漫步在月球陰暗面的克拉克周

 

前言：有學生團體為了抗議國民黨黑箱作業通過服貿協議而闖進立法院了，事態嚴重啦！

羅維自編自導，主角是高遠和鄭佩佩，當時在兩週的映期硬是狂掃了年度排名第四的一百一十多萬港幣。

一貫的羅氏風格，虎頭蛇尾的劇本。一開始還有模有樣的，德高望重的武林盟主白震東失蹤多年，年輕有為的兒子玉龍決定出外尋父。關外風光令人著迷，客棧比劃更是絕不可少的戲碼，羅導先用簡短的橋段來讓觀眾知道小白有多強，而十招之內解決三殘的女叫化子更是武藝高超(剪接爛透了)。接著萍水相逢的兩人成親了，之後的情節實在是鬼扯到令人咋舌。先是收到鐵盒賀禮，完全搞不懂盒中盒的呈現有何意涵，只覺得滑稽。再來，先前羅導把小白形塑得好像是浪人劍客般帥氣，但沒想到龍門宮兩個嘍囉就可以把他從金劍莊綁走了，這根本是把觀眾當白痴耍，小白瞬間從仗義少俠變成文弱書生，真是太逗了。然後鹿威的回憶更是有才，堂堂青城派掌門人的他沒兩下就被龍門宮抓去當奴隸了。結局最誇張，直接把此片的主題從武俠變成社會改革加親情，看得我丈二金剛，以下算是小弟對龍門宮的看法：偏激的女性主義社會，但原本獨裁統治的宮主龍仙子被媳婦對兒子的深情感動而大澈大悟地廢掉禁律，成了解放女性的改革先驅，這樣的大義真是令人動容啊！(誤)

http://hkmdb.com/db/movies/view.mhtml?id=5047&display_set=big5
http://www.imdb.com/title/tt0064374/
2014/03/19

 

前言：今天下午去參加大學同學的婚禮，替他感到高興，希望他和老婆能永遠幸福快樂！

【粉紅豹】(the Pink Panther)系列的第一作，很多笑點在後來都不斷地被模仿，令人莞爾。情節主軸簡單，就鑽石大盜想偷公主的鑽石，但卻半路殺出程咬金，鑽石大盜來了個姪子，而公主自己也有盤算，繞來繞去的，處處是妙趣橫生。彼得塞勒斯(Peter Sellers)充分展現其喜劇表演天分，其中尤以克魯梭探長和愛妻的房間戲碼最吸睛。另外，在派對上施放煙火真是快讓我笑翻了，太有才了。而最後四輛車在路上來來回回也是很逗趣的橋段，不只那個要過馬路的老人給搞糊塗了，我想觀眾也是，真是太有趣啦！

花絮：片頭那隻粉紅豹本來只是用來詼諧開場的，沒想到卻大受歡迎，後來創作者大衛迪帕提(David DePatie)和佛里茲佛萊蘭(Friz Freleng)更製作了一連串的電影和卡通，而亨利曼奇尼(Henry Mancini)所譜的主旋律也堪稱經典了，這隻渾身喜感的粉紅豹於是風靡了全球。克魯梭探長一開始是預定由彼得尤斯提諾夫(Peter Ustinov)飾演，但沒想到他在開工第一天卻沒出現，製作人們震怒之下向他提告並求償，另外也以九萬英鎊錄用了老塞(Peter Sellers)來接演。克魯梭夫人最先的人選是艾娃嘉娜(Eva Gardner)，她接受了，但因為提出了過高的片酬和一些不被製作人們接受的要求而被辭退；再來是珍娜李(Janet Leigh)，她後來在自傳中提及當時婉拒邀約是因為新婚而不想離開丈夫；最後，這個角色由法國女星卡普西妮(Capucine)雀屏中選。本來飾演利頓爵士的大衛尼文(David Niven)希望此片能為他再開啟另一個系列電影，但沒想到飾演克魯梭探長的老塞(Peter Sellers)搶眼的演出喧賓奪主，所以他只好認栽，此片也開啟了一個屬於克魯梭探長的系列電影。伊夫聖羅蘭(Yves Saint Laurent)設計了公主和克魯梭夫人的長禮服，這是他第一次為好萊塢電影設計服裝，也使他成為當時最炙手可熱的設計師。

http://www.imdb.com/title/tt0057413/
2014/03/08

 

系列第四作，在蓋漢米爾頓(Guy Hamilton)婉拒繼續掌鏡後，特倫斯楊(Terence Young)回鍋了，製作成本是比前三作加總還要多的九百萬美元，上映後在北美狂掃六千多萬美元，當年風光掄元，最後在全球囊括了一億四千多萬美元，也是史恩康納萊(Sean Connery)自己系列六作的最高紀錄。另外值得一提的是，經過通貨膨脹的換算後，此片應該是現在系列廿三作中最賣座的。

楔子幽了龐德一默，解決布瓦上校後飛離別墅的噴射飛行裝還滿炫的，而這樣和主情節毫無關係的開場模式在後來似乎被廣為運用。

魔鬼黨的會議讓觀眾見識了老大的凶殘和不可挑戰性，並介紹此片的大魔頭──黨內二號人物：拉果。而龐德的出場相當滑稽，總是精蟲衝腦的他險些就死在活動伸展椅上，讓笑到出淚的我差點沒跌落椅下，他就是這麼有喜感，所以才會這麼受歡迎，但射後不理的態度實在是非常不可取，嗯。接著，魔鬼黨行動了，成功地劫走了核彈，並藉此勒索北約，隱藏獵犬型飛機的方式還滿有想像力的。

之後龐先生奉命調查，絲毫不令人意外地請纓前往有美女的拿索。有了動力的他其實還滿認真的，幾次的搏命演出都令人激賞，沉到海底拍照險些被炸死，坐上女飆仔的跑車還得故作鎮定，潛進拉果的別墅想離開更得游過鯊魚池，被美人計挾持後也脫逃得相當狼狽，這一切真是難為他了，但有爽到對他來說應該就算值得了。之後強運的他發現了獵犬型飛機，也混進拉果的團隊而發現核彈藏在哪，雙方在水裡的搏鬥相當刺激，而他單槍匹馬上遊艇擒殺拉果更是驚險萬分。就這樣，依舊是濃濃的冷戰風格，瀟灑的龐先生也再度拯救了世界，耶！

花絮：唯一拿下奧斯卡最佳視覺特效的系列作。伊恩佛萊明(Ian Fleming)本來夥同凱文麥克洛利(Kevin McClory)和傑克維汀翰(Jack Whittingham)一起創作新的龐德小說，並打算拍成電影，伊恩(Ian Fleming)後來因故不想繼續合作關係，但似乎將他們合寫的一些點子放進《Thunderball》裡，於是凱文(Kevin McClory)提起了訴訟，一時半刻無法釐清的糾紛導致《Thunderball》無緣翻拍成007系列的初作。後來雙方在1963年底達成協議，凱文(Kevin McClory)獲得五萬英鎊的賠償，並掛名此片的製作人，也因此使得開啟此系列的哈利索茲曼(Harry Saltzman)和亞柏特布洛寇利(Albert Broccoli)只能屈居執行製作人。劇組於1965年初在巴黎取景時，【金手指】(Goldfinger)正好上映，於是很多此片的劇組人員都出席了首映會。利比男爵以伊恩(Ian Fleming)的朋友──荷蘭親王柏恩哈德利比畢耶斯特斐(Bernhard von Lippe Biesterfeld)來命名。水中搏鬥橋段靈感來自喜歡潛水的編劇凱文(Kevin McClory)，【the silent enemy】成了取材對象。片廠花了五十萬美元從波多黎各買來拉果那艘分離式遊艇。老康(Sean Connery)第一次親自披掛上陣拍經典的開場鏡頭──槍管裡龐德拿著槍轉身的身影，而據說此片也是他自己最愛的系列作演出。兩個系列首見：龐德沒抽菸以及大反派不是由龐德所殺。一開始龐德飛離布瓦上校別墅的噴射飛行裝由美國空軍提供。魔鬼黨五號在會議中報告的英國火車劫案是真有其事，發生在1963年8月8日，轟動一時。拉果向龐德說他養的黃金鯊是最具危險性的種類，事實上這是錯的，公牛鯊才是在熱帶海域中最凶狠的種類。你可以在遊行隊伍中發現有一隻狗在尿尿，這在常理推斷下應該是不會被採用，但沒想到製作人們覺得很棒而堅持要用。由於克蘿汀歐格(Claudine Auger)的英語有法國腔，所以在【第七號情報員】(Dr. No)中替俄蘇拉安德雷斯(Ursula Andress)配音的妮基范德奇(Nikki Van der Zyl)也再次獻聲。本來主題曲要用狄昂華薇克(Dionne Warwick)唱的「 Mr. Kiss Kiss Bang Bang」，但在最後一刻還是決定用湯姆瓊斯(Tom Jones)唱的同名主題曲「Thunderball」。據說英國皇家海軍的工程師在此片上映後向劇組請益怎麼製造出延長呼吸裝置，製作人淡淡地告訴他根本沒有這種發明。運送核彈的雪橇型載具隨後被凱文(Kevin McClory)收藏在自己位於巴哈馬的別墅，他後來在1990年代初賣掉別墅，新主人在將別墅改建為度假飯店時銷毀了載具。兩次和其他系列作重映，第一次是1968年和【第七號情報員２】(from Russia with love)，第二次則是1970年到1972年和【雷霆谷】(you only live twice)。

http://www.imdb.com/title/tt0059800/
2014/03/02

 

很明顯是向007系列致敬的作品，不管情節設定還是配樂風格都有其影子，代號009的艾絲儼然就是女版詹姆斯龐德。一開始的情節曲折迂迴，節奏亦顯明快，警匪雙方的鬥智相當精采，懸疑氣氛漸濃。但個人覺得唯一美中不足之處是艾絲在魔女黨總部裡偷偷調查的橋段，不怎麼寫實，顯得有點胡鬧滑稽，而且節奏一下子放慢也讓人感覺有點繁複累贅。好在結尾收得還算不賴，娛樂性仍屬上乘。

羅維導演，獨挑大樑的是當時邵氏力捧、年僅廿歲的的何莉莉，票房開出紅盤，所以隔年原班人馬又一起合作了續集【鐵觀音勇破爆炸黨】。

http://hkmdb.com/db/movies/view.mhtml?id=4621&display_set=big5
http://www.imdb.com/title/tt0061356/
2013/10/19

 

早期的香港武俠片多依循傳統的舞台劇形式，武打套招和場景也都顯得虛假不真實而讓人覺得滑稽。1966年，胡金銓揉合了日本武士片和中國武俠片的風格，以創新的攝影技巧和優異的剪接手法完美地呈現出武打橋段的緊湊逼真，一改以往狹隘的格局，如大地驚雷般地為香港武俠片打開了更寬廣的視野。人聲鼎沸的客棧頓時刀光劍影、莊嚴肅穆的廟宇儼然狼狽為奸、即使是小橋流水的秘密隱身處也暗藏殺機，這些醒目的反差恰如新瓶裝的陳年佳釀，在在都令人陶醉。而自謙不懂武術的胡導也在武打橋段加進京劇的配樂，可謂是匠心獨具，以鑼聲鼓點來加強決鬥場面的戲劇張力，慢慢凝聚起來的肅殺氣氛也讓人不由得屏氣凝神。毫無疑問，此片是極具歷史意義的新里程碑，正式開啟了香港武俠片的新時代，也捧紅了岳華、陳鴻烈和鄭佩佩等主角。

但話說回來，將近半世紀前上映的此片當時所開拓的是一條如此嶄新的道路，但以今日的角度看來似乎無法完全理解，仍有一些小缺點讓人很難忽略，在此個人厚顏地提出一些淺見，但也必須強調並非以今非古，事實上，個人對香港古典武俠片還滿著迷的呢！首先，人物實力的強弱設定有點胡鬧，主要反派──索命五虎的身手並不如響亮名號般了得，領頭的玉面虎也只是一開始讓人感覺深不可測，但在最後和金燕子的交手中卻只能狼狽竄逃。再來，醉貓在還沒和師兄交手前也是自嘆弗如，未料過招後卻幾乎是一路占盡上風，僅在最後差點因為婦人之仁而喪命。最後，片名和情節不怎麼搭，因為金燕子的戲分很重，比起醉貓甚至是有過之而無不及，這樣的片名似乎有點虧待她了，哈哈！以上是我覺得比較可惜的地方，或許失之偏頗，但我也只是想記錄自己看完當下的感想。

花絮：此片和隔年張徹掌鏡的【獨臂刀】被譽為香港新武俠電影的始祖。邵氏不滿意此片的票房，隨後更嫌棄胡導的下一部劇本，使得他轉而遠赴台灣尋求新發展，驚天動地的【龍門客棧】於焉而生。金燕子的哥哥是兩江總督，這官職初設於清康熙年間(前身是順治年間設置的三省總督)，但看人物的服裝打扮應是屬於明代，所以這可以算是一個漏洞了。香港第一代俠女鄭佩佩就是以此片的金燕子一角走紅，當時她甚至還未滿廿歲。有趣的是，胡導在兩年後推出了【金燕子】，由鄭佩佩夥拍王羽和羅烈，但和此片其實一點關係也沒有。

http://hkmdb.com/db/movies/view.mhtml?id=4504&display_set=big5
http://www.imdb.com/title/tt0059079/
2013/10/11

 

1967年，張徹以【獨臂刀】正式開創了香港的新武俠時代，也成就自己新武俠大師的地位。兩年後，張徹自編自導，再度以方剛為主角描繪出一幅新武俠畫。

不願再過問世事的主角被迫重出江湖這種情節設定雖然再老套不過了，但還是鋪陳得相當嚴謹，霸王寨八大寨主的角色設計很吸引人(個人認為其中又以千手王花娘子這蛇蠍美人和首領無相王凌虛的個人色彩最鮮明)，他們咄咄逼人的囂張氣焰也是情節進入白熱化的開端，而方剛等人一路過關斬將的戲碼自是精采萬分。最後方剛和凌虛在橋上的單挑扣人心弦，從深夜戰至白天，凌虛使刀的秘密終見分曉(其實在片頭就預告了，但我想應該很少人能意會到。)。結局當然是邪不勝正，視名利如浮雲而將金牌丟棄在地的方剛也算是嘲諷了世俗眾人追求虛名的蠢樣醜態......

剛好是個人今年所看的第一百部電影，映期短短兩週，但卻橫掃了將近一百卅萬港幣，全年僅以極小的差距輸給【神龍猛虎闖金關】(MacKenna's gold)(台灣片名是麥坎納淘金記)而屈居第二。

http://hkmdb.com/db/movies/view.mhtml?id=4958&display_set=big5
http://www.imdb.com/title/tt0064265/
2013/09/23

 

史恩康納萊(Sean Connery)主演007系列的第三作，前兩作的導演特倫斯楊(Terence Young)因為和兩位製作人合約談不攏而無法繼續掌鏡，改由曾推辭掉【第七號情報員】(Dr. No)的蓋漢米爾頓(Guy Hamilton)接手。大魔頭金手指由德籍的傑特佛羅比(Gert Fröbe)主演，臃腫顢頇的身材讓他看起來不太有氣勢，倒是他的手下光頭肥仔還滿行的，致命飛帽有血滴子的感覺；而龐德女郎則是由奧娜布雷克曼(Honor Blackman)飾演。

有別於前兩集是以歐洲和中美洲為重點市場，製作成本達三百萬美元的此片讓EON有了進軍美國的野望，最後在北美市場是進帳兩千多萬美元，美國以外則大約是四千六百萬美元。此片後來在1966年和【第七號情報員】(Dr. No)同場重映，最後北美就以五千一百多萬美元作收，海外則再漲至七千三百多萬美元，總計一億兩千多萬美元的全球票房是系列三作以來第一次。

這次龐德的對手是商業大亨金手指，但一開始就豬哥性大發的他立刻害一位妙齡女郎被殺，並且全身塗上金漆；過沒多久，又害她妹妹被肥禿佬的飛帽所殺。由以上兩個橋段，我們大概可以推知，這位龐先生根本是帶煞的瘟神。而儘管Q為他的專用汽車設計了多項功能，但他還是難逃被逮的命運，之後他很長一段時間都落在金手指的手裡，但豬哥性強大的他還是利用了極短暫的空檔對女機師曉以大義。到這裡，一直吃鱉的他終於發揮了主角威能，而且是用這麼原始又簡單的方式，真是令人佩服，想不到他的豬哥性居然能如此兵不血刃地解決了一樁國際危機，在此請容小弟致上最高敬意！另外，從金手指接受中國的武器資助的情節鋪陳可以稍微看出當時的國際政治情勢，以美英為首的西方陣營還是將蘇中視為最大的假想敵，這次雖然沒針對蘇聯，但卻提到他正在崛起的小弟中國，並且扯到原子武器，濃濃的冷戰氛圍。

花絮：拿下系列首座小金人：最佳音效剪輯。此片的觀影人次達一百卅萬，是系列作中排名第二的，最多的是【霹靂彈】(Thunderball)的一百四十萬。被美國電影學會列入百年百大驚悚電影，金手指也名列百年百大反派，雪莉貝茜(Shirley Bassey)演唱的「Goldfinger」也是百年百大電影歌曲。本來此片片尾預告的續集是【女王密使】(on her Majesty's secret service)，但後來因故決定先拍【霹靂彈】(Thunderball)，也使一些行家競相收藏片尾預告續集是【女王密使】(on her Majesty's secret service)的版本。伊恩佛萊明(Ian Fleming)將大魔頭命名為Goldfinger，此舉使匈牙利籍的建築設計師厄諾葛芬格(Ernő Goldfinger)很火大並揚言提告，於是出版社詢問伊恩(Ian Fleming)是否能更改書名，他也很乾脆地答應，說改成Goldprick好了stO，結果出版社只好摸摸鼻子，私底下去和匈牙利人談條件和解了。此片和【第七號情報員】(Dr. No)幾十年來一直是系列作中片時最短的：一百一十分鐘左右，後來直到2008年的【量子危機】(quantum of solace)才以一百零六分鐘取而代之。片廠原本想用歐森威爾斯(Orson Welles)來演金手指，但因為他要價太高而作罷。金手指向龐德坦承他是要用輻射污染諾克斯堡的金塊來使自己的金塊升值，但事實上在原著中，他真的就只是想偷走這些金塊罷了。在老康(Sean Connery)所擔綱演出的系列六作中的兩項唯一：和魔鬼黨無關以及沒在海上結尾。開頭有系列前兩集的幾個鏡頭出現在飾演丁克的瑪格麗特諾蘭(Margaret Nolan)塗滿金漆的身體上。雪莉伊頓(Shirley Eaton)全身塗滿金漆的模樣曾登上生活雜誌。此片曾因為老佛(Gert Fröbe)是納粹黨員而禁演，後來有一個猶太家庭跳出來說老佛(Gert Fröbe)曾保護他們免於遭到迫害才解禁。兩位製作人原本是希望龐德可以開捷豹，但在被捷豹婉拒後轉而去找奧斯頓馬丁，奧斯頓馬丁本來還有點猶豫，後來此片大賣座，DB5銷量暴增百分之五十，從此置入性行銷開始，車廠都很樂於提供汽車贊助拍攝。由柯基所設計發售的DB5模型成為當年最暢銷的玩具，而片中使用的那台DB5先在1969年以一萬兩千美元被買走，後來在2010年又以四百六十萬美元的價格轉手。史蒂芬史匹柏(Steven Spielberg)表示此片是他最愛的007電影，事實上他也有一台DB5。福特提供了一台林肯大陸供劇組拍攝汽車軋壓橋段以換取自家品牌在此片中亮相的機會：提莉開的是野馬，而CIA探員開的是雷鳥。因為皮膚被塗滿金漆而窒息身亡是很有噱頭，但似乎沒有科學根據。金手指每一幕都穿著金色或黃色的衣服或配件，就算是最後他在美國總統的軍機上穿美國迷彩軍服時，手裡拿的仍是一把金色的左輪手槍。費德里柯費里尼(Federico Fellini)出席了此片在羅馬的首映，大大地稱讚了此片。老康(Sean Connery)在拍攝當時和黛安賽林托(Diane Cilento)結婚，而他也因為在軋【豔賊】(Marnie)而不能到邁阿密海灘拍攝，去到當地拍攝的只有賽克林德(Cec Linder)。普茜的飛行隊員有些其實是男扮女裝。總共死了六十二個人。塔妮亞瑪雷(Tania Mallet)唯一的大螢幕演出。布嬤(Honor Blackman)是最老的龐德女郎，拍攝當時已卅七歲。老佛(Gert Fröbe)不太會說英語，為他配音的是麥可柯林斯(Michael Collins)；而為雪莉(Shirley Eaton)配音的則是妮基范德奇(Nikki Van der Zyl)。日裔美籍的舉重兼摔角選手阪田哈洛(Harold Sakata)因演出此片走紅而開創了事業第二春。老康(Sean Connery)因為投入【軍令如山】(the hill)的工作而缺席此片在倫敦的首映，他後來帥氣地開著DB5出席巴黎首映；另外，布嬤(Honor Blackman)在各國的首映會上都穿戴著特別設計的金手指珠寶。

http://www.imdb.com/title/tt0058150/
2013/08/12

 

劇組開拔到非洲坦尚尼亞取鏡，一望無際的非洲草原和名聞遐邇的梅魯火山真的是令人嘆為觀止，但其實光是聽到導演和主角是誰就值得朝聖一番：霍華霍克斯(Howard Hawks)和約翰韋恩(John Wayne)，票房是一千三百萬美元左右，年度排名第八。

驚險刺激的捕獸場面、幽默逗趣的插科打諢和溫柔浪漫的男女愛情，串成了娛樂性十足的此片。捕捉動物的橋段令人感覺新奇，當時似乎還沒有催眠麻醉劑，所以過程格外艱辛，其中用火箭帶網來抓猴子的橋段真是太有想像力了，所謂的『一網打盡』就是如此吧！而抓犀牛的橋段堪稱驚心動魄(根本廢話)，那龐然大物也讓人自覺渺小。另外，可愛的幼象也是焦點之一，一隻變兩隻，兩隻變三隻，科科！女主角帶牠們去洗澡時的配樂就是後來廣泛地被應用的「baby elephant walk」，而最後用牠們去找落跑的女主角也真是太有趣了，令人會心一笑，哈哈！但坦白說，片時超過兩個半小時實在是有點長，如果可以縮短一點應該會更好才是。

花絮：片名在斯瓦西里語是"危險"的意思。由於劇本情節鬆散，部分評論家說霍導(Howard Hawks)根本是在度假，而其實他們說的也不完全偏頗，因為霍導(Howard Hawks)的確是在沒有片廠高層的監督下半玩半工作地燒了六百萬美元的預算。霍導(Howard Hawks)反覆觀看伊恩普雷爾(Ian Player)保育白犀牛的紀錄片來充實知識。以知名的動物攝影師卡蜜拉科夫勒(Camilla Koffler)為形象塑造而成的女攝影師這個角色是霍導(Howard Hawks)要求編劇莉布雷凱(Leigh Brackett)特別加進劇本的。霍導(Howard Hawks)說所有的捕捉動物橋段都是來真的，據說老韋(John Wayne)在拍攝過程中不斷罵髒話，也使得整部片都必須重新配音。1960年，克拉克蓋博(Clark Gable)原本同意和老韋(John Wayne)合演此片，條件是他要掛頭牌，並且要拿一百萬美元的片酬和百分之十的票房收益，最後沒能敲定有兩個原因，一是派拉蒙不想再提高預算而拒絕了他，二是他不幸於年底過世了。

http://www.imdb.com/title/tt0056059/
2013/07/21

 

一開始還滿懸疑的，四處搶劫的千面魔女身分成謎，但情節在她執意冒充女探員紀瑛之後就有點走進死胡同了，而且其實中段應該就有暗示她的真面目就是毛莉了，所以看到最後似乎也就不怎麼驚訝了。另外，個人實在覺得親熱戲放得很刻意，把格調都降低了。算是虎頭蛇尾，如果把千面魔女的身份一直隱藏到最後才揭曉那應該滿有看頭的啊！

由金霏、丁紅和陳亮主演，導演則是韓籍的鄭昌和，檔期僅僅一週，但也囊括了五十幾萬港幣，年度排名第卅一。

http://hkmdb.com/db/movies/view.mhtml?id=4976&display_set=big5
http://www.imdb.com/title/tt0429009/
2013/02/18

 

007系列的第二集，我2006年當兵時就在電視上斷斷續續地看完了，所以今晚其實算是補完計畫。

娛樂性十足，個人認為比第一集還好。魔鬼黨從中搞鬼，企圖引起英國和蘇聯互相猜忌之後順勢坐收漁翁之利，而且還要報諾博士之仇。當然最後的結局是再理所當然不過的邪不勝正，但龐德的主角威能變小，也使情節變得相當驚心動魄。雖然他最後還是成功地拿到了解碼器，而且抱得美人歸，但其實過程相當狼狽。精蟲衝腦到做愛被偷拍也不知道，簡直是蠢到不行，而且還兩度被拿槍指著頭，沒被斃了真的只能說是主角威能。在火車包廂裡和葛蘭的搏鬥贏得有點取巧，靠著多功能工具箱才驚險保命；而在飯店房間裡更是囧爆了，他老兄以為解決葛蘭之後就可以開始爽了，毫無危機意識，自己險些被克洛普中校幹掉就算了，連好不容易到手的解碼器也差點丟失，最後竟然還要靠仰慕他的塔妮亞出手相救(該說人帥真好嗎)。綜合以上，我開始懷疑他真的有受過情報員的專業訓練嗎？科科！

和第一集一樣改編自伊恩佛萊明(Ian Fleming)的同名小說，製片、編劇、導演和主角都是原班人馬，在此就不多提了；龐德女郎則是來自義大利的妲妮雅拉畢昂奇(Daniela Bianchi)，曾是1960年環球小姐亞軍的當時她只有廿二歲，真的滿豔的！而且不只是花瓶；演葛蘭的勞勃蕭(Robert Shaw)，扮相真是有型；而演女魔頭的洛蒂藍亞(Lotte Lenya)也是讓人印象深刻。

製作成本是兩百萬美元，但上映後在全球囊括逼近八千萬美元，比第一集成長了兩千萬美元，而片尾也已預告將有第三集。

花絮：第一集和此片是1964年過世的伊恩(Ian Fleming)生前唯二看過的系列作，而原本不太信服老康(Sean Connery)能演好龐德的他在看完此片後也就不再有意見了。老康(Sean Connery)和洛伊絲麥斯威爾(Lois Maxwell)都認為此片是007系列作中最棒的。隨著冷戰氣氛漸濃，兩位製作人不希望龐德的主要敵人是蘇聯，所以換成魔鬼黨。據說亞佛列德希區考克(Alfred Hitchcock)原本是007系列的導演人選，他打算讓卡萊葛倫(Cary Grant)演龐德而葛麗絲凱莉(Grace Kelly)演女間諜，但這想法在【迷魂記】(vertigo)票房失利後就被摒棄了，而此片最後的直升機追逐橋段就是在向希導(Alfred Hitchcock)的【北西北】(North by Northwest)致敬。而楊導(Terence Young)在拍攝此橋段時傷到了手，但隨後立即吊著繃帶回到工作崗位。約翰巴瑞(John Barry)從此片開始成為系列作的配樂操盤手，此後斷斷續續地直到1987年，總共十一集。片廠原本屬意的龐德女郎是艾嘉安德森(Elga Anderson)，但因為聽聯美說她很難搞而作罷，後來選中畢嬸(Daniela Bianchi)，但用芭芭拉傑佛(Barbara Jefford)幫她配音。克洛普中校的第一人選是卡提娜帕辛諾(Katina Paxinou)。蘇聯女間諜的名字其實就是直接取自末代沙皇尼古拉二世(Nikolay Romanov)的二女兒──塔季揚娜羅曼諾娃(Tatiana Romanova)。波蘭籍的佛拉戴薛博(Vladek Sheybal)對於接演棋王其實有點猶豫，但在好友老康(Sean Connery)的鼓勵之下答應了，最後證明是對的，此角對他的演藝事業有非常大的助益。原本片廠是希望尤妮絲蓋森(Eunice Gayson)飾演的希薇亞當龐德的固定女友，而且每一集都出現，但最後她只出現在第一集和此片而已。一開始的西洋棋布景就花了十五萬美元。兩人做愛被偷拍的橋段在英國審查時遇到一些困難。在伊斯坦堡的火車站拍攝時竟然有三千五百名鄉民聚集圍觀。原本是把實驗室白老鼠塗成下水道老鼠，但他們只是在原地舔舐彼此；換成真的下水道老鼠後，他們卻又亂跑，最後這個橋段跑到馬德里才完成。葛蘭一直到假裝成政府探員和龐德接洽時才第一次開口，裝出一付英國上流階級口音，而當他向龐德說出魔鬼黨的計畫時就變成愛爾蘭低下階級口音。龐德和葛蘭的火車包廂搏鬥拍了三週。Q原本由彼得柏頓(Peter Burton)飾演，此片換成了戴斯蒙勒威林(Desmond Llewelyn)，他後來一演就是十七集。佩卓亞曼德里茲(Pedro Armendáriz)接演此片時已經罹患癌症(很可能是在核試爆頻繁的猶他州沙漠地帶拍【成吉思汗傳】(the conqueror)時感染的)，劇組在他的健康狀況還允許的狀況之下更特別先拍攝他的部分，但到後期還是不得不使用替身。而他在完成工作的一個月後，在癌症的步步進逼下追隨好友厄尼斯特海明威(Ernest Hamingway)的腳步自殺了。

http://www.imdb.com/title/tt0057076/
2013/02/12

 

『Bond, James Bond.』這大概是全世界最瀟灑的自我介紹了！創意全無但意義非凡，告訴了世人一個道理：『人帥真好』stO

1950年代，正值美蘇冷戰，曾經擔任記者的伊恩佛萊明(Ian Fleming)憑著自己在二戰時的工作經驗創造出秘密情報局(軍情六處)的情報員──代號007的詹姆斯龐德這個角色，後來他更躍上大螢幕，自此風靡全球至今，先後接演的是史恩康納萊(Sean Connery)(第一集到第五集和第七集)、喬治拉贊貝(George Lazenby)(第六集)、羅傑摩爾(Roger Moore)(第八集到第十四集)、提摩西達頓(Timothy Dalton)(第十五集和第十六集)、皮爾斯布洛斯南(Pierce Brosnan)(第十七集到第廿集)和丹尼爾克雷格(Daniel Craig)(第廿一集到第廿三集，持續中。)。

改編自伊恩(Ian Fleming)的同名小說，導演是特倫斯楊(Terence Young)，主角則是蘇格蘭出身的老康(Sean Connery)。英國EON和美國聯美的共同製作，據說只用一百萬英鎊就拍成了，但上映後卻有很亮眼的成績，全球票房逼近六千萬美元，雖然是系列作中票房最低的，但後來幾集就如倒吃甘蔗般地一路長紅，也讓這個系列歷久不衰，今年適逢五十週年，第廿三集【空降危機】(skyfall)也正在全球熱映中，而且看樣子會繼續拍下去。

光聽到帥氣的主題曲(約翰貝瑞(John Barry)改編自蒙蒂諾曼(Monty Norman)所寫的「good sign, bad sign」)就讓人熱血沸騰了，身體也忍不住隨著旋律搖擺，真是太讚了！很有想像力的情節，探討的是從當時到現在一直都很熱門的核能(就像是預言似的，此片殺青後半年多就爆發了古巴飛彈危機。)。龐德奉命調查同僚為何失蹤，多次遇險卻總是能全身而退，前半段還算合情合理，但在克拉布島的橋段就帶點主角威能而稍嫌誇張了點。而雖然當時的影評是褒貶各半(據說伊恩(Ian Fleming)本人覺得是大災難)，但隨後系列作越拍越多，而且越來越叫好叫座，所以此片的地位也就跟著水漲船高了。

先講一些選角的八卦。伊恩(Ian Fleming)原本很不希望由老康(Sean Connery)來主演龐德，因為龐德是英格蘭人，但他是蘇格蘭人；龐德出身上流社會，但他卻出身勞工階級。兩位製作人是以【北西北】(North by Northwest)來當早期幾部007系列作的模板，事實上，龐德的第一人選就是主演該片的卡萊葛倫(Cary Grant)。製作人哈利索茲曼(Harry Saltzman)和亞柏特布洛寇利(Albert Broccoli)堅持導演一定要是英國人，這樣才能瞭解007的世界，幾經波折後選了楊導(Terence Young)；而他們倆本來也已經在試鏡中選了年輕的模特兒彼得安東尼(Peter Anthony)來主演龐德，但因為他極度缺乏戲胞而不得不作罷；最後選定身材高大但走路姿勢卻很優雅的老史(Sean Connery)，有趣的是起初聯美還不要他來演呢！據說龐德女郎在開拍前兩週都還沒決定人選，而他們倆在看到約翰德瑞克(John Derek)為妻子俄蘇拉安德雷斯(Ursula Andress)所拍的濕身照之後決定找她，原本不是太有意願的她在好友寇克道格拉斯(Kirk Douglas)的鼓勵之下接演了，以週薪一千美元的酬勞拍了六週，之後更拿下金球獎最佳新人呢！原本洛伊絲麥斯威爾(Lois Maxwell)是要演色誘龐德的美女，而尤妮絲蓋森(Eunice Gayson)則是演秘密情報局長的秘書，但後來她們互換了角色。

花絮：本來是要以《Thunderball》來為系列作打頭陣，但是因為有法律問題而作罷，最後是選了情節最簡單易懂的此片。第一部到牙買加拍攝的電影，當時牙買加還只是西印度群島聯邦的一個省而已。據說在最原始的劇本中，諾博士是一隻猴子，後來大幅修改成有一位船業鉅子想炸巴拿馬運河，但這些點子最後都被屏棄不用。1963年5月在美國上映時是和【the young and the brave】合映。在義大利上映時還引來梵蒂岡發特別聲明譴責其道德淪喪。約翰史提爾斯(John Stears)以一千英鎊的酬勞協助設計諾博士的堡壘微模型，但之後的系列作他就正式拿到特效監製的合約。老康(Sean Connery)戴著假髮演他所擔綱的六部007系列作。1962年1月16日，老康(Sean Connery)歷史性地成為首任龐德，劇組所拍的第一個橋段是龐德走出金士頓機場時拿帽子遮住臉來躲避女攝影師的拍照。經典的開場鏡頭──槍管裡龐德拿著槍轉身的身影由莫利斯賓德(Maurice Binder)設計，但那其實是替身，老康(Sean Connery)直到【霹靂彈】(Thunderball)才親自上陣。主角以背影登場，旁邊有多位配角襯托，最後主角才正面面對鏡頭，然後自我介紹，這樣的拍攝手法很明顯是在向威廉狄特爾(William Dieterle)的【錦繡山河】(Juarez)致敬。老康(Sean Connery)非常怕蜘蛛，所以蜘蛛在他身上爬的橋段有用一片玻璃隔開，但這樣真的太假了，最後只好再用替身補拍了幾個鏡頭。唯一一部龐德有唱歌(「under the mongo tree」)的系列作。龐德在諾博士的地下碉堡駐足觀看的畫作是法蘭西斯科哥雅(Francisco Goya)在1961年被偷的《威靈頓公爵》(duke of Wellington)，但後來在1965年又找回來了。龍戰車的原型是伊恩(Ian Fleming)1956年在巴哈馬伊納瓜島上所看到沼澤用吉普車。蓋嬸(Eunice Gayson)和安嬸(Ursula Andress)的角色都是由妮基范德奇(Nikki Van der Zyl)配音。負責布景的肯亞當(Ken Adam)拿了兩萬英鎊的酬勞，而他傑出的表現也有伯樂賞識：史坦利庫柏力克(Stanley Kubrick)招攬他加入【奇愛博士】(Dr. Strangelove or: how I learned to stop worrying and love the bomb)的劇組。龐德女郎在片中穿的白色比基尼在2001年情人節由安嬸(Ursula Andress)親自以三萬五千英鎊的價格拍賣掉了。

http://www.imdb.com/title/tt0055928/
2012/11/04

 

改編自強納森史威夫特(Jonathan Swift)經典的諷刺小說《格列佛遊記》(Gulliver's travels)(我一週前才剛拜見原著)，掌鏡的是傑克薛爾(Jack Sher)，男女主角則分別是克溫馬修斯(Kerwin Mathews)和茱恩索本(June Thorburn)，小童星雪莉艾爾布羅尼(Sherry Alberoni)也是滿搶戲的。劇組遠赴英格蘭和西班牙取景，定格動畫技術和視覺特效則由雷哈利豪森(Ray Harryhausen)操刀。

以當時的技術來看，特效實在是非常精緻逼真，大小人國的一切栩栩如生，格列佛的冒險過程也相當引人入勝，但其實強納森(Jonathan Swift)並非只是在寫冒險小說而已，若對當時英格蘭的政治有點了解的話，可以很容易地發現他是在諷刺人性的醜陋，並將自己從政時的悲慘遭遇和所見所聞巧妙地轉換成故事情節。可惜此片對原著的精髓僅僅輕描淡寫帶過而沒有太多著墨，所以評價不高，感覺只是一部冒險動作片罷了！

http://www.imdb.com/title/tt0053882/
2012/08/21

 

在張徹諸多經典之中，相信此片也是能排得上名號的，劇本相當傑出，當年進帳了七十七萬多港幣，年度排名第十三。

而卡司之堅強自然也不在話下，瀟灑帥氣的羅烈演出浪跡江湖又豪放不羈的少俠是最適合不過的了，俊俏又帶點傲慢的臉龐只要沉默不語就足以迷倒眾生了；第一代俠女鄭佩佩發揮機會不多，但和羅烈的感情對手戲還算精采，在一派陽剛豪情之中增添了一絲悱惻柔情。整體來說，情節鋪陳得相當不錯，倒是結尾楊青單槍匹馬狙殺青龍寨主焦雷的橋段讓人稍微感到錯愕，焦雷竟然除了射飛刀之外什麼都不會？個人認為這是小小的美中不足啊！

http://hkmdb.com/db/movies/view.mhtml?id=5006&display_set=big5
http://www.imdb.com/title/tt0064337/
2012/06/20

 

徐增宏自編(改編自白羽的小說)自導，由羅烈和井莉主演，當年進帳了六十多萬港幣，年度排名第廿六。

邵氏武俠片總是有一種朦朧的古典美，就像是美國西部片一樣地迷人，但也不得不說很多以今日的角度來看其實都陷入了窠臼，而無限上綱地強調師父恩重如山也顯得過於矯情(甚至可以說是在灌輸封建思想)。結局令人惆悵，愚忠愚孝的喬茂辜負了捨命相救的袁玉蓉；突如其來的滂沱大雨就像愁緒般不斷落下，袁承烈和俞劍平廿幾年來的恩恩怨怨彷彿也隨著淅瀝的雨水悲情地消逝了……

http://hkmdb.com/db/movies/view.mhtml?id=4965&display_set=big5
http://www.imdb.com/title/tt0064973/
2012/05/28

 

前言：星期天去逛光南時入手，我當時就決定要在今晚來朝聖了。

前半段由於節奏過於緩慢而顯得有點沉悶，讓人看了也昏昏欲睡；終於，在演了一個小時左右之後，他們開始行動了，令人有了期待，整個計謀也的確令人驚訝(雖然還是陰錯陽差地被識破了)，但竟然只用短短幾分鐘就帶過了，之後復歸沉悶。儘管令人稍稍感到失望，但畢竟是朝聖之旅，而結局也頗富寓意，一夥人瞎忙一場，到頭來仍是一場空啊！

卡司很強，由當時以亨佛萊鮑嘉(Humphrey Bogart)為首的鼠黨(the rat pack)團員主演，領銜的是法蘭克辛納屈(Frank Sinatra)、狄恩馬丁(Dean Martin)和小山米戴維斯(Sammy Davis Jr.)(個人深深懷疑吳耀漢的造型是學他的)，導演則是路易斯麥爾史東(Lewis Milestone)。而故事的原由有兩個說法，都相當有意思：一個是當時在加油站當員工的傑克羅素(Jack Golden Russell)在替老辛(Frank Sinatra)加油時將劇本交給他；另一個是擔任助理導演的吉柏特凱(Gilbert Kay)從一個加油站員工那裡聽到故事，他隨後告訴鼠黨(the rat pack)之一的彼得洛佛(Peter Lawford)，彼得(Peter Lawford)買下版權後希望由威廉赫登(William Holden)來主演，但在老辛(Frank Sinatra)表示感興趣之後，彼得(Peter Lawford)就決定不讓肥水落入外人田。四十年後，史蒂芬索德柏(Steven Soderbergh)重拍了此片，卡司同樣是星光熠熠，票房更是驚人，到目前為止也已經拍了兩部續集。

花絮：東尼柯蒂斯(Tony Curtis)、傑奇葛里森(Jackie Gleason)和密爾頓柏利(Milton Berly)都曾被邀演。老辛(Frank Sinatra)說小山米(Sammy Davis Jr.)一開始必須和其他團員分開住，因為當時拉斯維加斯幾個主流旅館都禁止黑人入住，之後他親自去跟沙堡老闆商量後才破例。此片上映前，似乎有記者把片名誤聽成oceans of love而有了錯誤報導。在德語配音版中，老辛(Frank Sinatra)的角色名改為法蘭克歐遜，可以想見是為了吸引更多以為他只是歌手的觀眾。鼠黨(the rat pack)團員在此片拍攝期間通常在下午醒來，然後晚上在拉斯維加斯各大賭場登台演出，所以此片的拍攝工作大多是在半夜到日出之間進行。被始亂終棄的阿迪兒向丹尼丟了一盤糖果是即興演出，但卻捕捉到老辛(Frank Sinatra)等人最自然的驚訝表情。莎莉麥克琳(Shirley MacLaine)利用拍【公寓春光】(the apartment)的空檔客串演出酒醉女子，據說華納因此送給她一輛車，而她只淡淡地說這是暫離該片場到拉斯維加斯來看看鼠黨(the rat pack)朋友的藉口。據說劇組當時要向內華達州克拉克郡借垃圾車曾遇到一些困難，幸好最後還是搞定了。只有五呎五吋的小山米(Sammy Davis Jr.)要求在垃圾車腳踏板加裝木板，這樣他才踩得到。拉斯維加斯真的有一家媒體叫KLAS，後來被霍華休斯(Howard Hughes)買走。仔細看結尾他們落寞地走回家那個橋段，沙堡的招牌上可以看到鼠黨(the rat pack)五位團員的名字。理查布恩(Richard Boone)唸了東尼喪禮的頌詞。幾位主要卡司都彼此熟識，所以他們常有即興演出的科白。十一羅漢只有兩個橋段有一起出現：一開始在亞塞柏斯家和後來去打保齡球時。

後記：第八十四屆奧斯卡頒獎典禮落幕了，最大贏家應該要算是法國默片【大藝術家】(the artist)。

http://www.imdb.com/title/tt0054135/
2012/02/28

 

克林伊斯威特(Clint Eastwood)獨挑大樑，導演則是他欽點的泰德波斯特(Ted Post)，也是他自己新成立的製片公司的開張之作(和聯美合資)，花了一百八十幾萬美元拍成，進帳了將近七百萬美元！

情節主軸是被冤枉的傑德庫柏追捕曾對自己動用私刑的一夥人，節奏明快，毫不拖泥帶水，氣勢磅礴且頗具感染力的配樂也是功不可沒，個人認為是娛樂和意涵兼具的佳作！

在美國舊西部時代，法律正義還無法涵蓋所有的土地，也因此各地宵小猖獗，而執法者為了收到立竿見影的效果往往會採取嚴刑峻法。這樣的過程中當然就會有人只犯了一點小錯就被處以絞刑，而法官和警長就代表兩種不同的觀點，法官堅持亂世要用重典以殺雞儆猴，而警長則認為判刑要符合比例原則，兩人多次言詞交鋒，但最後都各退一步地向彼此妥協來讓法律能繼續發揮作用。個人認為情理法是缺一不可，只重情就顯得鄉愿，只重理也不通人情，只重法就有人治的疑慮，能在三者間取其平衡點是最好的了！

花絮：1967年，正當東木伯(Clint Eastwood)忙著【荒野大鑣客】(a fistful of dollars)、【黃昏雙鑣客】(for few dollars more)和【黃昏三鑣客】(the good, the bad and the ugly)三部曲的英語配音工作時拿到了此片的劇本，雖然經紀公司希望他去演大製作的【麥坎納淘金記】(Mackenna's gold)，但他還是決定以四十萬美元的片酬和百分之廿五的紅利接演了此片。塞吉奧李昂內(Sergio Leone)曾是導演的人選，但他當時已投入【狂沙十萬里】(once upon a time in the west)的拍攝而婉拒了。聯美高層向東木伯(Clint Eastwood)建議由約翰司圖加斯(John Sturges)和勞勃阿德里奇(Robert Aldrich)等一些有豐富西部片導演經驗的人選，但他獨排眾議地將導演筒交給執導過自己主演的電視影集【rawhide】的波導(Ted Post)，並且把多位在該電視影集合作的演員帶進此片。1967年6月，此片在新墨西哥州拉斯克魯塞斯開鏡。據說有一次製作人李歐納費里曼(Leonard Freeman)來到片場並開始發號施令，而波導(Ted Post)也不甘示弱地準備和他正面槓上，但這時東木伯(Clint Eastwood)介入了，他告訴製作人如果再來的話，整個拍攝工作將會停擺，所以這位製作人也只能摸摸鼻子走人。一開始的私刑是在格蘭德河畔拍的。法官是以艾塞克帕克(Issac Parker)為形象塑造而成的角色，他當時在阿肯色州史密斯堡的聯邦法院管轄範圍涵蓋了奧克拉荷馬州和印第安人保護區。艾德貝格利(Ed Begley)和英格史蒂文斯(Inger Stevens)的最後一次合作，兩人在1970年4月底先後死於心臟病和用藥過量。

http://www.imdb.com/title/tt0061747/
2012/02/12

 

香港影史上第一部票房突破百萬港幣的電影，改編自倪匡的武俠小說，描繪出嶄新風格的暴力美學，捧紅了王羽，也讓張徹名揚國際。兩年後，原班人馬再度合作續集──【獨臂刀王】，票房更是驚人，不到兩週的檔期就橫掃了將近一百卅萬港幣，年度排名也僅僅以些微差距輸給【神龍猛虎闖金關】(MacKenna's gold)(台灣片名是麥坎納淘金記)而屈居亞軍。

這是我第一次拜見張徹的作品(當然是先看他的成名作)，偷師美國西部片和日本武士片的他所呈現出不同於以往的獨創性著實驚人，也進而奠定了他香港新一代武俠片大師的地位。雖然情節非常公式化，而且武打套招以今日的角度看來也略顯虛假，但方剛不屈服於現實的鬥志相當令人感動，他為救同門父兄而不惜千里赴會的勇氣也實在令人佩服，而王福齡氣勢磅礴的配樂也是功不可沒。戛然而止的結尾饒富寓意，爭什麼呢？一切都將煙消雲散啊！

http://hkmdb.com/db/movies/view.mhtml?id=4705&display_set=big5
http://www.imdb.com/title/tt0061597/
2011/11/13

 

『是非分明，善惡有報。』是中國戲劇中很公式化的罐頭情節，這次邵氏把《貍貓換太子》這個的虛構故事搬上大螢幕，主題是宮廷鬥爭，真的是滿精采的。但個人認為唱詞兒的橋段實在是太多了，看到後來都有點上火了！

http://hkmdb.com/db/movies/view.mhtml?id=4417&display_set=big5
http://www.imdb.com/title/tt0059738/
2011/09/28

 

約翰韋恩(John Wayne)晚期的代表作之一，改編自查爾斯波蒂斯(Charles Portis)在1968年出版的同名小說，掌鏡的是西部片大師亨利哈塞威(Henry Hathaway)，合演的還有金達比(Kim Darby)和葛倫坎貝爾(Glen Campbell)，另外我還認識的是飾演強盜頭頭的勞勃杜瓦(Robert Duvall)。順便一提，此片是我繼前年7月初看了【龍虎盟】(El Dorado)以來相隔兩年後再度拜見老韋(John Wayne)，雖然片中的他已經垂垂老矣，但仍不失巨星風采，嗜酒、言行輕佻和略顯踉蹌的走路姿勢都是他的招牌，舉手投足盡是瀟灑，真不愧是西部片的代名詞，影藝學院也為此送來了他生涯唯一的一座小金人。

一開始就響起了同名主題曲「true grit」(入圍了奧斯卡最佳歌曲)，節奏也相當明快，毫不拖泥帶水，娛樂性相當高。誓報殺父之仇的小女孩、職責在身的巡警和見錢眼開的老警長，哈哈！這一湊，造就了這一部經典，雖然西部片到這時已經是強弩之末了，但那遼闊無邊的原野風光還是令我嚮往不已，我也想騎著馬馳騁在那一望無際的草原上啊！

雖然故事場景是設定在阿肯色州和奧克拉荷馬州，但劇組主要是在科羅拉多州取景，上映後為派拉蒙在北美賺進了一千四百多萬美元，年度排名第八。1975年，續集【莽龍怒鳳】(Rooster Cogburn)上映了，和老韋(John Wayne)搭配的女主角竟然是凱薩琳赫本(Katharine Hepburn)！1978年，此片第一次重拍；2010年，柯恩兄弟(Joel & Ethan Coen)又再一次地把這段故事拍成【真實的勇氣】(true grit)。

花絮：據說老韋(John Wayne)原本希望凱倫卡本特(Karen Carpenter)還是他的女兒愛莎(Aissa Wayne)來演瑪蒂。莎莉菲爾德(Sally Field)也曾是瑪蒂的考慮人選。主演【失嬰記】(Rosemary's baby)而走紅的米亞法羅(Mia Farrow)也曾是瑪蒂的考慮人選，但和她合作【滄海孤女恨】(secret ceremony)的勞勃米契(Robert Mitchum)跟她說哈導(Henry Hathaway)非常難相處，所以她要求製作人哈爾瓦利斯(Hal Wallis)將導演換成捧紅她的羅曼波蘭斯基(Roman Polanski)，老瓦(Hal Wallis)拒絕了，年輕的米亞(Mia Farrow)也因此而辭演了，但她後來表示這是自己所犯下最大的錯誤之一。桑德拉洛克(Sondra Locke)也曾是瑪蒂的考慮人選，但她因為不想被定型而婉拒演出。塔絲黛維德(Tuesday Weld)也是婉拒演出瑪蒂。而最後接演瑪蒂的是當時已經廿一歲的金(Kim Darby)，但其實瑪蒂的年齡設定是十四歲；另外，警長的年齡設定大約是四十歲左右，但老韋(John Wayne)當時都六十一歲了。貓王(Elvis Presley)曾是德州巡警的考慮人選，但由於他的經紀人開出來的片酬太高而讓片廠卻步。儘管編劇馬奎瑞特羅勃茲(Marquerite Roberts)曾被列入黑名單，老韋(John Wayne)仍然認為這是他所見過最棒的劇本了，他特別喜愛警長在埋伏時對小女孩述說年輕往事那一段。老韋(John Wayne)後來發現和金(Kim Darby)一起工作是一件很難過的事情，因為他認為她是他所合作過最差的女演員了。而老韋(John Wayne)對合作對象有意見也不是新聞了，據說他曾拿著一把上膛的槍去追丹尼斯霍柏(Dennis Hopper)，也曾警告杜瓦伯(Robert Duvall)如果再和哈導(Henry Hathaway)吵架就要揍他。據說哈導(Henry Hathaway)對葛倫(Glen Campbell)的演出相當失望，甚至說只是希望他唱主題曲才會用他。在原野上和強盜火拚的整個橋段都是由吉姆柏克(Jim Burk)代替老韋(John Wayne)上陣。另外也有傳聞說其實最後一幕也是由吉姆(Jim Burk)騎著馬跳過了柵欄，但金(Kim Darby)卻說他的確親自上陣了。而那匹載著老韋(John Wayne)跳過柵欄的馬是他的愛馬，當時兩歲；老韋(John Wayne)一直到拍大螢幕遺作【英雄本色】(the shootist)都還騎著牠，也從不讓任何人騎牠，這情況一直到老韋(John Wayne)死後才由勞勃韋納(Robert Wagner)破了例。德州巡警的姓──Boeuf在法語中是牛肉的意思。後來各界普遍認為老韋(John Wayne)拿小金人是影藝學院欣賞他從影四十年來的優秀演出而給的同情獎，一些影評家也都認為他的表演太過火了，甚至連他自己也覺得該得獎的是李察波頓(Richard Burton)。

http://www.imdb.com/title/tt0065126/
2011/07/10

 

比利懷德(Billy Wilder)相當經典的愛情喜劇(也是我相隔一年半以上才再度拜見他執導的片子)，主演的是傑克雷蒙(Jack Lemmon)和莎莉麥克琳(Shirley MacLaine)。

此片一般是被歸類為愛情喜劇，但我看也只是指結局，其餘部分簡直就是一部醒世錄，道盡了世態炎涼。巴斯特是再普通不過的上班族，為了升遷而將自己的公寓借給多位上司做偷情之用。下屬為了升遷而揣摩上意，再加一點奉承，這其實是很稀鬆平常的，大家也心照不宣。有時你做得要死要活，比不上他人拍一下馬屁。你說這不公平，但很抱歉，現實幾乎就是這樣，由不得你。

嚴格說來，題材相當普通，但演員們的出色的發揮和懷導(Billy Wilder)掌鏡的功力就彌補回來了。特別要提的就是結局，據說那經典的台詞是上鏡前幾分鐘才決定的，相當地有意思，兩人不接吻也不擁抱，巴斯特只是說『我愛妳』而庫柏力克回以『發牌吧』，然後兩人相視而笑，這種操作方式在現在的愛情片中是絕對看不到的(現在的愛情片一定是熱情擁吻)，但卻可以讓人的心情從後半段的鬱悶轉變為欣喜！另外，如果真要挑缺點的話，個人覺得就是片時太長了，竟然超過兩個小時，可以想見情節行進的節奏過於緩慢，有一些橋段還滿平淡的，其實這種題材應該一百分鐘左右就可以搞定了。

聯美花了三百萬美元，但北美就掃進九百萬美元，海外也進帳了一千多萬美元，全球票房大約是兩千五百萬美元。另外，影藝學院也很捧場地送來最佳影片、最佳導演、最佳原著劇本、最佳男主角、最佳女主角和最佳男配角等十項提名，此片最後也大豐收地抱回了最佳影片、最佳導演、最佳原著劇本、最佳剪接和最佳藝術指導等五項大獎。

花絮：據說男女主角的片酬一樣都是十七萬五千美元。最後一部贏得奧斯卡最佳影片的黑白片。懷導(Billy Wilder)和戴蒙(I. A. L. Diamond)從很多東西上得到此片的靈感，包括大衛連(David Lean)導的【相見恨晚】(brief encounter)，還有經紀人詹寧斯朗(Jennings Lang)因為和渥特汪格(Walter Wanger)的明星老婆瓊安班納(Joan Bennett)偷情而被他開槍打中腿和鼠蹊的醜聞，以及戴蒙(I. A. L. Diamond)的朋友發現分手的女友在自己床上自殺等等。懷導(Billy Wilder)說他一開始就希望老雷(Jack Lemmon)來演巴斯特，老雷(Jack Lemmon)幾年後接受訪問時也這麼說。懷導(Billy Wilder)執導過兩部瑪麗蓮夢露(Marilyn Monroe)主演的片子──【七年之癢】(the seven year itch)和【熱情如火】(some like it hot)，據說他很瞧不起她的明星派頭和工作態度，所以在此片中小小地惡搞了她。麥嬸(Shirley MacLaine)一開始拿到的劇本只有四十頁，因為懷導(Billy Wilder)不想讓她知道故事怎麼發展，但她卻認為是因為劇本根本就還沒完成stO。另外，她其實是利用拍【十一羅漢】(Ocean's eleven)的空檔來拍此片。拍巴斯特在中央公園長椅上過夜那段，懷導(Billy Wilder)必須不斷地噴防凍劑來讓老雷(Jack Lemmon)不感到寒冷。巴斯特想看電影但卻一直廣告，那些電影包括【大飯店】(the grand hotel)和【驛馬車】(stagecoach)。耶誕舞會那段是在1959年12月23日拍的，懷導(Billy Wilder)說這樣拍到的畫面最真。玩撲克牌那段其實是臨時加上去的，因為麥嬸(Shirley MacLaine)當時正在學怎麼玩。巴斯特被庫柏力克姊夫打那段，為了捕捉最自然的表情，懷導(Billy Wilder)故意打破木板來嚇麥嬸(Shirley MacLaine)。庫柏力克穿的羊毛外套其實是懷導(Billy Wilder)老婆的。聯美希望葛羅喬馬克斯(Groucho Marx)來演醫生，但懷導(Billy Wilder)不要，他想用盧傑可比(Lou Jacobi)，但無奈盧(Lou Jacobi)演的百老匯音樂劇的製作人卻不肯放人；後來懷導(Billy Wilder)在【愛瑪姑娘】(Irma la douce)才用了他。保羅道格拉斯(Paul Douglas)本來預定要演薛德雷部長，但卻不幸在此片開拍前去世了。而其實"薛德雷"這個名字在懷導(Billy Wilder)另外很多片子也都出現過，包括【日落大道】(Sunset Blvd.)、【the big carnival】和【kiss me, stupid】。配樂其實是阿道夫杜伊西(Adolph Deutsch)改編自1949年由查爾斯威廉斯(Charles William)所譜寫的「jealous lover」。1968年底，尼爾賽門(Neil Simon)將此片改編成百老匯音樂劇，一共演了一千兩百多場；今年4月底又再度在百老匯上演。

http://www.imdb.com/title/tt0053604/
2010/07/23