漫步在月球陰暗面的克拉克周

 

高中的溫拿後來只是凡夫俗子，而魯蛇反倒成了帥氣特工，這樣的角色設定已經有點老掉牙了，新鮮的是黑人這回當主角啦，而丑角和反派就勞煩白人囉，這種刻意形塑的反差著實帶有一種莫名的喜感。另外，零邏輯的情節就別苛求了，這不是早就知道的嗎？倒是其中也稍稍觸及了嚴肅的霸凌議題，算是一派胡鬧中的一點正經。

個人今年所看的第四部2016年的電影，也是到目前為止所看過最新的電影了，主角是巨石強森(Dwayne Johnson)和凱文哈特(Kevin Hart)，導演則是擅長無腦喜劇的羅森馬歇爾托柏(Rawson Marshall Thurber)。製作成本大約是五千萬美元，但光北美就掃回破億美元，強勢地攻進年度前廿名內，海外則是陸續上映中(現在全台各地都看得到)，票房也已經累計幾千萬美元了，全球票房攀上兩億美元的可能性很大。咦？怎麼好像有續集的味道？

花絮：北美由華納發行，海外則由環球發行，兩大片廠繼1996年的【龍捲風】(twister)之後再度分工合作。鮑伯最喜歡的電影是茉莉琳華(Molly Ringwald)主演的【少女十五十六時】(sixteen candles)，片尾當他去卡文家外等待時就響起了該片的片尾曲──孿生湯普森(Thompson twins)的「if you were here」，而且兩人的科白也都雷同於該片。

http://www.imdb.com/title/tt1489889/
2016/07/17

 

梅爾吉勃森(Mel Gibson)從影近四十年來算是成功地建立自己擅長詮釋爛帳英雄的形象，他的確很適合演出這種不按牌理出牌的瘋癲角色，略顯神經質的表演方式十分帶勁啊！此片是由他成立的艾肯所製作，成本在兩千萬美元左右，是北美首部透過隨選視訊獨家釋出的電影，在海外則是賺進七百多萬美元。

在人類群居社會中，恃強凌弱和貪贓枉法等等這類的髒事從沒少過，但深受其害或忿忿不平的人們卻又莫可奈何。正因為如此，這種以暴制暴的題材總是令人感到痛快，體現因果報應的結局也符合人類長久以來推崇的倫理道德價值。當然這個世界並不可能完全黑白分明般地善惡昭彰，但人類總是渴望沐浴徜徉在光明燦爛的那一面，不是嗎？

花絮：主角從頭到尾都沒有姓名。飾演跟蹤主角的兩個爪牙的分別是梅伯(Mel Gibson)的兒子和外甥。

http://www.imdb.com/title/tt1567609/
2016/07/14

 

改編自裘伊絲梅納(Joyce Maynard)在2009年發表的同名小說，由傑森瑞特曼(Jason Reitman)掌鏡，主角則是凱特溫絲蕾(Kate Winslet)和喬許布洛林(Josh Brolin)。製作成本是一千八百萬美元左右，但可能由於娛樂性過低，全球票房也才剛好超過兩千萬美元而已。

故事的時空背景設定在1987年9月初的麻州，正值美國勞動節，也是書名和片名的由來。一開始會讓人摸不著頭緒，略顯枯燥的情節也讓人稍感不耐，但在幾個居家鏡頭之後，觀眾或許也慢慢可以理解艾黛兒和亨利何以如此依賴法蘭克而法蘭克又何以如此疼愛艾黛兒和亨利。他意外地闖進了母子倆平靜的生活，僅僅在幾天的相處之中，他卻充當了丈夫和父親的角色，巧合地彌補了這個家庭沒有男人的缺憾。

艷陽高照的夏日，寧靜平淡的鄉間，一如往常的生活，但看似平凡無奇的家庭和樂對某些人來說卻是遙不可及的奢求。法蘭克因為妻子水性楊花而失手將其殺害，獨子也沒能保住，自己更是鋃鐺入獄；而艾黛兒則是因為習慣性流產的體質而失去了婚姻，深怕觸景傷情的她幾乎足不出戶。兩個同樣帶著情傷的人之間的細膩情感聯繫令人印象深刻，這段相憐相惜的苦戀在漫長的煎熬後終於迎來了幸福，兩顆破碎的心重新圓滿了彼此。故事透過小男孩稚嫩的口吻娓娓道來，就像他由青澀害羞的男孩逐漸變成成熟穩重的男人的過程一樣，令人格外感到欣慰啊！

http://www.imdb.com/title/tt1967545/
2016/07/11

 

改編自同名電視劇，竟然是由粉絲集資六百萬美元所促成的，女主角克莉絲汀貝爾(Kristen Bell)轉眼間已老了十歲，導演則是創作出女主角的羅柏湯瑪斯(Rob Thomas)。劇組在一個月內就拍攝完畢，之後在北美只有小規模上映，所以僅僅進帳三百多萬美元，主要收益可能是來自隨選視訊。

節奏偏快，對白也過多，令人有點眼花撩亂，而且略帶青春校園蠢蠢風格的情節實在是很不合我的口味。女主角一步一步地抽絲剝繭，最後理出了頭緒，可惜真相有點牽強，力道也太小了，完全無法帶來急轉直下的震撼感。中規中矩但沒有新意，及格邊緣的水準，見仁見智囉。

花絮：在電視劇中飾演凱莉畢夏的麗頓米斯特(Leighton Meester)由於檔期衝突而被迫辭演，接替的是孿生姊妹(Mr. Twin Sister)的主唱安德莉亞艾斯特拉(Andrea Estella)。

後記：看歐洲盃去囉，義大利對上德意志，精彩可期啊！

http://www.imdb.com/title/tt2771372/
2016/07/03

 

個人今年所看的第三部2016年的電影，主角是山姆洛克威爾(Sam Rockwell)和安娜坎卓克(Anna Kendrick)，劇組在紐奧良拍了七週，製作成本僅僅八百萬美元，但票房似乎連回本都沒有。

算是無厘頭的愛情動作喜劇(?)，像是荒謬裡摻有一絲喜感、瘋癲中帶著一本正經，雖然我無法完全抓到箇中笑點，結局的大亂鬥更是讓我看得一頭霧水，但俐落帶勁的格鬥技的確相當炫目，令人大呼過癮。

http://www.imdb.com/title/tt2091935/
2016/06/30

 

片名的意思是值得信賴的真心朋友，相較之下，中文片名就顯得很差勁，但可以理解代理片商的商業考量。主角是艾爾帕西諾(Al Pacino)和克里斯多福華肯(Christohper Walken)，亞倫阿金(Alan Arkin)算是客串了一下子，導演則是費雪史蒂文斯(Fisher Stevens)。製作成本是一千五百萬美元，可惜票房只有三百多萬美元。

瓦爾和道克是多年的好友，在瓦爾出獄後，兩人終於重聚了，但昔日的人事物早已像片中那些老歌一樣隨著時光的腳步遠去，行將就木的他們可謂是落得晚景淒涼。他們到處晃盪，並到養老院找以前一起出生入死的車手，三個人在近卅年來首次重聚，這珍貴的時刻讓他們在無限感慨之餘也感到一絲欣慰。情節就只是一個夜晚裡發生的事情，這對他們的漫長人生來說有如電光火石般短暫，但他們所面對的處境卻是無比沉重。

道克大可以幹掉瓦爾以保障自己的餘生和孫女的安全，但念舊惜情的他始終無法痛下殺手，最後他決定和瓦爾並肩作戰，像他們以前那樣。結局帶了一點像是【虎豹小霸王】(Butch Cassidy and the Sundance Kid)般的悲涼，即使他們在槍戰中僥倖沒死，想必之後也難逃鋪天蓋地的追殺。其實他們所爭的也不過就是一口氣而已，反正日暮西山的人生也已被逼上梁山，那就豁出去了吧！

花絮：除了他們偷的那輛跑車之外，其他的東西都是老式的，包括電話、電視和汽車。

http://www.imdb.com/title/tt1389096/
2016/06/23

 

個人在部落格寫電影心得以來的第一千一百部電影，也是今年所看的第二部2016年的電影，也是到目前為止所看過最新的電影。由布魯爾兄弟(Alex & Benjamin Brewer)執導的小成本製作，據說花費不到一千萬美元，主角是尼可拉斯凱吉(Nicolas Cage)和伊利亞伍德(Elijah Wood)。

前半段還有個三分樣，雖然過程稍嫌枯燥，但也讓人一直期待情節的發展，沒想到結局竟然會這麼虛弱，有點令人失望。儘管如此，此片還是給了我一些啟示。那就是絕對要慎選夥伴，彼此之間也必須互相信任，猶豫不決和婦人之仁更是大忌。枉費吉姆如此果斷沉著，卻還是被遇到突發狀況就開始緊張兮兮的豬隊友大衛給拖累了，最後，兩人都變成了警察局檔案資料裡的人物。

花絮：傑克休斯頓(Jack Huston)因為被【賓漢】(Ben-Hur)綁住而不得不辭演大衛。拉斯維加斯警局的慣用縮寫不是片中所顯示的『LVPD』，應該是『LVMPD』才對。

http://www.imdb.com/title/tt3733774/
2016/06/21

 

法蘭克柯拉西(Frank Coraci)和亞當山德勒(Adam Sandler)的第五次合作，由經營網路租片的網飛獨立製作，耗資六千萬美元。

時空背景設定在1875年還未完全開拓的美國西部(通常稱為舊西部時代)，內容乏善可陳，是不到正經八百，但說搞笑逗趣又太少，就彷彿一塊嚼了很久的口香糖一樣，而且片時長達兩個小時真的消磨了我的耐性，如果可以在一個半小時左右完成應該會更好一點。

花絮：索尼、派拉蒙和華納先後放棄了此片。山叔(Adam Sandler)和網飛簽的四片合約中的其中一作。部分印地安人認為此片醜化了他們。亞布納達柏戴(Abner Doubleday)其實並沒有廣泛地被認為是棒球的發明者。

後記：昨晚，用了五年多的DVD播放器突然壞掉了，而我的電腦光碟機也早就壞掉了，所以我竟然沒辦法將電影看完，真不知道該說什麼！stO

http://www.imdb.com/title/tt2479478/
2016/06/19

 

由柯林法洛(Colin Farrell)獨挑大樑，導演是希臘籍的尤格藍西莫(Yorgos Lanthimos)，拍攝地點主要是在愛爾蘭首都都柏林和西岸的凱里郡。製作成本僅僅四百萬歐元，但全球票房也才一千萬歐元出頭，而相較於在商業市場上的微弱不起眼，此片卻獲得專業影評的廣泛讚譽，並一舉拿下去年坎城影展評審團獎，標準叫好不叫座的偏文藝類型。

算是反烏托邦的黑色寓言，片名意味深長，男主角解釋自己想變成龍蝦的理由已充分說明了，自視甚高的他只在乎自己，對人顯得冷淡無情。情節稍嫌晦澀難懂，不時散發出來的冷峻氛圍更令人心情沉重。在必須尋找伴侶的酒店裡，他找不到和自己有共同點的伴侶；而在不能擁有伴侶的森林裡，他卻發現了心靈契合的伴侶。兩者的對比簡直令人啼笑皆非，但身處其中的人們往往也只能無奈地遵守強硬無理的規則。

世人奉堅貞愛情為高尚神聖，但藍導(Yorgos Lanthimos)深深不以為然，他認為有些人只是礙於世俗眼光和生存需要而勉強自己也要找個伴，兩人之間的愛情雖不至於虛情假意，但也沒有全心相愛。結局相當諷刺，盲女的漫長等待著實令人難以承受，窗外的喧囂也讓人越來越心蕩神馳。若選擇愛情，他就必須弄瞎自己的眼睛(有所犧牲)，以求和情人有共同點；若想要保住眼睛(堅持自我)，他卻會被其他單身者追殺；若都不選呢？那他就會變成一隻龍蝦！這是何其荒謬的情形啊！想著想著，我就感到鬱悶而什麼也不想去想了……

花絮：傑森克拉克(Jason Clarke)因為檔期衝突而被迫放棄主演，取代他的柯林(Colin Farrell)則刻意增重四十磅。

http://www.imdb.com/title/tt3464902/
2016/06/06

 

改編自凱瑞爾邦菲格利歐利(Kyril Bonfiglioli)於1970年代發表的系列小說，由強尼戴普(Johnny Depp)、葛妮絲派楚(Gwyneth Paltrow)和伊旺麥奎格(Ewan McGregor)等人主演，導演則是以編劇見長的大衛柯普(David Koepp)，製作成本高達六千萬美元，沒想到票房連回本都做不到，北美只能收幾百萬美元，其他地區也僅進帳近四千萬美元，全球票房連五千萬美元都不到，實在有點悽慘。

漫畫般的搞笑情節，華麗復古的衣著建築，頗有創意的電腦特效，演員們誇張的插科打諢和刻意的英國腔調也是頗富趣味，個人覺得算是及格邊緣的爆米花電影了。可惜或許是節奏稍嫌拖沓紊亂且鋪陳也過於平淡而招來了惡評連連，見獵心喜的金酸莓當然也不會放過這個機會，男女主角雙雙糗獲提名。

花絮：荷蘭籍的卡莉絲范荷登(Carice van Houten)曾是女主角的人選。戴叔(Johnny Depp)戴假牙的造型算是向英國傳奇喜劇演員泰瑞湯瑪斯(Terry Thomas)致敬。接近結尾的西洋劍對決橋段可說是完全取自【神鬼奇航：鬼盜船魔咒】(pirates of the Carribean: the curse of the Black Pearl)。那幅大家都想要的法蘭西斯科戈雅(Francisco Goya)畫作其實是虛構的。羅曼諾夫標到的那幅畫經過投影後顯現出來的那隻鬥牛犬接的頭像是英國前首相溫斯頓邱吉爾(Winston Churchill)。

http://www.imdb.com/title/tt3045616/
2016/05/18

 

改編自崔西列茲(Tracy Letts)於2008年獲得普立茲戲劇獎的舞台劇本，導演是約翰威爾斯(John Wells)，眾星雲集的小成本製作──兩千五百萬美元，上映後在北美和海外都進帳了三千多萬美元，全球票房總計是七千多萬美元。

故事發生在美國南方的奧克拉荷馬州歐塞奇郡，時值八月豔陽天，男主人的自殺讓原本分散各地的家人回到了老家，但原本就疏遠的一家人在這敏感的時刻重聚似乎不太妙。這齣鬧劇上演著人們的喜樂哀愁，很多部分都令人心有戚戚焉，家家有本難念的經，清官也難斷家務事。筆鋒犀利的劇本和演員們精湛的演技的確為此片增色不少，也贏得了廣泛讚譽，梅莉史翠普(Meryl Streep)和茱莉亞羅勃茲(Julia Roberts)更是雙雙獲得奧斯卡提名。

薇歐蕾的性格蠻橫暴躁，總是尖酸刻薄地嘲諷別人，從小就受到母親苛刻冷落對待的她在當了母親後卻也如此對待女兒。『良言一句三冬暖，惡語傷人六月寒。』歹毒的話語往往傷透了人心，即使是實話也可以講得委婉一點。最後，她心中的惡魔逼死了老公，三個女兒也紛紛離去，偌大的家裡只剩下原本不得自己歡心的印地安管家相伴，還有什麼比這個更諷刺的呢？

那麼，個性迥異的三姊妹又是如何呢？大女兒芭芭拉可說是完全遺傳了母親的性格，她強勢霸道的作風導致自己的婚姻觸礁，和女兒也處得並不融洽。對母親徹底失望的她開車離去時心裡想必是五味雜陳，她終於明白自己的生活為何一團亂，但可惜為時已晚，她還是重蹈母親覆轍了。二女兒艾薇則是最悲情的，性格畏縮懦弱的她總是逆來順受，也是唯一沒有逃離母親魔掌的女兒(也或許是她沒有能力)，好不容易找到了心靈伴侶，但真相竟然如此殘酷；她傷心欲絕地駛離家門，那心碎的模樣令人看了也覺心疼不已。而小女兒凱倫似乎從沒感受過父母和姊姊們的關愛，她長期在外自力更生，鄉下出身的她在社會上打滾多年後講話已經變得有點虛假浮誇，只有在倉促離家前對大姊那段沉痛告白才表露了她內心脆弱的一面。

生活總是很不容易，每個人有各自的困難，如人飲水，冷暖自知。開頭引用湯瑪斯艾略特(T.S. Eliot)所說的『Life is very long.』(生活如此漫長)聽似廢話，但其實已道盡一切辛酸。張愛玲也說：『生命是一襲華美的袍子，上面爬滿了蝨子。』的確，每個人都有自己不欲人知的困窘面，所以極力地遮掩不如意，盡量讓自己看起來很亮麗。每個人都應該努力經營自己的生活，而不必急著批判別人的生活；每個人都應該互相包容體諒，而不是彼此怪罪責難。當然，隨著時代不斷演進，人們的生活方式逐漸改變，如何磨合也成為整個社會的主要課題。

花絮：舞台劇自2007年陸續在芝加哥、紐約和倫敦等地公演。原作者崔西(Tracy Letts)其實想要將舞台劇原班人馬直接搬上大螢幕，也希望卡司全是美國人，但他實在無法改變溫斯坦高層的想法，最後卡司中不但有英國人，也沒有任何舞台劇演員。哈維溫斯坦(Harvey Weinstein)最初是希望由茱蒂丹契(Judi Dench)和妮可基曼(Nicole Kidman)來飾演薇歐蕾和芭芭拉；西西史派克(Sissy Spacek)曾是薇歐蕾的人選；凱西貝茲(Kathy Bates)曾是瑪蒂斐的人選；金凱瑞(Jim Carrey)曾是史蒂夫的人選；安德莉亞瑞斯波羅格(Andrea Riseborough)因為檔期衝突而辭演凱倫；芮妮齊薇格(Renée Zellweger)亦曾是卡司的選項。艾碧嘉布雷斯林(Abigail Breslin)在試鏡中擊敗了克蘿伊葛瑞絲摩蕾茲(Chloë Grace Moretz)，據說她當時高燒到攝氏卅九度半。飾演男主人的山姆薛帕(Sam Shepard)也曾於1979年榮獲普立茲戲劇獎。作為主場景的宅邸建於1918年，片廠買下來後進行了翻修。其實是在秋天拍的，工作人員必須將枯黃的樹葉漆成綠色，但在樹葉掉光後就只能用電腦特效了。原本的結局是薇歐蕾倒在印地安管家的懷裡，但因為試映後反應不佳而做了更改。

http://www.imdb.com/title/tt1322269/
2016/05/14

 

個人今年所看的第一部2016年的電影，由勞勃狄尼洛(Robert De Niro)和柴克艾弗隆(Zac Efron)等人主演，主要是在喬治亞州拍攝，最初定於去年耶誕節推出，幾經調整，最後在今年初上映。在北美收穫了三千多萬美元，全球票房在海外挹注近六千萬美元之後超過了九千萬美元。

誇張到不行的親情喜劇，個人並不是很愛這種虛矯刻意的表演方式，是可以帶來一些省思沒錯，但寄寓於如此荒誕的情節中也實在是太胡鬧了！要不是老狄(Robert De Niro)，我應該不會看此片。stO

花絮：麥可道格拉斯(Michael Douglas)和傑夫布里吉斯(Jeff Bridges)都曾是阿公的人選。

http://www.imdb.com/title/tt1860213/
2016/05/13

 

改編自美國將近半世紀前震驚各界的真實事件，此片的上映讓這個喧騰一時的冒名疑雲再度浮上媒體版面，引發各方議論紛紛，外人簡直是霧裡看花，在此稍微回顧一下好了。具有大眼睛的小孩畫作當時在美國蔚為風潮，它的作者其實是佩姬朵莉絲霍金斯(Peggy Doris Hawkins)，但發表時全部署名基恩(Keane)──她第二任老公的姓氏。兩人後來感情失和，她於1970年在廣播電台上宣布自己才是大眼睛的創作者，於是有記者安排兩人在舊金山的聯合廣場同時作畫比試，但華特基恩(Walter Keane)沒有出現。1986年，對簿公堂的兩人在法官的命令下當庭同時作畫，她勝訴了。訴訟之後，他再也沒有發表過任何大眼睛的畫作，而且就此一蹶不振，2000年過世時可謂窮困潦倒。而她的際遇卻有如撥雲見日，不只持續創作著大眼睛畫作，也成立了自己的畫廊，可謂是名利雙收，如今已年近九旬。

話說回來，她的畫作如果沒有他那舌燦蓮花的話術來行銷的話可能一直都是沒沒無聞，但若沒有他那浮濫複製的商業手法，或許她的畫作會獲得更高的專業讚賞。我比較疑惑的是，她既然已經和他離婚了，為何還繼續使用他的姓呢？她是覺得繼續掛基恩(Keane)這個姓氏可以幫助推銷自己的畫作嗎？那麼事實真相到底是如何呢？可能只有當事人才知道了……stO

主角是艾美亞當斯(Amy Adams)和克里斯多夫華茲(Christoph Waltz)，導演則是擅長奇幻詭異題材的提姆波頓(Tim Burton)。製作成本僅僅一千萬美元，上映後在北美和海外都分別進帳將近一千五百多萬美元。

波導(Tim Burton)以行雲流水的鏡頭拍出這段陳年往事，帶著戲劇性渲染的情節成功地牽引著觀眾的情緒，前面不斷層疊的鬱悶陰霾隨著最後的正義伸張而消失無蹤，戛然而止的結局令人感到意猶未盡。長袖善舞的人或許可以靠著浮誇的言詞瞞過他人一時，但不可能瞞得了一世，紙終究是包不住火啊！另外，此片也反映了當時社會仍是男尊女卑的狀態，艾美(Amy Adams)的演出的確令人激賞，那復古的扮相美極了，一顰一笑都散發出楚楚可憐的氣質，可以算是一次成功的演繹。

花絮：整個拍攝計畫籌備了十年之久，原本預計由凱特哈德森(Kate Hudson)和湯瑪斯海登丘奇(Thomas Haden Church)來主演，後來換成瑞絲薇斯朋(Reese Witherspoon)和萊恩雷諾斯(Ryan Reynolds)，但最後又改了。波導(Tim Burton)很少拍沒有強尼戴普(Johnny Depp)和前妻海倫娜波漢卡特(Helena Bonham Carter)的作品，一直合作的剪輯師克里斯勒班森(Chris Lebenzon)當時又正好忙於【黑魔女：沉睡魔咒】(maleficent)，而一直搭檔的製作人理查札努克(Richard Zanuck)也已於2012年過世，所以此片對他來說是很新鮮的體驗，因為整個卡司都是他此前從未合作過的；另外，他本身就是大眼睛畫作的收集者，霍嬤(Peggy Doris Hawkins)也曾替當時還是他太太的卡嬸(Helena Bonham Carter)作畫；這也是他繼【艾德伍德】(Ed Wood)之後第二次執導傳記電影，兩作的編劇都是史考特亞歷山德(Scott Alexander)和拉瑞卡拉塞斯基(Larry Karaszewsky)；他原本想用35毫米膠片來拍攝，但礙於預算考量而作罷。霍嬤(Peggy Doris Hawkins)也在此片中客串了一幕，當主角兩人在舊金山的藝術宮前作畫時，她坐在後面的長椅上看書。霍嬤(Peggy Doris Hopkins)其實是用壓克力顏料作畫，不是油畫顏料，所以她不可能使用松木油。瑪格麗特在超市中買了一罐金寶湯罐頭，這很明顯是向普普藝術大師安迪沃荷(Andy Warhol)致敬的一幕，因為他有一幅畫作上頭就畫了卅二個金寶湯罐頭，現在這個作品收藏在紐約的現代藝術博物館。霍嬤(Peggy Doris Hawkins)的巨幅畫作其實並沒有登上世界博覽會殿堂，因為當時世博會主席勞勃摩西斯(Robert Moses)很討厭它。那幅畫作真的就是霍嬤(Peggy Doris Hawkins)當初在法庭上所畫的其中一幅作品。霍嬤(Peggy Doris Hawkins)後來真的成為耶和華見證人的信徒。夫妻倆的豪宅應該是屬於約瑟夫艾奇勒(Joseph Eichler)的建築風格。同名主題曲由拉娜德芮(Lana Del Rey)主唱。

http://www.imdb.com/title/tt1126590/
2016/05/02

 

算是新黑色電影，由傑克吉倫霍(Jake Gyllenhaal)獨挑大樑，丹吉爾洛伊(Dan Gilroy)的大螢幕導演處女秀，製作成本僅僅八百五十萬美元，在很多影展上試過水溫，贏得多方一致讚譽，隨後並在北美進帳了三千多萬美元。

一如此片的陰鬱風格，從頭到尾幾乎都是夜晚橋段，沉寂黑暗的鏡頭讓人心情一直低落擺盪著，主角的偏執性格也讓人覺得渾身不舒服。吉導(Dan Gilroy)獲得奧斯卡提名的傑出劇本、傑克(Jake Gyllenhaal)精采絕倫的演出以及詹姆斯紐頓霍華(James Newton Howard)冷冽如利刃寒光的配樂完美地結合在一起，嚴厲地批判了卑劣可恥的人性，狠狠地撻伐了嗜血無良的媒體，隱隱地嘲諷了剝削勞工的體制，也緊緊地揪住了觀眾茫然的情緒。

新聞講求供需，觀眾喜歡看，電視台就播，所以我們可以發現電視台充斥著譁眾取寵的腥色羶新聞。就算是侵犯受害者家屬隱私、阻擋警消救援或播出尺度遊走法律邊緣都沒有關係，只要取得的聳動畫面能提高收視率，然後隨之而來的獲益增加就可以了。可想而知，如此功利取向的工作環境會培養出越來越多唯利是圖的從業人員，甚至產生劣幣驅逐良幣的負面效應，新聞倫理也就此漸漸地淪喪殆盡。

另外一個主題當然就是人性。路易斯古怪陰沉的性格中所散發出來的狼性著實令人不寒而慄，一張嘴更是巧舌如簧，但其實全部都是以自己為主要考量的話術而已，涉世未深的菜鳥很容易就成了替他賣命的工具。發現有利可圖之後，他全然將仁義道德拋諸腦後，一心一意只想要拍到有播出價值的獨家畫面，甚至不惜搬動車禍死者、闖入殺人現場、刻意製造警匪槍戰和飛車追逐。不擇手段要達到目的的他也用了非常惡劣的手段移除所有阻礙自己的人事物，為了自己本身的利益，完全不顧他人死活，如此殘酷無情的冷血行徑令人看了也不禁瞠目結舌。

花絮：傑克(Jake Gyllenhaal)覺得很少眨眼可以讓主角看起來更顯得陰險狡詐；他認為枯瘦憔悴的體態可以讓主角看起來更像一隻餓狼，所以他刻意減重廿磅，並且還努力地健身；入戲頗深的他甚至還讓鏡子割傷而縫了十四針。路易斯看的那部電影是丹尼凱(Danny Kaye)主演的【金殿福星】(the court jester)。路易斯一開始開的是豐田雄鷹，後來換成道奇挑戰者。總共有八個人喪命。

http://www.imdb.com/title/tt2872718/
2016/04/28

 

算是黑人電影，導演和幾個主角都是黑人，劇組主要是在亞特蘭大拍攝，兩千五百萬美元的小額投資可是賺進巨大獲益，光北美就囊括一億三千多萬美元，海外隨後也又貢獻了近兩千萬美元，全球票房總計超過一億五千萬美元。黑人電影能有如此佳績實屬不易，續集在今年初上映了，全球票房也順利突破了一億美元。

零邏輯的情節，從頭到尾都很瞎搞，但冰塊酷巴(Ice Cube)和凱文哈特(Kevin Hart)兩個主角的互動還真是有種莫名的笑點，很多時候都讓人忍俊不住啊！

花絮：原本是要黑白配；巨石強森(Dwayne Johnson)和萊恩雷諾斯(Ryan Reynolds)。一些台詞和橋段都刻意連結【震撼教育】(training day)。

http://www.imdb.com/title/tt1408253/
2016/04/26

 

個人到目前為止所看過最新的電影，主角是傑西艾森柏格(Jesse Eisenberg)和克莉絲汀史都華(Kristen Stewart)，劇組在紐奧良拍了兩個月左右，花了獅門兩千八百萬美元，但沒想到北美和海外都只能進帳一千多萬美元，全球票房連成本都回收不了，賠了！

濃濃的格鬥漫畫風格，誇張失真的情節，花俏蠻硬的打鬥，老掉牙的愛情。總的來說，這種感官刺激豐富的題材應該比較偏向青少年的口味，所以囉，我就覺得還好。stO

花絮：情節隱晦地提及CIA在1950年代初秘密展開的一項研究如何操控人類心智的試驗計畫。在烏瑪舒曼(Uma Thurman)和莎朗史東(Sharon Stone)相繼辭退之後，康妮布里頓(Connie Britton)取得了演出機會。獅門去年在聖地牙哥國際動漫展上進行宣傳時發送免費大麻，當然，附帶了聯邦政府所核准的藥用大麻卡。麥克豪爾被戲稱是染毒的傑森包恩，而男女主角居住的小鎮名稱就是取自【神鬼認證】(the Bourne identity)的導演道格李曼(Doug Liman)。

http://www.imdb.com/title/tt3316948/
2016/03/26

 

衛斯安德森(Wes Anderson)自編自導的感傷喜劇，靈感來自史蒂芬褚威格(Stefan Zweig)的小說，是當年柏林影展的開幕片，隨後並勇奪陪審團大獎。以兩千三百萬歐元製作完成，在北美進帳將近六千萬美元，而北美以外的其他地區的票房則幾乎是北美的兩倍，全球票房總計是一億七千多萬美元，可以算是叫好又叫座，不只刷新了安導(Wes Anderson)自身的票房紀錄，也是他首部斬獲奧斯卡小金人的作品。

藝術性極高，畫面相當優美，從電腦特效、道具布景到人物裝扮等等都像是綺麗柔美的水彩畫作，再加上如小河泠泠流洩般的典雅配樂，令人也不禁要陶醉於其中，而這些傑作隨後也大多獲得了影藝學院的讚賞。另外，片中人物的科白更是笑點不斷(當然主要是飯店經理古斯塔夫)，不時散發出彆扭搞怪的氛圍，令人也常常要忍俊不住。

乍看似荒唐喜劇，但其實不然，幽默逗趣的情節下埋藏著灰暗殘酷的故事，色彩繽紛的畫面裡隱忍著無奈悲傷的心情，反戰思想也是清晰可見。佝僂老者娓娓道出自己頗富戲劇性的一生，許多人的犧牲意外地讓當時還很年輕的他得到了巨大的財富，他謙卑收受但從不揮霍，始終沒有賣掉對自己具有重大意義的布達佩斯大飯店和畫作《蘋果少年》，每次入住飯店時甚至還是睡在自己當初擔任門僮時窩身的那個小閣樓。他感謝恩人的提攜，他想念愛人的陪伴，他肯定從未忘掉那段悲喜參半的過去，而觀眾的情緒想必亦深受其牽引而同樣感到悵然若失。

儘管古斯塔夫常常附庸風雅般地詠誦一些無病呻吟的詩作，但『There are still faint glimmers of civilization left in this barbaric slaughterhouse that was once known as humanity.』(在野蠻的屠宰場上，還是有些文明的微光存在，那就是人性。)這句讚頌人性光輝的話還真是富含哲理啊，而他那具有大無畏勇氣的一言一行在人心惶恐不安的戰亂時代中也格外令人感動，相信穆斯塔法將會永遠感念他的救命之恩……

花絮：安導(Wes Anderson)心目中主演古斯塔夫的首選是強尼戴普(Johnny Depp)。可以算是向阿嘉莎克莉絲蒂(Agatha Christie)致敬的作品，因為其中有一個角色就叫阿嘉莎，而且情節很像她在1957年發表的《殺人一瞬間》(4:50 from Paddington)。飯店原型是位於捷克溫泉勝地卡羅維瓦利的布里斯托宮殿酒店(由崖壁上那著名的鹿躍雕像即可判斷)，但拍攝地點其實是在德國薩克森自由邦格利茨郡一棟閒置不用的百貨大樓裡。配樂中使用了相當罕見的俄羅斯傳統樂器巴拉萊卡。蒂妲史雲頓(Tilda Swinton)要花好幾個小時才能妝扮成八旬老嫗，預算有限的安導(Wes Anderson)在這方面倒是不計成本。律師的姓名分別取自兩位攝影師──維摩斯齊格蒙(Vilmos Zsigmond)和拉茲洛科瓦奇(László Kovács)。穆斯塔法的名字取自演員齊羅摩斯托(Zero Mostel)。老穆斯塔法的造型取自作家哈洛傑菲(Harold Jaffe)。暗指奧匈帝國的牛茅共和國的名稱其實是取自波蘭一個伏特加酒品牌。片中虛構的畫家其實是揉合了老盧卡斯克拉納赫(Lucas Cranach the Elder)和小漢斯霍爾拜因(Hans Holbein the Younger)這兩位德國文藝復興時期畫家的形象。片中使用了一些德國字彙和名字。不同年代的橋段有不同的螢幕比例，1930年代用2.35:1，1968年用1.85:1，1985年則用1.37:1。那幅裸體畫作的風格靈感來自奧地利的表現主義畫家埃貢席勒(Egon Schiele)。策畫逃獄的囚犯老大左手臂上的刺青『MÁV』其實是匈牙利國家鐵路公司的首字母縮寫。阿嘉莎臉上的胎記是墨西哥國土的形狀。古斯塔夫的囚衣編號是112，歐洲廣泛使用的緊急危難號碼。殺手傑卜林騎的摩托車是BMW於1935年開始製造的R12，也是德軍在二戰時廣泛使用的交通工具。律師遇害的博物館就是位於德勒斯登的茨溫格宮。後來徵用飯店的軍隊很明顯是指納粹黨衛軍。總共死了十二個人。

http://www.imdb.com/title/tt2278388/
2016/03/21

 

翻拍自2008年上映的冰島電影【Reykjavík-Rotterdam】，將走私的地點從雷克雅維克到鹿特丹改成巴拿馬城到紐奧良，主演該片的巴塔薩科馬庫(Baltasar Kormákur)的好萊塢導演處女秀，由馬克華柏格(Mark Wahlberg)擔綱演出。製作成本是兩千五百萬美元，在北美就進帳了六千多萬美元，可惜海外表現疲軟，全球票房沒能突破一億美元。

純粹爽片，情節驚心動魄，令人大呼過癮。克里斯可謂是藝高膽大而且福星高照，不只從槍戰中安然脫身，還智取了船長和海關。他藏匿物品的手法的確讓人意想不到，最後不但全身而退，也撈了一大筆錢，更將那些為難自己的人都送進了牢裡，主角威能全開啊！

花絮：歐勒佛達利歐勒夫森(Ólafur Darri Ólafsson)是唯一參與原作和此片的演員。劇組一直到拍攝碼頭送別橋段時才曉得凱特貝琴薩(Kate Beckinsale)不會開車。他們搶走的那幅畫是美國畫家傑克森波拉克(Jackson Pollock)在1950年所創作的《one: Number 31》，現在珍藏於紐約的現代藝術博物館，一般認為價值超過兩億美元。

http://www.imdb.com/title/tt1524137/
2016/03/19

 

屬於南斯拉夫內戰之一的波士尼亞戰爭原本由塞爾維亞人占有優勢，但優劣情勢在美國主導的北約介入之後慢慢翻轉，最後，交戰的各陣營在1995年底簽署了岱頓協定，結束這場為時三年多的血腥內戰，但巴爾幹半島上各民族間的仇恨一時之間已無法化解。而塞爾維亞因為曾和美國交手過，所以後來在國內一直都有仇美聲浪，此片的情節也由此而來。

由於在北美上映廳數不多，所以票房相當淒慘，海外很多國家也都是直接進了出租店。主題相當嚴肅，而且控訴力道極大，一些畫面稍嫌血腥，讓衝著卡司來的我一度心生膽怯而猶豫著是否要繼續看下去。

在你來我往的凌虐之後，取得優勢的班傑明感到身心疲累而不願意再度痛下殺手，而前來尋仇的艾默也就此頓悟而罷手，這樣收尾或許有點突兀，但猜想是兩人都在此刻了解到彼此同樣深受戰後的心理創傷所苦而產生了相互體諒之情。經過一場生死獵殺之後，兩人都對人生有了新的體悟而改變了以往的生活方式，不再封閉自我而開始走入人群，日子平靜祥和。

結尾的配樂非常優美，那巨岩峭壁、茂野綠林和潺潺流水彷彿驅散了原本瀰漫在兩人之間的仇恨暴戾之氣，也讓人的心靈頓時獲得了片刻寧靜。歷史傷痛不能遺忘，被害者必須得到名譽恢復和精神撫卹(雖然再多的補償也無法改變死傷事實)，加害者也必須承擔罪行的後果，大眾更應該抱持著同理心，並試著修補社會裂痕，讓仇恨可以慢慢放下，唯有如此，才能算是做到了和解共生。

花絮：原本片名是【shrapnel】，時間設定在1970年代，預計由約翰麥提南(John McTiernan)來掌鏡，主角則是選定曾合作過【變臉】(face/off)的約翰屈伏塔(John Travolta)和尼可拉斯凱吉(Nicolas Cage)。劇組主要在喬治亞州的阿帕拉契山脈拍攝，導演馬克史蒂芬強森(Mark Steven Johnson)想藉此塑造出【激流四勇士】(deliverance)的驚悚氛圍。

http://www.imdb.com/title/tt1480295/
2016/03/16

 

改編自蘇珊柯林斯(Suzanne Collins)在2008年所發表的同名小說，由珍妮佛勞倫斯(Jennifer Lawrence)獨挑大樑，獅門大手筆砸下了七千八百萬美元，推出後獲得了熱烈迴響。在北美就橫掃了四億美元，榮登年度季軍寶座，並成為首部非六大片廠(哥倫比亞、迪士尼、福斯、派拉蒙、環球和華納)製作而能囊括超過四億美元的電影；而全球票房也在海外豪邁地挹注了兩億八千多萬美元之後逼近了七億美元，可惜年度排名降至第九。而如此佳績肯定是很大的激勵，從隔年(2013年)開始，獅門連續三年在年底推出了【飢餓遊戲：星火燎原】(the hunger games: catching fire)、【飢餓遊戲：自由幻夢Ｉ】(the hunger games: mockingjay - part 1)和【飢餓遊戲：自由幻夢終結戰】(the hunger games: mockingjay - part 2)等續集，以此四作構築出一個氣勢磅礡的系列。現在，連前傳都在規劃中了。

不忍妹妹送死的凱妮絲自願代替她去參加飢餓遊戲，這種犧牲小我的偉大情操著實令人感動。在如此險惡的情境中，最直接的人性也赤裸裸地顯露出來，而患難之中所建立的感情則更顯可貴。比賽過程透過大螢幕放送出去，各個行政區都睜大眼睛看著這場名為比賽的殺戮，參賽者為了自身存活而必須傷害他人，人性被引導至如此醜陋的地步著實讓人無言，但我想更讓人氣憤的是，這竟然是政府所為。

廿四個參賽者中只有一個人能生還的殘酷競賽，如此生死存亡之秋，官員們卻絲毫不以為意，而養尊處優的都城民眾也事不關己般地當作觀賞一場殺戮實境秀罷了。在這個荒唐頹廢的環境裡，人們變得只圖物質享受和感官刺激，良善的本性似乎早已蕩然無存；在這個價值觀崩壞的時代裡，人們對於沒有發生在自己身上的事情不能感同身受，也無法設身處地體會他人所遭受到的痛苦煎熬，只是冷眼旁觀、輕慢嘲弄，甚至是幸災樂禍、落井下石。

導演蓋瑞羅斯(Gary Ross)以手持式攝影機搖晃出場面的驚險危急，也將凱妮絲的主視角帶給觀眾，希望觀眾能更融入情境裡。另外，場景呈現和服裝設計也都相當傑出，都城裡巍然聳立著許多超現代建築，群眾前衛新潮的打扮也令人印象深刻。全片充滿反烏托邦的絕望氛圍，感染力極為強烈，娛樂效果和省思意涵兼具，諷世意味十足，反映出當代許多國家面臨的狀況：人民普遍不信任政府，甚至認為自己被政府所剝削奴役。

本該以人民福祉為優先考量的政府卻以殘暴恐怖的強硬手段來恫嚇人民，視人民如草芥螻蟻，而無力對抗龐大國家機器的人民也只能被迫接受這種慘無人道的對待。本該保持超然中立的政府卻刻意針對某些特定的參賽者，而這些受迫害者也只能堅毅地在困境中掙扎著。本該公平公正的殘酷競爭卻被政府惡意地操控著，而參賽者也只能自求多福，並期待有贊助商能適時地援助他們。

末了，總統史諾在大螢幕前看著最貧窮落後的第十二區人民歡慶勝利，他對這個結果感到憤怒並痛恨破壞了既有規則的凱妮絲，這個引起第十一區暴動的年輕女人已然成為他高壓統治制度下的不確定因子，手握大權而傲慢自大的他盤算著該如何因應，那陰沉的表情令人不寒而慄。其中寓意不言自明，享受強取豪奪而來的既得利益的權貴集團當然敵視著想衝撞既有體制的反抗者，『May the odds be ever in your favor.』(願機會永遠對你有利)這句話從這些毫無同理心的既得利益者口中說出來還真是令人嗤之以鼻啊！

花絮：獅門在選角上煞費苦心，多位演員參與了試鏡。珍妮佛(Jennifer Lawrence)的片酬是五十萬美元，據說她原本因為不確定凱妮絲這個角色對自己的演藝事業會產生什麼影響而猶豫著是否要接演。唯一由羅導(Gary Ross)掌鏡的系列作，其他三作皆由法蘭西斯勞倫斯(Francis Lawrence)執導。第十一區暴動的橋段主要由史蒂芬索德柏(Steven Soderbergh)掌鏡。天生金髮的珍妮佛(Jennifer Lawrence)和連恩漢斯沃(Liam Hemsworth)將頭髮染黑，而天生黑髮的喬許哈契森(Josh Hutcherson)卻是將頭髮染金了。飾演總統的唐納蘇德蘭(Donald Sutherland)說此片讓他想起了史坦利庫柏力克(Stanley Kubrick)的【光榮之路】(paths of glory)。原本操刀配樂的丹尼艾夫曼(Danny Elfman)因為自身檔期衝突而被詹姆斯紐頓霍華(James Newton Howard)所取代。情節設定類似高見広春的《大逃殺》(バトル・ロワイアル)。施惠國的概念來自古羅馬詩人尤維納(Juvenal)所作的諷諭詩中關於麵包和競技場的段落。女主角的姓名有其意涵，名字在印地安語中是慈菇的意思，代表她擅長射箭，姓氏則是來自湯瑪斯哈代(Thomas Hardy)的《遠離塵囂》(far from the madding crowd)中的女主角，兩個角色都努力地想了解自我。監護人艾菲純克特的姓名亦有其意涵，Effie是希臘很普遍的女性名字，有能言善道的意思，而trinket則是廉價裝飾品的意思。第十二區橋段某一幕算是向桃樂西亞蘭芝(Dorothea Lange)於1936年經濟大恐慌時期所拍的照片《移民母親》(migrant mother)致敬。第一區的兩個參賽者(閃爍和馬維爾)皆死於凱妮絲之手。小芸和馬維爾喪命時沒有砲響。

http://www.imdb.com/title/tt1392170/
2016/03/08