感來源。約翰的野馬車牌顯示他住在紐澤西州，不過在該州自助加油其實是違法的。基努(Keanu Reeves)整整做了四個月的格鬥技巧與武器操作等相關訓練。約翰背上的刺青是拉丁文，意思大概是『幸運眷顧勇者』。最初剪出來的片時長達一百四十分鐘。有不少跡象顯示約翰是海軍陸戰隊出身，而且也可以看出他非常擅長柔道。整個故事時間大約是四天。片名原本要取為【scorn】，不過基努(Keanu Reeves)覺得直接用主角姓名比較好。

http://www.imdb.com/title/tt2911666/
2022/12/13