close

1566.jpg  

讓雷利史考特(Ridley Scott)聲名大噪的科幻鉅作,算是群戲,但掛頭牌的是湯姆史凱瑞(Tom Skerritt),而雪歌妮薇佛(Sigourney Weaver)的戲分則是明顯較多,製作成本大約是一千一百萬美元,但在北美卻囊括了七千八百多萬美元,年度排名高居第六。由於票房開得不錯,福斯在之後廿年間陸續推出了三部續集而形成一個系列(隨後又開發了和終極戰士混搭的副系列以及前傳),於1998年被美國電影學會選為百年百大電影,於2001年被美國電影學會放入百年百大驚悚電影,於2002年被美國國家電影保護局收進保存名單內,於2008年被美國電影學會列為十大類型(科幻)十大佳片,這些接連而來的榮耀都在在證明此片已在影史上占有了超凡的地位。

還需要說什麼嗎?經典!其實感想可以只寫這兩個字就好了,凡人的讚揚對此片來說都只是錦上添花罷了,嗯,說說而已啦^^",我還是要即時地寫下觀後感,以粗淺但真誠的文字來表達我對此片的無比推崇。<O>

丹歐班農(Dan O'Bannon)揉合了許多前人構想的劇本其實並沒什麼新意,但史導(Ridley Scott)堪稱精采絕倫的運鏡卻將這個略顯單調的故事講得有聲有色。一開始的長鏡頭將空空蕩蕩的太空船內掃視了一遍,只能聽到機器運轉的聲音而完全不見人影,一個孤寂壓抑的情境已經悄悄成形,其驚悚懸疑氣氛的營造絕對夠格當作教材(傑瑞高史密斯(Jerry Goldsmith)的配樂也應該記上一功才是),艾倫蕾普利和異形後來於2003年雙雙被美國電影學會選為百年百大英雄與反派亦足見其角色塑造之成功,而太空船的外部造型和內部設備也都頗有未來太空科技的概念(獲得了當年奧斯卡最佳視覺效果,可惜的是受限於當時的製作技術而未能拍攝出太空船內的無重力狀態。)。

除了具有精緻質感的畫面之外,此片也大膽地提出一些深奧費解的宇宙觀點與哲學邏輯(生命的起源與意義等等),另外也隱晦地述及多種意涵,一般比較有共識的是宗教迷思(異形的出現彷彿末日降臨般令人絕望,暗指上帝並不存在。)、性暗示(太空騎師太空船的造型像陰道和子宮、抱面蟲的樣貌像陰唇、異形的頭部像陰莖以及艾許將雜誌捲成筒狀往蕾普利嘴裡塞等等)與女性主義(以女性為戰勝異形的最後倖存者)等等,縱使已經過了幾十年,但由於陸續有相關的作品上映,所以熱衷的粉絲們仍然不停地討論著。

異形沾在船員的臉上被運進了太空船內(那畫面真的令人毛骨悚然),故事自此進入了正題,往後可謂毫無冷場,直到最後都帶給人夢魘般的心理壓力。爆胸橋段無疑會在影史上留下深刻的印記,小異形探出頭那一幕瞬時令我頭皮發麻且寒毛直豎。接著,一場瘋狂的血腥殺戮正式展開,驕傲的人類在暴戾的異形面前根本不值一提。行蹤詭秘的牠在太空船這個巨大的密室裡恣意妄為地獵殺船員,『In space no one can hear you scream.』(在太空中,沒人可以聽到你的尖叫。)這句放在宣傳海報上的標語寫實地解釋了何謂恐懼。故事明顯帶有警世意涵,告誡常自詡為萬物之靈的人類應該以謙卑的態度來面對大自然,因為浩瀚無垠的宇宙中絕對可能存在著其他比人類更優秀的物種。

異形的樣貌由瑞士超現實藝術大師漢斯吉格爾(H. R. Giger)所設計(靈感來自霍華德洛夫克拉夫特(H.P. Lovecraft)的克蘇魯),史導(Ridley Scott)秉持著『看不清楚反而更令人害怕』的原則來呈現牠,所以有牠的鏡頭都顯得模糊昏暗,觀眾只能約略地瞧見牠大概的模樣(當然如今全世界都知道牠真正的模樣了@@),完美的結構搭配兇殘的本性,外形巨大且強悍有力,內心則有著純粹的野蠻殘暴而不帶絲毫的道德良心,這樣的物種渾身散發出一股毫無修飾又難以名狀的恐怖氣息並顛覆了人類長久以來對世界的認知,而牠可以在人體中孵化或許也象徵了邪惡來自人心──太空船公司為了將異形帶回地球而不惜犧牲所有船員的指令。

接著來講講人類吧,其實觀眾從人物對戲中就可以很清楚地看出蕾普利是唯一意志堅定且生性勇敢的角色,而其他角色在性格上或多或少都有所缺陷(艾許是公司安插的暗樁已經夠令人吃驚了,想不到他竟然還是機器人。@@),以女性為英雄的安排在當時相當少見,身材高大的雪歌妮(Sigourney Weaver)沉穩又果決的詮釋著實精湛,而她也憑藉此角躍上了好萊塢一線女星的位置。絕望的境地中往往隱含著渺茫的希望,而那隻貓或許就是神派來為人類指引明路的(貓在古埃及被視為聖獸,不過布瑞特卻是因為要找牠而喪命,那難道蕾普利是開了主角威能才得以倖存的嗎?stO),唯有懷抱著一顆善良的心,人類才有可能戰勝邪惡的異形啊(?)!

先來提選角吧。凱蘭茲(Kay Lenz)試鏡要演蕾普利。據說是華倫比提(Warren Beatty)向製作人大衛吉勒(David Giler)推薦雪歌妮(Sigourney Weaver)。女主角最後就在雪歌妮(Sigourney Weaver)和梅莉史翠普(Meryl Streep)這兩位耶魯同學中選擇,而當時後者正在為未婚夫過世而神傷,所以前者就順勢雀屏中選了。哈里森福特(Harrison Ford)婉拒演出船長。比爾派特森(Bill Paterson)婉拒演出邀約。海倫米蘭(Helen Mirren)曾參與試鏡。瓊芬契(Jon Finch)因病而被迫辭演凱恩。大衛傑森(David Jason)是布瑞特的首選,但他因為要忙於其他作品而婉拒出演,後來他對此表示後悔。

接著說說跟製作或拍攝有關的瑣事。喬治盧卡斯(George Lucas)的【星際大戰】(star wars)爆紅讓福斯也想跟風拍科幻片,但高層當時其實對此片抱持著一點疑慮。勞勃阿特曼(Robert Altman)曾是導演的首選。勞勃亞德里奇(Robert Aldrich)原本很有機會掌鏡,但製作人們在見過他之後覺得他並不是很有熱情而決定另尋他人。原本是要交由渥特希爾(Walter Hill)來掌鏡,他在婉拒後推薦了史導(Ridley Scott)。丹(Dan O’Bannon)原本已接受亞歷杭德羅霍多羅夫斯基(Alejandro Jodorowsky)的邀請去改編法蘭克赫柏特(Frank Herbert)的《沙丘魔堡》(dune),但後來拍攝計畫因為資金短缺而停止,於是他就和劇組的某些人另謀出路,最後他將一些該片的創意投注到了此片中。丹(Dan O’Bannon)的劇本最初名為《memory》,後來改為《star beast》,最後定為《alien》,但致敬前人的情節也引發了一些訴訟。福斯在看過劇本大綱後大方地將預算增加為兩倍。史導(Ridley Scott)指出【星際大戰】(star wars)、【2001太空漫遊】(2001: a space Odyssey)和【德州電鋸殺人狂】(the Texas chain saw massacre)對此片深具影響。劇本經過多人多次的潤飾修改,在這之間有過許多取捨。史導(Ridley Scott)和丹(Dan O’Bannon)在異形的型態、動作和性格的設計上煞費苦心,而眾人對此亦有過許多爭論。拍攝時片名一度取為【they bite】。抱面蟲的模型當時怪異到被美國海關扣留,是丹(Dan O’Bannon)去交涉後才拿回來的。卡羅蘭柏蒂(Carlo Rambaldi)製作了三個讓劇組分別用以拍攝長鏡頭或特寫的異型模型。抱面蟲和異形破胸而出的機動模型由羅傑迪肯(Roger Dicken)所設計並操作。福斯原本不想做巨大的太空騎師道具,因為他們覺得這個大道具只用一幕很浪費錢,是朗柯布(Ron Cobb)說服他們一定要拍才不會讓此片看起來像B級片。大部分的鏡頭都是使用手持攝影機拍的,而且是由史導(Ridley Scott)親自操作。異形原本設定成透明的。諾史莫號外觀原本塗成黃色,但史導(Ridley Scott)感到相當不滿意而下令改成灰色。原本太空騎師的太空船裡只有六顆蛋,但史導(Ridley Scott)覺得要更多一點才更有氣勢。那些在異形船上照著蛋的藍色雷射光是跟何許人(the who)借的,當時他們正在片場隔壁排練演唱會。艾許是機器人是渥特(Walter Hill)和大衛(David Giler)的點子。抱面蟲的血液含有強酸是朗(Ron Cobb)想出來的。為了讓演員們能自然地表現出恐懼感,異形的樣貌在拍攝時是保密到家。史導(Ridley Scott)原本想用遠端操作模型來呈現異形,無奈當時的科技還沒到這個程度而作罷。雪歌妮(Sigourney Weaver)的皮膚對貓過敏,但她當時為了保住工作而沒有說出來,之後是在皮膚上噴甘油來應付過去。蕾普利在思考怎麼擺脫異形時唱「you are my lucky star」是雪歌妮(Sigourney Weaver)的主意,但史導(Ridley Scott)稍感遲疑,因為這首歌的版權很貴。原本結局是蕾普利搭著逃生艙逃離而異形就死在太空船上,但史導(Ridley Scott)覺得這樣太單調了,於是他懇請福斯高層再撥一百萬美元讓他拍一個更戲劇化的結局,雙方經過一番商討後,他如願了。拍攝花了十四週,後製則花了廿週。最早剪出來的片時長達三小時十二分鐘且更血腥暴戾,而這也是史導(Ridley Scott)和福斯高層爭執不休的點,但後來由於試映反應不佳,而且可能被審為X級,所以他妥協了;修正後的再度試映隨即博得了滿堂彩(據說福斯的老闆娘嚇到整天都不敢出門),卡司們出現在現場還引起了一陣騷動。

最後則是花絮。有四隻貓共同飾演瓊斯。宣傳海報由菲爾吉普斯(Phil Gips)所設計,而上面那句經典標語則出自他的老婆芭芭拉(Barbara Gips)。片頭那聖書體片名出自索爾貝斯(Saul Bass),但他卻沒有掛名。太空船的名稱從『Snark』改成『Leviathan』,最後定為『Nostromo』。太空船和逃生艙的名稱皆來自約瑟夫康拉德(Joseph Conrad)的小說。太空船員從頭到尾都以『it』來稱呼異形。異形從頭到尾只亮相了四分鐘,而且幾乎不會發出聲音。飾演異形的柏拉吉巴迪喬(Bolaji Badejo)唯一的大螢幕演出。傑瑞(Jerry Goldsmith)對自己的作品遭到嫌棄並修改感到很不是滋味。漢斯(H. R. Giger)所設計的異形破胸而出的模型靈感來自法蘭西斯培根(Francis Bacon)的《以受難為題的三張習作》。那些太空騎師雕塑在拍完後就被焚毀了,漢斯(H. R. Giger)對此感到有點難過。達拉斯到底何時死亡引起了粉絲的論戰。總共死了六個人,另外再加上太空騎師、抱面蟲和異形。兩個系列唯一:雪歌妮(Sigourney Weaver)沒有掛頭牌、異形后沒有出現。有宗教狂熱人士在首映會上放火燒異形的模型,因為他們覺得牠是惡魔的作品。第一部推出瞄準小孩玩具市場的R級電影,而且產品還相當暢銷。2004年推出了導演剪輯版,但片時比戲院版還少一分鐘。

http://www.imdb.com/title/tt0078748/
2020/12/13

arrow
arrow
    文章標籤
    alien 異形
    全站熱搜

    克拉克.周 發表在 痞客邦 留言(0) 人氣()