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改編自萊斯利布希費克特(Leslie Bush-Fekete)於1934年發表的舞台劇本《birthday》,由姬恩蒂爾尼(Gene Tierney)和唐艾米契(Don Ameche)等人主演,導演則是鼎鼎大名的恩斯特劉別謙(Ernst Lubitsch),製作成本是一百一十幾萬美元,北美票房是兩百五十多萬美元,當時也獲得奧斯卡最佳電影與最佳導演的提名。

極富想像力的寓言,奇幻的設定搭配現實的情節,台詞精煉巧妙,氛圍浪漫溫柔,布景華美精緻,在通俗的表面上鋪有娛樂效果和省思意味而堪稱雅俗共賞。劉導(Ernst Lubitsch)洗鍊地拍出幕幕相連的諷刺喜劇(後人將其頗具個人風格的情境模式稱為『劉別謙式觸動』),他以幽默又諷刺的口吻描述了男人從小到老的德性,年輕時直率隨興且自以為是,中年時老成持重但不安於室,老年時力不從心卻不肯罷休,相信有許多男人會彷彿看見了自己一般而啞然失笑。

其中也認真地反映了時代變遷(故事從1872年至1942年,人們的觀念不斷地改變。),並隱晦地凸顯出地區差異(紐約人的傭僕是法國人,堪薩斯人的傭僕則是黑人。stO),更嚴肅地探討著婚姻經營(夫妻兩人要如何相處實在是一門大學問啊@@),可謂是以廣闊的視角去看待世間百態而著實發人深省。就像亨利在閻王面前自白人生過往一樣,許多人也常常想起自己人生旅途上所遭遇的人與事,並猛然發現那些看似消失的過往其實只是以記憶的形式永存在心中。

花絮:因為派拉蒙遲遲不肯製作劉導(Ernst Lubitsch)的某些作品,所以他轉而投靠福斯,但後來福斯堅持要用唐(Don Ameche)當男主角也讓劉導(Ernst Lubitsch)有點失望。姬恩(Gene Tierney)在拍攝時發現自己懷孕了。劉導(Ernst Lubitsch)唯一以特藝七彩技術拍成的作品。上映兩個月後即改編成一小時的廣播劇,唐(Don Ameche)再度為男主角獻聲。

http://www.imdb.com/title/tt0035979/
2023/05/10

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由朱塞貝托納多雷(Giuseppe Tornatore)自編自導,擔綱演出的是傑佛瑞洛許(Geoffrey Rush),搭配的女主角則是席薇亞荷克斯(Sylvia Hoeks),製作成本是一千八百萬美元,不過全球票房只有兩千萬美元,大概是賠了,不過後來卻奪下大衛獎最佳電影與最佳導演,標準的叫好不叫座。

托導(Giuseppe Tornatore)繼【海上鋼琴師】(the legend of 1900)後的第二部英語電影,劇本巧妙地結合了他自己兩個相隔二十多年且不怎麼相關的構想,在故事主軸的設定與艾尼歐莫利康尼(Ennio Morricone)精湛的配樂加持下呈現出高尚精緻的藝術風格。片中出現了好多畫作,演員們的表現也都很精采,可惜在懸疑感的營造上顯得斧鑿斑斑(因為觀眾很容易就能看出其中必有蹊蹺),但是托導(Giuseppe Tornatore)可能並不怎麼在意這點,他只是想專注地醞釀出足以令人悵然若失的愁緒。

已邁入中老年的拍賣師維吉爾什麼都有了,名望、地位與財富他樣樣不缺,不過有人看出他缺了女伴,於是一個精心設計的騙局成形了。維吉爾果然也上當了,一直耍著小手段來收集知名女性畫作的他被以其道還治其身,一生拍賣過許多珍貴藝術品的他這回認真地將自己的真心拍賣了出去,最後卻發覺收到的報酬是假情假意。維吉爾拿著新到手的畫作進入收藏室後發現全部的收藏品都被盜竊一空時震驚得失手讓該畫作掉到地上堪稱畫龍點睛的一幕,那椎心之痛楚就算隔著螢幕也能讓人感受得到。QQ

『There is always something authentic concealed in every forgery.』(每個贗品都藏有真實的一面),反過來說,每分真實也都藏有虛假的一面,有道是『匹夫無罪,懷璧其罪。』,所以防人之心斷不可無。托導(Giuseppe Tornatore)在優雅寫意的氛圍中為觀眾介紹了一個精巧的詐騙手法,就是編出一個故事而後請君入甕,信以為真的受害者會慢慢地失去戒心並一步一步地走向陷阱,最後落得人財兩失。

維吉爾一直被假象所矇騙而看不見真相,早早就發現不對勁的觀眾卻是愛莫能助。維吉爾收藏的畫作全遭盜走,而且付出的感情也被欺騙,他迷糊恍惚地去布拉格找到了她所說的那間餐廳,他走了進去坐了下來,幻想著她可能會出現。整個餐廳充滿了時鐘的滴答聲,彷彿暗示他的精神受創嚴重或隱喻他的人生正在流逝。結局著實令人不忍卒睹,直到最後,他還是不願相信自己是遭到詐騙了……QQ

http://www.imdb.com/title/tt1924396/
2023/05/07

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由班艾佛列克(Ben Affleck)獨挑大樑,配角有安娜坎崔克(Anna Kendrick)和強納森西蒙斯(J. K. Simmons)等人,導演則是蓋文歐康納(Gavin O'Connor),製作成本是四千四百萬美元,在北美收了八千多萬美元,在海外則是再添上將近七千萬美元,全球票房總計是一億五千多萬美元。

節奏乾淨俐落,氛圍深沉壓抑,風格細膩簡約,文戲和武戲分配得恰到好處,角色的安排連貫得很通順(雖然其實很容易看出哪個角色就是小時候的誰),情節的轉折也鋪陳得很精彩,從頭到尾可謂行雲流水(不過兄弟倆戲劇性的相遇實在巧合得令人啞然),而主角的家庭背景(父親是軍人)與性格設定(自閉症與強迫症)則是相當特別的組合。班(Ben Affleck)實在很適合演出這種面癱又寡言的角色,可惜用安娜(Anna Kendrick)來跟他對戲算是選錯了,兩人明顯不怎麼搭。stO

親子的情感牽絆以及父親的教育理念貫穿了全片,孤僻的他不善於表達感情卻很眷戀母親(她的離去造成他童年難以抹滅的心理創傷),沉靜的他想討好別人卻被父親教導要強悍地反抗(斯巴達式教育讓他的身心靈都變得無比強大)。長大後的他有自己的一套處世哲學,並憑藉著在數字及格鬥等方面超人一等的天賦遊走在危險的黑暗世界裡,不過他來無影也去無蹤,雖然財稅部的主管與其下屬找到了他,但是仍然不知道他到底是什麼人,其孤獨的氣質與神秘的行蹤著實令人著迷。

花絮:劇本被列為2011年的黑名單。曾有由梅爾吉勃森(Mel Gibson)主演而由柯恩兄弟(Joel & Ethan Coen)執導的計畫。安娜(Anna Kendrick)以身為會計師的母親為形象來揣摩角色。故事發生於伊利諾州,不過劇組主要是在喬治亞州亞特蘭大進行拍攝工作,因為後者的租稅獎勵優於前者。克里斯在查帳後提到3重複出現就極可能是造假明顯應用了班佛定律。片中出現的那些名畫分別是皮耶奧古斯特雷諾瓦(Pierre Auguste Renoir)的《在陽光山坡的帶傘女子和小孩》(woman with a parasol and small child on a sunlit hillside)、卡修斯庫利吉(Cassius Coolidge)的《a friend in need》與傑克森波拉克(Jackson Pollock)的《自由形式》(free form);而珍貴棒球卡則有霍納斯瓦格納(Houns Wagner)和貝比魯斯(Babe Ruth)等人;那幅穆罕默德阿里(Muhammad Ali)的拼圖場景是他於1965年在第一回合擊倒桑尼李斯頓(Sonny Liston)。那電腦女聲其實就出自飾演賈絲婷的艾莉森萊特(Alison Wright)。克里斯捐了一百萬零一百美元給神經科學機構,1000100在二進位制裡是68──平均每六十八個小孩就有一個是自閉症。有拍另一個結局:兄弟倆不認得對方並正面對抗。

http://www.imdb.com/title/tt2140479/
2023/05/03

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改編自瓊恩琳西(Joan Lindsey)於1967年發表的同名小說(我在兩天前拜讀了stO),算是群戲,導演則是彼得威爾(Peter Weir),製作成本是四十四萬多澳幣,在澳洲收穫了超過五百萬澳幣。

澳洲電影的經典傑作,為澳洲新浪潮電影鋪出了一條通往國際的康莊大道,其中不只巧妙地隱喻了當時英國殖民澳洲的歷史背景(殖民體制改變而引發民心動盪),還露骨地將澳洲社會的階級差距濃縮在一所女校裡(女孩們的家庭背景貧富懸殊),可謂是以小況大的表現手法。威導(Peter Weir)相當忠實地呈現了原作,安靜的文字被化為生動的影像,其運鏡風格頗為獨到(低位仰拍的鏡頭特別令我印象深刻),寫實地描繪出南澳的風土民情,懸岩雄偉壯觀的特殊景致散布著一片詭異氣氛,而不時響起的笛聲則繚繞出一股神祕氣息。

開頭摘錄了艾德嘉愛倫坡(Edgar Allan Poe)的詩作《夢中之夢》(a dream within a dream)裡的『All that we see or seem is but a dream within a dream』(我們所見與好像發生的一切都只是夢中之夢),彷彿就此為此片定下了深奧朦朧的基調,全部都似真又像假,以現實的情境去詮釋超現實的概念。遠離塵世的孤絕荒野,同時停擺的手錶,空間與時間好像在剎那間定格了,整個故事的意境有如抽象派畫作般充滿了玄妙縹緲的藝術感。

故事時空設定在1900年的澳洲維多利亞州,原本運作正常的蘋園女校因為一起失蹤案而遭遇經營困難且最終倒閉似乎象徵了傳統禮教的崩毀,而探險欲望或許暗指著性意識解放,長期遭受壓抑的女孩們在極度嚮往自由的心態驅使下不斷地往高處爬去(封閉的女校與曠闊的荒野形成強烈鮮明的對比),這種冒險的舉動帶來了難以預料的後果,女孩們似乎受到了大自然的催眠而在光天化日下失去了蹤影。

正值錦瑟年華的米蘭達回眸一笑後就此和兩個同學一起消失得無影無蹤暗示了青春的消逝,而性格古板的教師麥克勞也跟著失蹤則意味著性情的解放,自一開始就瀰漫開來的迷霧直到最後也沒有消散,警方付出了許多努力,媒體也帶來了許多關注,可惜整起事件的真相終究是撲朔迷離,難以名狀的懸疑感最後也變成了令人膽寒的驚悚感。結局呈現開放性(沒有答案的問題往往令人感到如鯁在喉),無人知曉那些女孩到底去了哪裡,直到一百多年後的今日仍舊是一樁懸案……QQ

花絮:製作人派翠西亞拉佛爾(Patricia Lovell)在1973年只花了一百美元就買下了翻拍版權,坦承自己很害怕懸岩的她後來只在1985年再去過一次且很快就離開了。由於原作者瓊恩(Joan Lindsey)有導演決定權,所以威導(Peter Weir)曾去她的農場拜訪她,他問了她故事是真的嗎或她認為那些女孩到底去哪裡了等許多問題,但她都沒有給出明確回答。原本預定撰寫劇本的是大衛威廉森(David Williamson),但他因為抽不開身而向製作人推薦了克里夫格林(Cliff Green)。原本預定要演校長的是薇薇安墨堅特(Vivien Merchant),不過她後來因為家庭原因而被迫退出。原本預定要主演米蘭達的是英格麗梅森(Ingrid Mason),但後來威導(Peter Weir)決定回頭找安露易絲蘭柏特(Anne-Louise Lambert),而她則被說服去演小角色蘿莎蒙。蘋園女校的拍攝地點為馬丁戴爾大宅。製作人發現東部州的女孩大多太過世故且時髦而不適合演出1900年的古人,後來他們發現南澳洲的女孩比較適合。故事是發生在維多利亞州,不過劇組主要是在南澳洲進行拍攝工作,總共耗時六週。瓊恩(Joan Lindsey)對於人們一直詢問真相到底為何感到不耐,因為她當時其實有在最後一章寫出真相,不過出版社要求她將其刪掉,於是她在過世前將這分十二頁的內容交給經紀人約翰泰勒(John Taylor)並要他在她死後將其出版,《the secret of Hanging Rock》在她死後七年問世了,真相是她們穿越到不同的時空了(難怪出版社當時會勸她刪掉這一部分,因為整個神秘浪漫的氛圍都被破壞啦!stO)。

http://www.imdb.com/title/tt0073540/
2023/04/28

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【野蠻遊戲】(jumanji)的續集,由巨石強森(Dwayne Johnson)、傑克布雷克(Jack Black)、凱文哈特(Kevin Hart)和凱倫吉蘭(Karen Gillan)等人主演,導演則是傑克卡斯丹(Jake Kasdan),製作成本是九千萬美元,不過光在北美就囊括超過四億美元(年度排名高居第四),之後又在海外掃進五億五千多萬美元,全球票房總計是九億六千多萬美元,年度排名高居第五。系列第三作【野蠻遊戲:全面晉級】(jumanji: the next level)在兩年後上映,票房依舊高達八億美元,而第四作現在正緊鑼密鼓地籌備中。

相隔超過廿年的正宗續集,同樣是充滿娛樂性質與省思意涵的冒險喜劇,就像用新技術修復了舊材料一般,讓視覺效果顯得更加豐富了,而角色性格與樣貌在真實和遊戲間有著極大的反差,這或許就是要讓人反思,有時應該大聲地說出心裡的想法且勇敢地面對眼前的困難,只要開口就會有機會、只要嘗試就會有突破,就像幾位主角一樣(嗯,醒醒吧!這只是電影,現實往往沒有這麼如意啊!stO)。在他們歷劫歸來並改變了原本悲慘的時空之後,「welcome to the jungle」那強勁狂暴的旋律突然就響起了,每次聽到埃克索羅斯(Axl Rose)以粗啞的嗓音唱著這首歌時都會令我莫名其妙地感到熱血沸騰啊!^^"

花絮:湯姆霍蘭(Tom Holland)曾預定要演水上飛機,雪琳伍德利(Shailene Woodley)曾預定要演瑪莎,詹姆斯紐頓霍華(James Newton Howard)曾預定要操刀配樂,可惜三人後來都因為檔期衝突而被迫退出。有另一個曾考慮過的結局,野蠻遊戲成為手機遊戲並在布萊福高中廣為流行。叢林橋段都是在夏威夷州歐胡島所拍攝的;學校橋段則是在喬治亞州亞特蘭大所拍攝的。『冰箱』這個綽號來自芝加哥熊的威廉派瑞(William Perry)。在電腦特效與節稅等方面得到喬治亞州與亞特蘭大市政府的大力協助。

http://www.imdb.com/title/tt2283362/
2023/04/25

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改編自艾德蒙諾頓(Edmund Naughton)於1959年發表的《McCabe》,由華倫比提(Warren Beatty)與茱莉克莉絲蒂(Julie Christie)主演,導演則是勞勃阿特曼(Robert Altman),在北美起初反映不怎麼好,但是後來在海外漸獲好評而紅回北美,最終收穫了四百萬美元左右。在上映幾十年後漸漸累積了讚譽,先於2008年被美國電影學會選為十大類型(西部片)十大佳片,再於2010年被美國國家電影保護局收入保存名單內。

標準的修正主義西部片,有如一首憂傷的輓歌或一則警世的寓言,主角給人的印象前後反差極大,讓想看瀟灑帥氣神槍手的觀眾相當錯愕,不過這也正是此類作品亟欲強調的重點:過往西部片裡的主角各個都百步穿楊且豪氣干雲,不過那是被過度美化吹捧了,那些人可能很多是槍法平庸又卑劣野蠻,而這或許才是更為貼近現實的描繪。

一開始有點沉悶,氣氛醞釀得很緩慢,不過越往後倒是越有味道;不斷飄落片片雪花的雪地景致營造出冷冽的意境,不只讓人身體感到寒冷,就連心靈也感到淒苦。阿導(Robert Altman)技藝嫻熟地展現出超凡的運鏡功夫與說故事能力,在反英雄主義中帶有拓荒精神,讚賞個體自主而批判企業壟斷,撇除掉浪漫主義而闡述著現實主義,李歐納柯漢(Leonard Cohen)演唱的那些民謠也為整個故事定下哀愁的基調。

故事發生在1902年的華盛頓州,據說麥凱柏先生從前是彈無虛發的神槍手,而現在則是經營有道的商人,他在自己僱工開拓的小鎮上經營著餐館、賭場和妓院,因而頗富聲望。有一天,來了兩個人說要買下他在當地的產業,其實對價格感到滿意的他虛張聲勢地拒絕了,因為他希望能賣得更高,不過卻弄巧成拙了,因為對方不想再跟他洽談了,他們決定要動粗。麥凱柏先生頓時慌了,因為他根本沒有別人想像中那麼神勇,害怕的他開始尋求協助,可是卻求助無門。故事從這裡轉了一百八十度的彎,不只明示蠻橫霸道的大企業軟硬兼施地試圖併吞勢單力薄的自營者,亦暗指國家法律失能而無力保護循規蹈矩的人民。

結尾所呈現的鮮明對比堪稱畫龍點睛,小鎮上所有人都忙著救火(教堂著火似乎隱喻著宗教的虛幻無力),而孤立無援的麥凱柏卻要獨自面對三個來勢洶洶的殺手(人們在遭遇困難時能依靠的往往只有自己)。不過他並不是光明正大地與三個殺手對決,他四處躲藏並伺機偷襲,甚至還裝死來誘騙對方。他最後艱辛地解決了三個殺手,其奮鬥意志令人讚賞,不過現實是殘酷的,他也身負重傷而倒臥在冰冷的雪地裡漸漸死去,同一時間,米勒夫人則安逸地窩在溫暖的屋子裡若有所思。兩人有萌生真情嗎?抑或只是利益結合呢?不知道,反正結局一點都不浪漫就是了……

花絮:阿導(Robert Altman)原本想邀請艾略特高德(Elliott Gould)來演男主角,但華納不答應,而喬治史考特(George C. Scott)也曾是考慮人選;而他也一度想要讓派翠西亞昆恩(Patricia Quinn)來演女主角,不過最後拿到角色的是華倫(Warren Beatty)當時的女友茱莉(Julie Christie)。故事背景設定在1902年,不過律師事務所掛著威廉麥金利(William McKinley)總統的肖像,而他的任期是1897年至1901年。拍攝地點是加拿大英屬哥倫比亞省,時間則是1970年秋冬。阿導(Robert Altman)煞費苦心才找到他認為適合此片的音樂──李歐納(Leonard Cohen)那些旋律低沉的歌曲,但是剪輯師盧隆巴多(Lou Lombardo)卻相當不喜歡。片名原本要取為【the Presbyterian church wager】,但因為受到長老教會的抗議而被迫放棄。獲得奧斯卡最佳女主角提名的茱莉(Julie Christie)的戲分總共只有廿五分鐘。

http://www.imdb.com/title/tt0067411/
2023/04/20

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改編自寇梅克麥卡錫(Cormac McCarthy)於2005年發表的同名小說,由柯恩兄弟(Joel & Ethan Coen)自製自編自導,卡司有喬許布洛林(Josh Brolin)、哈維爾巴登(Jarvier Bardem)與湯米李瓊斯(Tommy Lee Jones)等人,製作成本是兩千五百萬美元(由米拉麥克斯和派拉蒙各半合資),在北美收進七千多萬美元,在海外則掃入九千多萬美元,全球票房總計是一億七千多萬美元(當時是兄弟倆最賣座的作品)。當年極為風光地拿下了奧斯卡最佳電影、最佳導演與最佳改編劇本等四項大獎,獲得了極大的讚譽。

兄弟倆的代表作之一(甚至被認為是兩人最好的作品),可以歸類為新西部片(亦稱當代西部片),片名取自威廉巴特勒葉慈(William Butler Yeats)的《航向拜占庭》(sailing to Byzantium)第一句,直截了當地指出時代正在改變,而舊時代的人已無法去應對新時代的事。兩人對景觀空間的捕捉極為獨到(證明自己除了雪地之外也很會拍荒漠^^"),對故事氛圍的拿捏亦相當高明(故事發生在1980年),開頭即由警長娓娓道出治安逐漸敗壞的現象,然後再以幾個簡單的鏡頭來證明其所言不假(窮凶極惡之徒在警局裡絞殺了逮捕他的警員後又隨即射殺了好心停下來要載他一程的駕駛),這段來得又急又猛,讓觀眾頓時感到坐立難安。

兄弟倆再次不厭其煩地講述他們很多作品裡都會提及的『宿命論』,但是他們也認為生命其實就是一連串偶然的排列組合,人做了不同的抉擇,就會面臨不同的新局面,宿命論中卻又帶著偶然性,充滿人生意義思辨的情節一直是他們倆最受人讚賞之處。兩人隱晦曖昧地地說著故事(而且是雙線敘事),觀眾必須聚精會神才得以參透其中意涵(其實有時每個人會有不同的體會,畢竟生活經驗也有所不同。),主線(殺手與牛仔的你追我跑)緊急致命,支線(警長辦案)慢條斯理,粗細不同的兩條線後來交叉纏繞成為一條。

飾演殺手奇哥的哈維爾(Jarvier Bardem)展現了內斂深沉的精湛演技(獲得了奧斯卡最佳男配角),雖然表情變化不大,但是那邪氣變態的眼神著實令人不寒而慄。奇哥是推動情節往前的關鍵角色,他渾身散發出純粹絕對的惡(不只講話玄妙無理,使用的武器(氣筒槍)也很奇特。),腦中只有那兩百萬美元,其他皆不容分說,擋路的都必須去死。而他的處世原則明顯傾向於虛無主義,他不服膺任何規矩,只要能生存就做,會導致死亡就不做,看起來好像有邏輯卻又好像沒有,反正就是一個令人難以捉摸而感到膽寒的惡魔(他幾乎想殺死每個他所遇見的人,而這樣的人竟然會遵守交通規則,這反差還真是充滿嘲諷意味啊!)。

至於牛仔摩斯則是用來警惕世人的角色,因為他要是不貪那兩百萬美元就不會被追殺,最後也不會喪命(還連累了老婆),一切災厄皆源自於貪念(不過那麼一大筆錢要忍住不拿還真是很難啊stO),而金錢則是萬惡的淵藪(在錢財面前,人們的道德感多少會降低,只是各人程度不同而已。)。另外,本該努力鏟奸除惡的警長卻只能像事不關己的說書人般對著下屬講些幽默詼諧的話或對著家人慨嘆世道衰微而對日漸猖獗的犯罪感到無能為力,其悲觀的心境亦著實令人無奈,也暗示著邪惡的勢頭壓過了正義。

宣傳海報上的奇哥無比巨大,而提著鉅款的摩斯則渺小許多,這個差距彷彿也預示了結局。許多無辜的人被奇哥所殺,而他屢次身受重傷但就是不會死,因果報應?邪不勝正?歹勢喔,那只是人們一廂情願的自我安慰而已,人世間有很多事情其實跟善惡對錯是全然無關的。最後,貝爾在和妻子共進早餐時對著她說起他所做的兩個跟自己過世的父親有關的夢,然後像所有人那樣從朦朧的夢境裡醒來,嗯,該面對沉重難捱的現實了,而夢裡發生的一切都是虛假的……

花絮:希斯萊傑(Heath Ledger)曾有意要演摩斯,不過後來決定退出。奇哥總共殺了十三或十四人,因為那個會計師無法確定是生是死。麥克佐斯藥店位於兄弟倆成長的明尼亞波利斯。有些槍其實是1990年代才製作出來的。卡特柏維爾(Carter Burwell)操刀的配樂只有十六分鐘。儘管湯米(Tommy Lee Jones)掛了頭牌,但是其實他的戲分明顯少於另外兩人。奇哥的髮型取自1979年的某個嫖客。劇組大多在新墨西哥州拉斯維加斯取鏡。剪輯師羅德里克傑恩斯(Roderick Jaynes)其實是兄弟倆的化名(他們習慣自己剪輯),因為公會不允許兩人一起掛名。第一部使用專業最終剪輯軟體的奧斯卡得獎作品。兄弟倆拍出的膠捲只有廿五萬呎(而大部分的作品是介於七萬至十萬呎),不過卻成為兩人第一部片時超過兩小時的作品。兄弟倆是繼1961年的【西城故事】(West Side story)的傑瑞米羅賓斯(Jerome Robbins)與勞勃懷斯(Robert Wise)之後第二次獲得奧斯卡最佳導演的兩人組,而之所以這麼罕見是因為影藝學院對此有頗為嚴格的限制以避免某些大牌演員或製作人藉此收割獎項。哈維爾(Jarvier Bardem)先於2000年憑藉【在夜幕降臨前】(before night falls)成為第一個被提名奧斯卡演員獎的西班牙人,再於2008年憑藉此片成為第一個獲得奧斯卡演員獎的西班牙人。湯米(Tommy Lee Jones)於2008年狀告派拉蒙違約,法院後來在2010年宣判派拉蒙必須補償他一千七百五十萬美元的票房分紅,而當初在簽約上失誤的律師則賠給派拉蒙兩百六十萬美元。

http://www.imdb.com/title/tt0477348/
2023/04/15

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改編自尼克寇恩(Nik Cohn)於1976年發表在《紐約》上的文章《tribal rites of the new Saturday night》,由約翰屈伏塔(John Travolta)和凱倫琳戈尼(Karen Lynn Gorney)主演,導演則是約翰貝德漢(John Badham),製作成本僅僅三百萬美元,沒想到竟然在北美海撈了九千多萬美元(年度排名第四),而且在海外又橫掃了一億四千多萬美元,全球票房總計是兩億三千多萬美元。續集【龍飛鳳舞】(staying alive)在1983年上映,毋過票房直接斷節賰一半。美國國家電影保護局則於2010年將其列入保存名單中。

情節相當具有時代意識,忠實呈現出美國自1960年代末至1970年代初所掀起的迪斯可舞廳風潮(此時越戰正是如火如荼啊@@),更順勢帶動了一波舞蹈片熱潮,無疑已在1970年代的影史石牆上鐫刻下難以磨滅的記號。當時眾多年輕男女一到晚上就去舞廳跳舞來紓解白天的煩惱愁悶,強勁的節奏,閃爍的燈光,激烈的舞蹈,盡情地釋放身體的能量,忘我地感受周遭的氣氛。

約翰(John Travolta)的成名作,當年才二十出頭的他流暢協調地扭動著身體,讓我這種跳舞像復健的人看了都覺得很有魅力@@,而他在宣傳海報上擺的那個略顯做作的姿勢也早已成為流行圖騰。當然,音樂才是重中之重,比吉斯(Bee Gees)那幾首名曲(「stayin' alive」甚至被美國電影學會選為百年百大電影歌曲第九名)實在讓人越聽越有活力也越有感觸(而其他的迪斯可舞曲也是相當帶勁啦)QQ,其中產生了許多著名橋段,例如開頭東尼提著油漆回店裡時(搭了「stayin' alive」)以及東尼在舞池中獨舞(搭了「you should be dancing」)等等。

而在精彩的勁歌熱舞之外,稍微鬆垮的故事架構也呈現出沉重的社會現象並描繪著徬徨的青春歲月。有些家庭充滿了負能量,父母對小孩要求過高且吝於給予讚美,導致小孩感到被遺棄且缺乏自信心;也有許多年輕人藉著裝瘋賣傻來逃避現實,不是不知道自己想要什麼,就是無力去爭取自己想要的,總歸就是一事無成且茫無頭緒。東尼曾經覺得自己很有主見且很有能力,不過到頭來才驚覺原來身邊都只有酒肉朋友,在看到最軟弱的朋友巴比自殺後,他決定揮別過去的荒唐而在城裡展開新生活,或許在比較世故的史黛芬妮的陪伴與開導下,他也會慢慢地有所成長吧……

花絮:原本導演是約翰艾維森(John G. Avildsen),但他後來因為跟製作人勞勃史提格伍(Robert Stigwood)意見相左而被開除。約翰(John Travolta)的母親和姊姊也都有客串演出(前者唯一的大銀幕演出)。跳舞橋段是比較晚拍的,因為希望能讓卡司有更多時間練習。有些人質疑約翰(John Travolta)的某些跳舞鏡頭是替身,但他後來曾表示全部都是他親自上陣。曾考慮拍另一個結局:安妮特想要跳橋自殺而東尼救了她。韋拉札諾海峽大橋封了好幾個晚上而讓駕駛們怨聲載道。在街頭拍攝時常被迫中斷,因為約翰(John Travolta)的迷妹太熱情了;另外也有一次中斷:約翰(John Travolta)請假去女友黛安娜海蘭(Diana Hyland)的喪禮。原本片名是要取為【Saturday night】,但因為負責操刀原聲帶的比吉斯(Bee Gees)寫了一首「night fever」,所以後來片名就順勢改變了。演員們在拍攝時其實是搭史蒂夫汪達(Stevie Wonder)和柏茲史蓋斯(Boz Scaggs)等人的歌來跳舞,而比吉斯(Bee Gees)的歌是後製加上去的。原版被審為R級,但派拉蒙希望能拓展商業價值而刪掉了幾分鐘,後來成功地被審為PG級而於1979年重新上映。第一部台詞有『blow job』的好萊塢主流電影。原聲帶熱賣兩千多萬張,曾是電影原聲帶銷量的最高紀錄,後來在1992年被【終極保鑣】(the bodyguard)所超越。一開始的評價不怎麼高,派拉蒙高層也認為此片只是一部彆扭平庸的作品而已,所以他們後來對其在商業票房與專業評價上都獲得讚譽感到相當驚訝。史坦利庫柏力克(Stanley Kubrick)曾在電話中向貝導(John Badham)表達對此片的讚賞。新加坡因為怕國內青少年會想要耍帥而去模仿跳橋而禁映。約翰(John Travolta)於2018年中以一身東尼裝扮回到藍尼披薩店領取終身成就獎,不過該店已於今年初因為老闆年邁而停止營業了。有些人常常搞混片名和綜藝節目【週六夜現場】(Saturday night live)。

http://www.imdb.com/title/tt0076666/
2023/04/11

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1763.jpg  

改編自櫻坂洋於2004年發表的《all you need is kill》,由湯姆克魯斯(Tom Cruise)和艾蜜莉布朗(Emily Blunt)等人主演,導演則是道格李曼(Doug Liman),製作成本是一億七千八百萬美元,北美收進一億美元,海外則掃入兩億七千萬美元,全球票房總計是三億七千萬美元。

算是時空迴圈類型,男主角威廉莫名其妙地就被推上了戰場,又陰錯陽差地被擬態異種稀有種『阿爾法』的血液濺灑到,他因此而有了時空重置的能力,然後開始在也曾有該能力的女主角麗塔幫助下試著去狙殺擬態異種的母體『奧米伽』。對擬態異種的形體設計頗具驚悚感而使畫面增添了藝術性,對其能力配置則充滿了想像力而使情節具有了延展性,而人類軍隊的機械裝備也散發出科技感,時間不斷重來的過程也屢有變化而不會讓人感到枯燥,敘事節奏極為順暢,視覺效果令人驚豔,娛樂性真的是點滿了。

面對擁有超能力與高智慧的敵人,明顯居於劣勢的人類要怎麼做才能戰勝牠呢?勇氣、決心與毅力是必不可少的,而且無疑還需要一點好運,人生又何嘗不是如此呢?大多數人都是在經歷許多錯誤後才學習到最後的答案(有些人走了很多冤枉路才到達目的地,有些人則自始至終茫然不知所往,而且最重要的是,人生並不能像打電動遊戲一樣輸了就按重來鍵。stO)。此片所闡釋的這些道理其實有點老掉牙了,不過或許人們就是需要不斷地被提醒,才能一直保持警惕與維持動力。

雖然絕對堪稱佳作,但是也並非毫無缺點,諸如人物性格的塑造稍嫌薄弱、動作場面的呈現不夠細膩、男女情感的交流僅是點到為止以及結局的時空邏輯有點奇怪等等都是美中不足之處,只是或許瑕不掩瑜囉,大多數的觀眾還是樂於忽略這些缺點或不認為有這些缺點而給予好評,我想湯姆(Tom Cruise)炫目耀眼的明星光環肯定在這部分有著極大的貢獻。^^y

花絮:情節與原作有很大的差異。寫第一版劇本的丹特哈波(Dante Harper)並沒有掛名編劇,因為他已於2010年以超過百萬美元的價碼將劇本賣出去了;劇本被列入2010年的黑名單。吉勒摩戴托羅(Guillermo del Toro)參與了擬態異種的樣貌設計。布萊德彼特(Brad Pitt)和萊恩葛斯林(Ryan Gosling)都曾是男主角的考慮人選;貝妮絲碧祖(Bérénice Bejo)曾是女主角的考慮人選。湯姆(Tom Cruise)向製作人推薦由艾蜜莉(Emily Blunt)來跟他搭檔。女主角被稱為『凡爾登天使』,這名號很明顯來自一戰死傷最慘烈的凡爾登戰役(有『凡爾登絞肉機』之稱)。沒落行動是美軍擬定的對日本本土進攻計畫,不過最後並沒有執行。據說那身裝備重達八十幾磅。麗塔吻威廉是艾蜜莉(Emily Blunt)的即興演出。幾乎全是棚拍。因為艾蜜莉(Emily Blunt)後來懷孕了,所以有一些鏡頭是在好幾個月後補拍的。湯姆(Tom Cruise)花十萬美元辦了一場奢華的殺青慶祝筵席宴請整個劇組,不過他本人卻沒有到場,因為他忙著將自己的部分拍完。有另外拍了一個很灰暗的結局:有人誤殺了『阿爾法』讓『奧米伽』得以重置時間而導致攻堅小組全數被滅。首映刻意選在6月6日──二戰諾曼第登陸作戰日七十週年,而且導演與主要卡司是當天就接連跑了倫敦、巴黎和紐約三地(這是湯姆(Tom Cruise)的主意)。

http://www.imdb.com/title/tt1631867/
2023/04/07

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1762.jpg  

改編自森鷗外的同名短篇小說(其實他也是改寫自童話《安壽與廚子王》(安寿と厨子王丸),我已在昨晚拜讀了。stO),由田中絹代、花柳喜章和香川京子等人主演,導演則是名聞遐邇的溝口健二,在海外有著極高的評價,也讓溝導連續三年獲頒威尼斯影展銀獅獎(前兩作為【西鶴一代女】(西鶴一代女)與【雨月物語】(雨月物語)),如今已被奉為經典之作。

絕對是溝導的代表作之一,其運鏡令人讚嘆不已(攝影師宮川一夫的功力展露無遺),構圖細緻的畫面蘊藏著精湛的藝術價值(兩次受難者(額頭被烙印的老人與腳筋被挑斷的玉木)都在銀幕外而以淒厲的慘叫來呈現無以言喻的痛苦特別令我印象深刻),略顯老套的情節仍拉扯出強勁的戲劇張力(主角群自雲端墜入深淵的大起大落遭遇),主旨遠大的故事則闡釋了深刻的省思意涵(從頭至尾皆充滿了悲天憫人的高尚情懷),這次他沒有再聚焦在女性的自立自強(不過安壽堅毅性格的刻畫相當令人動容),而是著重於男性的迷途知返(廚子王勇敢無畏地廢除奴隸制度則令人激賞)。

開頭即言明廚子王與安壽的父親因為體恤窮苦的農民不惜違背上意而遭到貶謫,兄妹倆則於幾年後跟著母親玉木與女傭姥竹前往貶謫地尋找他,這段路途可謂遙遠艱辛(從福島到福岡的距離超過一千公里),而陷害他們的竟是自稱虔誠信佛的尼姑則著實諷刺至極,有些人就是這麼無恥偽善。一家人原本出身高貴,孰料一轉眼就人事全非,母親淪為妓女(她終日思念兒女),兄妹則變成奴隸(妹妹後來甘願犧牲自己以幫助哥哥逃亡,那輕輕泛起又隨即消失的漣漪似乎也暗示著她的生命已變得微不足道。),這段猛然即來的轉折也告誡人們應該具有防備意識而不要輕信他人(母子被迫分離的場面真是太可憐了QQ)。

玉木如泣如訴的歌聲彷彿貫穿了全片似地每每令人為之鼻酸,也為此片譜出了淒涼哀怨的旋律;而奴隸暗無天日的處境則無力地發出微弱的哀鳴,不只控訴封建結構的霸道無理,也感傷階級宿命的殘酷無情。整個故事滿含人道關懷主義,以最底層人民的視角來看待這個社會,極為自然地挑起觀眾的同情心並期待能夠昇華其道德素養,如此用心良苦實在令人敬佩(人類幾千幾百年來不斷地相互傾軋殘害,而且這種情況也永無休止之時,雖說人性本就是自私自利,但正因為如此,相濡以沫的行為才更值得歌頌。)。

天海相連的蒼茫,叢草深林的寂寥,戒備森嚴的營寨,受盡欺凌的奴隸,幾個簡單的角色互動與場景配置就勝過千言萬語地道盡了一切(此時無聲勝有聲啊),許多長鏡頭都彷彿就要吶喊出鬱積已久的悲傷愁苦。結尾的母子重逢橋段極具情緒渲染力而令人也不禁潸然淚下,最後鏡頭由兩人漸漸移往遠方,溝導刻意用不遠處的小山來對比相擁而泣的母子倆,算是以天地廣闊來烘托人類渺小的表現手法,令人在慨嘆之餘亦驚覺無言以對……

花絮:整個故事其實出自佛教的說經節。與原作的人物設定跟情節走向有多處差異。溝導原本想將主角設定為山椒大夫。

http://www.imdb.com/title/tt0047445/
2023/04/03

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