漫步在月球陰暗面的克拉克周

導演莎拉柯諾肯(Sarah Kernochan)以自己在喬特羅斯瑪莉中學就讀時的經驗寫成了劇本，用詼諧逗趣的方式來宣揚女性主義，認為女人應該要能為自己做決定，而不必總是看男人的臉色。情節還滿有趣的，有幾個橋段真的讓人笑翻了，雖然誇張了點，但還算不賴，讀過女校的人來看應該會更有感觸吧！

幾個主要女演員都很可愛，但我只認識現在還算紅的克絲汀鄧斯特(Kirsten Dunst)。原本的片名是strike!，後來改成了all I wanna do，在加拿大和澳洲又有另外一個片名叫the hairy bird，而中文片名取得有點不知所謂。算是一部小成本的製作，而北美票房也差不多一百萬美金左右而已。

所用的音樂也都滿讚的，但很汗顏的，我連一首都沒聽過。查了之後才發現很多首都是柯導(Sarah Kernochan)自己寫的，包括片尾曲「the hairy bird」，是由她和幾個喬特羅斯瑪莉中學的老同學所組成的手指甲(fingernails)所演唱的，葛倫克洛絲(Glenn Close)也是成員之一。另外，在看完之後我突然覺得此片沒有搭辛蒂露波(Cyndi Lauper)的「girls just want to have fun」真是太可惜了！哈哈！

http://www.imdb.com/title/tt0120692/
2009/07/19

由芮妮齊薇格(Renée Zellweger)擔綱演出，原本的片名是chilled in Miami，而故事場景則是設定在明尼蘇達州的新烏爾姆(但其實是在加拿大曼尼托巴省的溫尼伯拍的)，是編劇之一的肯瑞恩斯(Ken Rance)親耳聽到的經歷。在明尼亞波里斯長大的他當時是在夜店遇見了一位小姐，而她跟他聊到了自己從北卡羅萊納州被調到明尼蘇達州的新烏爾姆來擔任食品工廠主管的種種。另外，新烏爾姆的居民其實大部分是德意志裔和瑞典裔的，所以片中演員也都講著一口特殊腔調的英語。

個人覺得中文片名取得並不怎麼到位，露西不嬌吧？她從溫暖和煦的邁阿密來到了冰天雪地的新烏爾姆，當然會適應不良。而她剛到小鎮的幾段還不賴，很有趣；後來她和當地人的相處也都鋪陳得還不錯，很溫馨；而皆大歡喜的結局固然討喜，但還是顯得太刻意了。另外，個人認為有幾個點實在不太合理。首先是他們在面臨關廠危機時做的新食品配方能大賣，這真是太過樂觀了，似乎真的只有在電影中才會發生；再來就是露西和泰德之間的感情，也太快了吧？這樣就可以親了？難怪別人都說老外比較開放，科科。總之，算是歡笑中帶著淚水的溫馨小品，雖然情節稍嫌老套，在各方面的刻畫也都不太深刻，但還是可以看看囉！

用的音樂也很不賴，一些抒情曲都還滿好聽的，但我只聽過T. Rex在1973年發表的「20th century boy」和葛蘿莉亞蓋諾(Gloria Gaynor)在1978年發表的迪斯可名曲「I will survive」。

今年1月底起陸續在各國上映，全球票房大約是兩千五百萬美金，還算不賴。而台北市是在4月初上映的，收了三百萬新台幣左右。另外，這是我今年所看的第二部2009年的片子，也是寫電影心得以來所看的第一百部2000年代的片子。

http://www.imdb.com/title/tt1095174/
2009/07/17

改編自艾莫李歐納(Elmore Leonard)的小說，由東山再起的米基洛克(Mickey Rourke)獨挑大樑，而女主角黛安蓮恩(Diane Lane)其實發揮的空間並不多，甚至讓人覺得她只是配角，連演瑞奇的喬瑟夫高登李維(Joseph Gordon-Levitt)戲分都比她多咧！基本上，幾個主要演員們的表現都還算滿精采的。相較之下，編劇和導演的表現就稍嫌遜色了，沒有將該有的肅殺氣氛呈現出來。

感覺有點故弄玄虛的一片，主題有點模糊，是貓抓老鼠的追殺戲碼？還是孤獨的黑鳥的個人傳記呢？要說是貓抓老鼠的追殺戲碼又沒什麼說服力，因為兩方交手的時間真的太少了，懸疑感根本沒有營造出來；而要說是孤獨的黑鳥的個人傳記也很勉強，因為其實也沒提到什麼。

另外，結局我想特別提一下。黑鳥和瑞奇都明目張膽地跑到別人家裡了，竟然還指望別人了解他？他難道覺得卡門應該陪他坐在客廳聊心事嗎？卡門又不是得了斯德哥爾摩症候群，拿槍自保是非常合理的行為啊！還有，最後黑鳥漏了那顆子彈這個構想嚴格說來有點老套，堂堂一個職業殺手竟然就這樣被這對夫妻一人一槍給斃了，個人覺得實在是太牽強了！

原本1995年就要開拍了，但因故未能如願。後來在2002年又差點拍板定案，導演是東尼史考特(Tony Scott)，而黑鳥和瑞奇是由老伯(Robert De Niro)和昆汀塔倫提諾(Quentin Tarantino)來演。2005年，溫斯坦兄弟(Harvey Weinstein & Bob Weinstein)將米拉麥克斯賣給了迪士尼，但他們也帶走了一些企劃(此片就是其中之一)，隨後他們宣布和米高梅合作。此片後來在2005年底開拍，卡司當然是全換了，2006年初殺青之後開始試映，由於反應不太好而做了一些修改，但上映日期還是因為一連串的重拍而改了又改。後來最先上映的國家竟然是以色列，2008年11月中。美國則遲至2009年初才在限定地區上映而已，票房奇慘無比，甚至不到兩萬美金；而海外雖然收了將近兩百萬美金，但看來還是賠了。補充一下，台北市是在今年4月底上檔的，票房也只有十六、七萬新台幣左右，一樣是慘兮兮。

花絮：片中提到了貓王(Elvis Presley)，也用了幾首他的曲子。卡門發覺有異樣而打電話請韋恩來那段，她穿的是綠灣包裝工的球衣。

http://www.imdb.com/title/tt0443559/
2009/07/15

許冠文演活了沒見過世面的鄉巴佬(也獲得了香港金像獎最佳男主角的提名)，在海南島過著儉樸的生活，暗喻著鄉下人的純真；而黃百鳴則詮釋一個飽受上司冷嘲熱諷的普通上班族，因經濟壓力而變得有點現實，暗喻著都市人的勢利。兩人形成了強烈的對比，對手戲也滿精采的。其他合演的還有鄭文雅、王祖賢、瑪莉亞和許冠英等人，而兩位小童星──關佩琳和陳卓欣的演出也頗吸睛，真是可愛極了。另外，友情客串的也有不少熟面孔，您自個兒來瞧瞧囉！^^

由許冠文、黄百鳴和導演高志森合寫的劇本還真不錯，滿有意思的，是有點老梗沒錯，但也讓人頗有感觸。前半段鋪陳雁歸南到香港拜訪妹妹的種種，想當然，一個鄉巴佬初到香港這大都市，就好像劉姥姥初逛大觀園一般，自是糗態百出，惹人笑話；一些笑點雖然做得有點誇張，但其實還滿幽默的。後半段風格丕變，少了搞笑逗趣，卻多了溫馨感人，有些東西是錢也買不到的，雖然有時現實真的很殘酷。收尾收得有點突然，一些細節並沒有交代得很清楚，給人意猶未盡之感。

賀歲檔，片如其名，很適合闔家觀賞，票房也如預期地開出紅盤，掃進了三千一百多萬港幣，年度排名第三，只輸給了【賭神】和【奇蹟】。是許冠文第一部突破三千萬港幣的片子，當然，這沒有把通貨膨脹算進去，不然，在1970年代中到1980年代初這幾年間，許冠文可是年度票房冠軍的常客呢！

http://hkmdb.com/db/movies/view.mhtml?id=7142&display_set=big5
http://www.imdb.com/title/tt0097922/
2009/07/13

幾位知名的女打手都到齊了，楊麗菁、李賽鳳、大島由加利和西脇美智子，算是此片的主要賣點。不過情節實在是太過誇張複雜了，而整個架構卻又顯得非常鬆散，不合理的地方太多了，真的是滿粗糙的，讓人哭笑不得。

當年只上映了七天，票房簡直是慘不忍睹，只有卅幾萬港幣。

http://hkmdb.com/db/movies/view.mhtml?id=7782&display_set=big5
http://www.imdb.com/title/tt0103744/
2009/07/11

我必須承認，這是很吸引人的一片，但看完後其實我有點失望，因為沒有演到我想看的stO。好啦，不鬧了，說點正經的。可能是我第一次看凱文史密斯(Kevin Smith)的片子而比較不懂他的調調，但我覺得除了一些對白還算幽默逗趣之外，其實還滿糟的。首先，青梅竹馬住在一起就很怪了；還有，再怎麼窮困潦倒，也很少人會想拍A片吧？情節也真的很牽強，兩人拍了A片之後才發現自己是喜歡對方的？這太扯了吧！住那麼久都沒發現，拍了A片之後就頓悟了？嗯，這是個人一點小感想。另外，其實中文片名取得還滿不賴的，意境有到。

主角是塞斯羅根(Seth Rogen)和伊莉莎白班克斯(Elizabeth Banks)，先講些瑣事好了。史導(Kevin Smith)原本想在明尼蘇達拍，但因為預算的緣故而改到匹茲堡。而他說劇本是以塞斯(Seth Rogen)為主角形象來寫的，如果塞斯(Seth Rogen)不演，那他也不拍了。而女主角是為蘿莎芮道森(Rosario Dawson)量身訂做的，但她已經先接了【鷹眼】(eagle eye)而不得不放棄；後來此角由伊莉莎白(Elizabeth Banks)接演，而她和男主角塞斯(Seth Rogen)其實差了八歲。演巴比隆的叫布蘭登魯斯(Brandon Routh)；而演布蘭登蘭迪的叫賈斯汀隆(Justin Long)。

接著來聊聊音樂，好多曲子都滿動感的，但我只聽過金髮美女(blondie)的「dreaming」。去查了一下，他們開派對那曲是DMX的「party up(up in here)」，以前常常聽到，但卻都不知道曲名；而片尾曲則是傑曼史都華(Jermaine Stewart)的「we don't have to take our clothes off」，好聽。

製作成本是兩千四百萬美金，而全球票房是四千萬美金出頭，小賺囉！而台北市票房只有一百六十二萬新台幣，鄉民普遍反應也都不是很好。

花絮：泰國禁演。略顯鹹濕的海報被美國電影協會宣布禁止在電影院張貼，而一些較保守的零售商也都將DVD盒上的片名改成了Zack and Miri，這讓史導(Kevin Smith)很懊惱。『fuck』這個字出現了兩百廿九次。他們惡搞的電影是【星際大戰】(star wars)系列。

http://www.imdb.com/title/tt1007028/
2009/07/10

由劉德華和莫少聰主演，女主角算是羅美薇。當年票房是一千萬港幣左右，年度排名第卅二。

講一對無依無靠的孤兒的故事，兩人從小就過著糜爛放縱的生活，總認為自己注定是沒出息的，所以也沒仔細想過自己到底要過怎樣的人生，就這樣一路錯到底……

香港很多這種以低階層小人物為主角的電影，情節也常常讓人感到惆悵，此片也不例外。香港這個地狹人稠的彈丸之地，競爭之激烈比起台灣有過之而無不及，很多出身貧寒家庭的小孩往上爬的機會根本是小之又小；在這種心態之下，很容易就踏錯腳步而淪為古惑仔。身處其境的辛酸不是常人所能體會的，但個人也相當同意創山的警官爸爸在片末對他講的那段話。生活困苦沒有錯，但再苦的環境也是有人非常愛惜羽毛地力爭上游(例如創山的表姊)；自己放棄了人生就要勇於承擔結果，若總是將自己的不幸都歸咎於命苦，其實那也只是為自甘墮落找藉口罷了！

另外，主題曲是劉德華唱的「只有一個人」。

再補充一下，其實早在1960年就有一部片叫【人海孤鴻】，是李小龍當年赴美前的最後一部作品，我想這也是此片中出現了李小龍的緣故。

http://hkmdb.com/db/movies/view.mhtml?id=7120&display_set=big5
http://www.imdb.com/title/tt0098186/
2009/07/08

胖洪自導自演，但主角是當年才廿二歲的元彪，其他合演的也有很多熟面孔，而除了許瑩英客串演了賣菜大嬸之外，幾乎完全沒有女角。當年囊括了兩百八十幾萬港幣，年度排名第十七。

很明顯地，賣點就是武打，也因此，情節並不是太講究，師父是通緝要犯這個點也只能算是小小的伏筆。演員們的套招相當精采，真是讓人佩服；但個人認為最可惜的地方是武打橋段太多了，感覺雕琢過了頭，有些甚至已經讓我感到有點無聊了。不過說實在的，還是要稱讚一下演員，看他們這樣打，他們不累，我都覺得累了。stO

接著，來說說此片和傳統的武打片比較不一樣的地方。我們都知道，傳統的武打片中，主角大都是心地善良的小夥子，偶爾還會來個打退地方惡霸的橋段，而他拜師學藝的心態也大都是想精益求精，對師父也是尊重有加，照三餐地奉茶請安。而師父也大都是宅心仁厚的長者，對待徒弟是恩威並濟，處世態度是莊敬持重。但此片則完全不是這樣：首先，主角並不是個心地善良的小夥子，而是個劣根性很重的壞痞子，他和哥哥拜賈武刀為師也只是想變得更強好繼續招搖撞騙；再來，賈武刀雖然武功高強，但他並不是個宅心仁厚的長者，而是個心狠手辣的通緝要犯，他收大寶和小寶為徒也只是想在仇家找上門時能有幫手。這些和以往武打片截然不同的角色設定著實特殊，似乎也或多或少在諷刺當時香港社會功利主義掛帥所造成的人情澆薄。

http://hkmdb.com/db/movies/view.mhtml?id=5978&display_set=big5
http://www.imdb.com/title/tt0080166/
2009/07/05

由約翰韋恩(John Wayne)和勞勃米契(Robert Mitchum)主演，而當時還很年輕的詹姆斯肯恩(James Caan)也有滿吃重的演出；兩個女主角應該算是夏琳霍特(Charlene Holt)和蜜雪兒凱莉(Michele Carey)(當時還滿正的，身材真好。)；導演則是大名鼎鼎的霍華霍克斯(Howard Hawks)。

因為情節類似的緣故，此片多少被認為是【赤膽屠龍】(rio bravo)的重拍版(霍導(Howard Hawks)總是否認，但後來【黑道當家】(get shorty)很壞心地惡搞了這個梗。)，雖然有點老套，但還是很有娛樂性。柯爾和他的警長朋友合力對抗地方惡霸，雙方幾次交手過程都鋪陳得相當精采，真的是滿有看頭的。尤其是最後一次交手，柯爾和警長的計策真的是太棒了，結局也是大快人心啊！而除了情節吸引人之外，尼爾森利鐸(Nelson Riddle)的配樂同樣功不可沒，同名主題曲「El Dorado」也是由他操刀，曲入其景啊！

個人其實還算滿喜歡看西部片的，不只是槍戰格鬥的情節吸引人，主要也是這類型的片子都會有不少當時美國西部的壯闊風景，滿讓人心馳神往的。此片是在亞歷桑納州和猶他州拍的，仙人掌竟然比人還高，哇！

1966年11月就試映了，但不知何故，最先上映的國家卻是日本，時間是12月中。一直到1967年中才在美國本土上映，當時老韋(John Wayne)還很沮喪此片和他的另一部片【萬里奪金記】(the war wagon)幾乎同時上映。而儘管此片上映後獲得了許多惡評，甚至被認為是跟不上流行的題材，票房仍然開出了紅盤，掃進了六百萬美金。

來點花絮。據說老韋(John Wayne)在看過劇本之後想演警長，但沒有如願；而由於他年事已高，所以跑步的鏡頭都是用替身；儘管是演出一個較年長的角色，但他仍拒絕戴灰色的假髮；另外，保守派的他在拍片期間和政治立場偏自由派的艾德華艾斯納(Edward Asner)處得不太好。勞勃(Robert Mitchum)在一次訪談中提到，他在霍導(Howard Hawks)找上他時問了情節，但霍導(Howard Hawks)說情節不重要，因為卡司很強；洗澡橋段據說就是他自己的主意；而他老哥──約翰(John Mitchum)也軋了酒保一角。詹姆斯(James Caan)說他和老韋(John Wayne)有一次在休息時下西洋棋，他認為老韋(John Wayne)作弊，兩人因而起了爭執，最後是勞駕了勞勃(Robert Mitchum)介入調停。還有一件變羅生門的趣事，就是警長跛腳要撐柺杖，但我們可以發現一件很不協和的事：他兩邊都撐。一種說法是，這是勞勃(Robert Mitchum)自己的失誤，後來老韋(John Wayne)故意在對戲時提起這件事來調侃他，霍導(Howard Hawks)很愛，所以就用了。而勞勃(Robert Mitchum)的說法卻大不相同，他說是霍導(Howard Hawks)想看撐哪一邊比較好而請他做的，他有拒絕，但還是照做了；而霍導(Howard Hawks)後來卻認為不太好，於是他建議加進柯特和警長的對話來化解這個不協和。畫了片頭那些風景畫的歐拉夫維耶戈斯特(Olaf Wieghorst)也客串演了賣槍的瑞典佬。密西西比唸的那首詩是艾德加艾倫坡(Edgar Allan Poe)所寫的＜El Dorado＞，總共有四段，但密西西比從頭到尾只哼了三段，內容比較消極的第二段(悲嘆年邁的騎士找不到埃爾多拉多)被跳過了。白天劇組是直接在小鎮上取景，但晚上就移到棚內拍了。

http://www.imdb.com/title/tt0061619/
2009/07/01

一個臥底警察奉命跟著跑路的大哥躲來躲去，雖然他們倆本來應該是對立的，但在這樣患難與共的逃亡日子裡，他們倆也培養出革命情感而變得惺惺相惜，李雲飛後來將張郎視為知心好友，甚至願意和他結拜。張郎雖是臥底警察，但也算是個有情有義之人，最後也幫了李雲飛一把，個人也認為這樣的結局還算不錯。主題曲是周慧敏的「讓我知道」，還滿好聽的。

很棒的劇本，但美中不足的是有幾個橋段實在不太合理。子彈要打中不打中是看編劇心情這就算了，他們倆屢屢逃出大膽的追殺也是可以理解，但像大膽率眾攜械出現在教堂，還有張郎帶著女朋友去槍戰現場，說實在的，這些就真的有點牽強了，可惜。

當年票房是九百卅幾萬港幣，年度排名第四十五。補充一下，此片下檔的兩個半月後，【賭聖】上映了，成為香港影史上第一部票房突破四千萬港幣的片子，從此奠定了周星馳"喜劇之王"的地位。

附帶一提，李雲飛帶張郎去找前妻這一段，個人覺得是"參考"了【午夜狂奔】(midnight run)，感覺真的很像，看的時候我馬上就聯想到了。

http://hkmdb.com/db/movies/view.mhtml?id=7291&display_set=big5
http://www.imdb.com/title/tt0097348/
2009/06/29